Соскиев, Владимир Борисович

Родился 14 января 1941 года в селении Сурх-Дигора в Северной Осетии перед Великой Отечественной войной. По национальности осетин. Тяга к искусству проявилась рано: мальчиком лепил из красной глины с местного кирпичного завода.

Учился на художественно-графическом отделении Северо-Осетинского педагогического училища, но не окончил его — был призван в армию. В 1962–1965 годах проходил службу в УССР. В армейские годы продолжал заниматься живописью: оформлял солдатский клуб и целенаправленно готовился к поступлению в художественный вуз. Высшее образование получил в Московском государственном художественном институте имени В. И. Сурикова (окончил в 1973 году). После окончания работал в мастерской Павла Бондаренко^[1].

Участвовал в выставках с 1971 года. В 1976 году вступил в Союз художников СССР.

В 1991 году была присвоена 1-я премия на Международной выставке «Триеннале скульптуры малых форм» (Будапешт), 1-я премия МОСХ за лучшие работы года.

В 1992 году Владимир Соскиев был удостоен Гран-при Международной выставки в городе Нанси (Франция). Параллельно с выставочной деятельностью он много работал как скульптор, долгое время — в небольшой мастерской, которую сам называл «подвалом художника».

В январе 2026 года отметил 85-летие^[2] и был удостоен звания «Почётный гражданин Республики Северная Осетия — Алания»^[3]. Являлся президентом Общественного фонда содействия развитию культуры «Мир Кавказа»^[4], занимался поддержкой молодых художников и популяризацией осетинского искусства. Жил и работал в Москве^[5].

Отец, Борис Налукович, погиб в первые дни Великой Отечественной войны. Мать, Софья Михайловна, сама растила двух сыновей в тяжёлые военные и послевоенные годы^[1].

Известно, что у скульптора есть сын Борис — он сотрудничал с отцом, в частности, участвовал в создании бронзовой скульптуры Уастырджи в Дигорском ущелье.

Творчество Владимира Соскиева глубоко связано с осетинскими культурными традициями. Важным источником вдохновения для скульптора являлся Нартский эпос; в частности, им была создана монументальная скульптура Уастырджи — главного героя нартских сказаний^[2].

Он известен как тонкий портретист: ему важно не буквальное сходство, а передача внутреннего состояния. Его герои лишены театральности и парадных поз, но при этом предельно выразительны. Искусствоведы отмечали редкое качество его пластики: одежда и тело у скульптора «рождались одновременно» и составляли единое целое, без лишних аксессуаров. В этом чувствовался диалог с большой скульптурной традицией — от Родена до Бурделя, но прочтение всегда своё, без подражания^[6].

Основными материалами в работе мастера являлись бронза и дерево, также при создании произведений использовал войлок^[7][8].Для его бронзовых скульптур характерна живая, «дышащая» поверхность: он не стремился к идеальной полировке, а сохранял следы лепки, что придавало образам дополнительную человечность. В станковых вещах заметна тяга к ясности формы, иногда с оттенком «наива» и отсылками к архаике — простота и чёткость силуэта здесь работали как художественный приём.

• 1983 — «Портрет отца»;
• 1984 — композиция «На равнину» (камень), Парк искусств «Музеон», Москва^[9];
• 1994 — памятник защитникам Владикавказа (во время ингушско-осетинского конфликта). Установлен во Владикавказе;
• 2001 — надгробный памятник Гайто Газданову (бронза). Открыт на русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем;
• 2002 — памятник защитникам Владикавказа (ещё одна версия или дополнение к работе 1994 года);
• 2003 — композиция, посвящённая тетралогии Рихарда Вагнера «Кольцо Нибелунгов» (в постановке Валерия Гергиева). Установлена в фойе Мариинского театра в Санкт-Петербурге;
• 2006 — памятник Марине Цветаевой (бронза). Установлен в Тарусе (Калужская область)^[9];
• 2008 — памятник академику Николаю Пилюгину (бронза). Открыт в Москве на улице Академика Пилюгина;
• 2009 — памятник Коста Хетагурову (бронза). Установлен в сквере Академии художеств в Санкт-Петербурге;
• 2010 — бронзовая скульптура Коста Хетагурова. Появилась на проспекте Мира во Владикавказе: поэт изображён сидящим на лавочке, покрытой буркой;
• 2011 — двухфигурная композиция «Дигорское ущелье». Посвящена легенде о Задалески Нане;
• 2014 — памятник А. С. Пушкину (бронза). Установлен во Владикавказе;
• 2015 — бронзовая скульптура Уастырджи (главный герой нартского эпоса, покровитель путников и воинов). Открыта в Дигорском ущелье на 30-метровом утёсе; над монументом Соскиев работал более двух лет вместе с сыном Борисом^[9];
• 2018 — памятник архимандриту Ипполиту (Халину) (бронза). Торжественно освящён 18 июля на территории Богоявленского Аланского женского монастыря в Северной Осетии. Также в этом году создана мемориальная доска скульптору Лазарю Гадаеву (бронза) во Владикавказе^[9];
• 2019 — станковая композиция «Осетия»;
• 2020 — станковая композиция «Восхождение». В этом же году прошла выставка работ скульптора под открытым небом в селении Ногкау (Северная Осетия);
• 2021 — памятник на могиле Михаила Жванецкого (открыт 6 ноября). Представляет собой стелу из тёмного гранита с силуэтом писателя со спины; установлен на Новодевичьем кладбище в Москве;
• 2023 — памятник писателю Гурджибети Блашка; работы «Я свободен» и «Раздумья»;
• 2024 — станковая композиция «Писатель и его муза»; бронзовая композиция «Осетия».

• 1971 — Всероссийская выставка «Юг России»^[10];
• 1979 — Международный симпозиум по скульптуре в дереве (Чехословакия);
• 1981 — Триеннале скульптуры малых форм (Будапешт, Венгрия)^[10];
• 1982—1990 — регулярное участие в Осенних салонах в Гран-Пале (Париж, Франция);
• 1984 — выставка скульптуры в Риге (Латвия). Награждён первой премией Квадриеннале скульптуры
• 1985 — Международная выставка скульптуры малых форм в Познани (Польша)

• 1989 — выставка в Центральном Доме художника (Москва);
• 1990 — совместная выставка советско-французских художников (Париж и Москва). В этом же году скульптор получил первую премию Московского союза художников за лучшие работы года и первую премию на IV биеннале скульптуры малых форм в Познани;
• 1991 — выставка в Международном центре искусств (Париж, Франция);
• 1991 — международная выставка в Виттеле (Франция);
• 1992 — международная художественная выставка в Нанси (Франция);
• 1997 — выставка в Государственной Третьяковской галерее (Москва);
• 2020 — выставка под открытым небом в селении Ногкау (Северная Осетия)^[11];
• 2021 — выставка «Скульптура Владимира Соскиева» в музее-заповеднике «Царицыно» (Москва)^[12];
• 2023 — выставка «Шестидесятники» в Музее нонконформизма (Москва)^[13];
• 2026 — проект «Восхождение (объединил произведения «Игра», «Ветеран», «В гости», «Мольба», «Тень» и другие) в Музее нонконформизма/Галерее Надежды Брыкиной (Москва)^[14].

Работы Владимира Соскиева находятся в музеях страны:

• Художественном музее имени Махарбека Туганова^[15];
• Ярославском художественном музее^[16];
• Красноярском художественном музее имени В. И. Сурикова^[17];
• Государственном музейно-выставочном центре РОСИЗО^[18];
• Государственном художественном музее Ханты-Мансийского автономного округа — Югры^[19];
• Калининградском областном музее изобразительных искусств^[20];
• Центральном парке культуры и отдыха имени М. Горького^[21];
• Государственной Третьяковской галерее^[22];
• Государственном Русском музее^[23].

• 1983 — Серебряная медаль ВДНХ;
• 2004 — Золотая медаль РАХ;
• 2007 — действительный член Российской академии художеств;
• 2009 — Народный художник РСО-Алания;
• 2011 — Медаль «Во славу Осетии»;
• 2022 — Премия города Москвы в области литературы и искусства — за серию работ, представленную на персональной выставке в музее-заповеднике «Царицыно»^[24];
• 2026 — Звание «Почётный гражданин Республики Северная Осетия — Алания»^[3];
• 2026 — Медаль имени Александра Иванова «За выдающиеся достижения в искусстве»^[25].