Страшный натюрморт
«Страшный натюрморт» — картина бытового жанра работы Иллариона Владимировича Голицына, созданная в 1972 году. На полотне изображён интерьер с признаками завершённой трапезы и иконой в углу. Произведение хранится в Магнитогорской картинной галерее[1].
Общие сведения
| Голицын, Илларион Владимирович | |
| Страшный натюрморт. 1972 | |
| картон, масло | |
| Магнитогорская картинная галерея | |
| 50х70 см | |
| (инв. Ж-196) |
Описание
На картине изображён фрагмент интерьера с едва различимыми очертаниями стола, двух стульев и лавки. На столе заметны следы только что завершившейся трапезы, что подчёркивает бытовой характер сцены. Три окна в помещении занавешены, что создаёт ощущение уединённости. В правом углу композиции размещена икона, характерная для традиционного русского жилища.
Об авторе
Илларион Владимирович Голицын (1928–2007), уроженец Москва, творил в советскую и постсоветскую эпоху, охватив период с середины XX до начала XXI века. Его деятельность разворачивалась на фоне культурных изменений в СССР и России, эпохи, отмеченной поиском новых форм в изобразительном искусстве и развитием отечественной школы графики и живописи. Был действительным членом Российская академия художеств.
Известные работы
Голицын работал в жанрах графики, живописи, акварели и скульптуры, создавал линогравюры, ксилографии и офорты. Отличительной чертой его творчества стали тонкая пластика формы, внимание к будням и городскому пейзажу, а также глубокий лиризм. Особое место занимает серия «Будни пригорода» и произведения, посвящённые памяти В. А. Фаворского.
Жанр
Бытовой жанр — традиционное направление в живописи, графике и скульптуре, посвящённое изображению сцен обычной жизни: труда, быта, праздников, семейных и уличных эпизодов. Жанр отличается вниманием к деталям, реализму, передаче характерных черт эпохи и среды, часто сочетает бытовые мотивы с элементами портрета и пейзажа.
Становление бытового жанра связано с Возрождением, особого расцвета он достиг в Голландии XVII века (Ян Вермеер, Франс Халс, Ян Стен). В XIX–XX веках мастера разных стран отражали через бытовые сцены социальные проблемы, демократические идеалы и национальную специфику. Жанр сохранил актуальность в современном искусстве, продолжая исследовать повседневность и её вызовы.
Хранится в коллекции
Магнитогорская картинная галерея — музей художественного профиля в городе Магнитогорск Челябинской области, основан в 1979 году. В экспозиции представлены произведения живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства XX—XXI веков, включая работы мастеров Урала и Зауралья. Важное место занимает коллекция, отражающая «Творчество художников Урала», «Художественную летопись Магнитогорска» и народное творчество. Среди экспонатов — произведения Б. Иогансона, А. Тышлера, В. Попкова, И. Глазунова, а также художественное стекло из Дятьково, Гусь-Хрустальный и других центров. Галерея регулярно проводит выставки, в том числе совместно с Третьяковской галереей и Эрмитажем, а также современный фестиваль «Другая реальность».
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |