Мать (картина Голицына)

На полотне представлено поколенное изображение женщины, сидящей в кресле в 3/4 повороте влево. Модель изображена с седыми волосами, в сером платье с открытым воротом и с ниткой крупных бус на шее. Фоном служит интерьер комнаты, на стене слева различима картина. Как фигура, так и окружающая обстановка выполнены нечетко, с преобладанием блекло-серых, приглушённых оттенков в колорите. Особенности композиции подчёркивают камерный характер портрета.

Илларион Владимирович Голицын (1928, Москва — 2007, там же) — советский и российский художник, представитель художественной интеллигенции второй половины XX — начала XXI века. Работал в условиях послевоенного культурного пространства СССР и современной России, был связан с традициями московской школы и академического искусства. Член Российской академии художеств, отмечен званиями народного художника РФ и лауреата Государственной премии РФ.

Известные работы

Основные жанры творчества Голицына — графика, живопись, Скульптура, работал в техниках ксилографии, линогравюры, офорта, акварели. Его искусство отличают внимание к повседневной жизни, поэтическая интерпретация быта, камерность сюжетов и сдержанная выразительность формы. Создавал серии работ («Будни пригорода», «Дом в Новогирееве»), часто обращаясь к теме преемственности художественных традиций.

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый передаче индивидуальных черт человека или группы людей с целью раскрытия их внешности и внутреннего мира. Он использует разнообразные художественные средства (живопись, графика, скульптура, фотография) и включает множество поджанров: парадный, камерный, семейный, автопортрет, исторический и др. Портрет выполняет функции мемориализации, репрезентации, семейной памяти и обладает важной социально-культурной ролью. Жанр развивался от ритуальных и идеализированных изображений к реалистическому отображению личности. Периоды расцвета — римский скульптурный портрет, эпоха Возрождения, XVII–XVIII века. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Тициан, Веласкес, Серов. В XX веке портрет претерпевает трансформацию под влиянием кризиса идеи личности и новых художественных течений.

Пермская государственная художественная галерея — ведущий региональный художественный музей Перми и Пермского края, основанный в 1922 году. В коллекции галереи свыше 50 000 произведений изобразительного искусства от античности до XXI века. Центральное место занимает уникальное собрание Пермской деревянной скульптуры XVII–XX веков, отражающее самобытные традиции северных районов Прикамья. Представлены шедевры строгановской иконописи, коллекции античной керамики, древнеегипетского искусства, Тибетской бронзы, прикладного искусства Японии, Индии и Китая, а также экспонаты в Пермском зверином стиле. С 2025 года галерея размещается в новом комплексе на территории Завода Шпагина, включающем выставочные залы, образовательный центр, фондохранилища и реставрационные мастерские.