Сны поездов
«Сны поездо́в» (англ. Train Dreams) — повесть американского писателя Дениса Джонсона, опубликованная 30 августа 2011 года издательством Farrar, Straus and Giroux[1]. В центре сюжета — история Роберта Грэйньера — рабочего на железной дороге на американском Западе, который после потери жены и дочери в лесном пожаре погружается в одиночество.
В России книга была опубликована в 2021 году в издательстве «Синдбад» в переводе Сергея Кумыша[2].
Повесть была экранизирована в 2025 году.
Общие сведения
| Сны поездов | |
|---|---|
| Train Dreams | |
| Жанр | Историческая проза |
| Автор | Денис Джонсон |
| Язык оригинала | английский |
| Дата первой публикации | 30 августа 2011 |
| Издательство |
Farrar, Straus and Giroux (США) «Синдбад» (РФ) |
История создания
Повесть «Сны поездов» была впервые опубликована летом 2002 года в литературном журнале The Paris Review[3]. Спустя почти десятилетие, 30 августа 2011 года, издательство Farrar, Straus and Giroux[4] выпустило её отдельной книгой в слегка доработанном виде[5]. На русском языке произведение вышло в 2021 году в издательстве «Синдбад» (перевод Сергея Кумыша).
В 2012 году повесть стала финалистом Пулитцеровской премии по художественной литературе, однако в тот год жюри приняло беспрецедентное решение не присуждать главную награду ни одному из номинантов[6].
Сюжет
Летом 1917 года китайский рабочий обвиняется в краже из складов компании Spokane International Railway в регионе Айдахского выступа. Роберт Грэйньер и другие белые рабочие пытаются сбросить его с моста, который они строят, но тот спасается бегством. Грэйньеру начинает казаться, что китаец проклял его.
Вскоре после этого Грэйньер отправляется на заработки в штат Вашингтон. По возвращении в родные края в Айдахо он обнаруживает, что страшный лесной пожар уничтожил его хижину, а жена Глэдис и маленькая дочь Кейт бесследно исчезли.
Следующей весной он возвращается в долину и верит, что чувствует дух Глэдис. Однажды ночью он замечает её белый чепец, «плывущий» мимо. В одном из видений Глэдис рассказывает ему, что перед смертью успела освободить дочь, дав ей шанс спастись.
Спустя годы Роберт слышит местную легенду о загадочной «девочке-волке», живущей в лесах. Однажды ночью к его хижине подходит стая волков и среди них он видит волчицу, в которой узнаёт Кейт. Она рычит, но позволяет наложить шину на сломанную лапу. Волчица спит в хижине, но утром выпрыгивает в окно и исчезает.
Роберт Грэйньер доживает свой век в уединении, работая на железной дороге и наблюдая за тем, как индустриализация меняет привычный ему мир. Он умирает во сне в ноябре 1968 года. Весной его тело находят туристы. В воспоминании из 1935 года Роберт посещает балаган, чтобы посмотреть на «мальчика-волка». Публика смеётся над ним, но пугается его рычания. Повесть заканчивается словами: «И вдруг всё погрузилось во тьму. И то время исчезло навсегда».
Критика
Согласно сайту Book Marks, основанному на рецензиях американских изданий, повесть получила единогласную положительную оценку критиков: 11 обзоров, все — с пометкой «восторженно»[7]. Журнал The Bookseller составил обобщённый обзор рецензий, опубликованных в различных изданиях, классифицируя их по шкале: «высший уровень», «небезупречно, но заслуживает внимания» и «разочаровывает». Обзоры из The Guardian и The Observer отнесли повесть к категории «высший уровень»[8].
В ноябрьско-декабрьском номере журнала Bookmarks за 2011 год произведение получило четыре балла из пяти. В аннотации журнала говорится: «Короткая повесть „Сны поездов“ знаменует собой отход от шестисотстраничного романа „Древо дыма“, но при этом она не менее сильна — возможно, даже более мощная именно за счёт своей лаконичности»[9].
Издание Publishers Weekly назвало повесть «синтезом эпического размаха Джонсона, воплощённым в миниатюре, с той же сдержанностью и отточенностью, что и в его сборнике „Сын Иисуса“»[10].
Писатель Энтони Дорр в обзоре для The New York Times Book Review высоко оценил повесть, отметив: «То, что Джонсон создаёт из пепла жизни Грэйньера — это трогательная, одинокая и захватывающая история, американская эпопея в миниатюре»[11].
Алан Уорнер в газете The Guardian назвал повесть произведением с «трагическим и сюрреалистическим финалом» и отметил: «Мягко и красиво, этот роман задаёт важнейший вопрос человеческой жизни: не слишком ли велика цена, которую мы платим за общество и так называемую цивилизацию?»[12].
К. Рид Петти в Electric Literature пишет: «„Сны поездов“, пронизанные горем, сожалением и заниженными ожиданиями, становятся уроком смирения на границе эпох, когда страна предчувствует апокалипсис»[13].
Джоселин Лью из Ploughshares охарактеризовала повесть как «блестяще воображённую элегию по утраченной дикой природе северной Айдахо начала XX века»[14].
Критик Джеймс Вуд из The New Yorker охарактеризовал повесть как «строгую и прекрасную историю», а Айлин Баттерсби из The Irish Times назвала её «дерзкой одой американскому Западу, шедевром, который должен был бы получить Пулитцеровскую премию, но оказался лишь в финалистах в год, когда жюри решило не вручать награду»[5][15].
Игорь Кириенков на «Полке» рассматривает эту историю как «важную книгу». Он называет её одновременно эпосом о превращении аграрной Америки в индустриальную империю и «деликатным повествованием о частной трагедии», подчёркивает контраст между масштабом истории и камерностью повествования, а также заявляет, что используемые автором фрагменты о насилии и смерти делают повествование мощным и глубоко эмоциональным[16].
В 2024 году книг вошла в список «100 лучших книг XXI века» от The New York Times, заняв 52-е место[17].
Анализ
Стиль
Критики широко отмечают влияние американских прозаиков XX века на повесть «Сны поездов», особенно ярко — влияние Эрнеста Хемингуэя и, в частности, использование Джонсоном повествовательных предложених, одного из характерных приёмов хемингуэевского стиля[18][19].
Литературный критик Энтони Уоллес высоко оценил выдержанное и мастерское использование этого приёма, заявив: «Джонсон действительно очень хороший ученик Хемингуэя, возможно даже великий… истинное, простое декларативное предложение здесь живо и прекрасно»[18]. Уоллес указывает также, что использование Джонсоном несобственно-прямой речи помогает передать простоту и непосредственность внутреннего мира главного героя: «Почти всё, что мы узнаём о внутренней жизни Грэйньера, подаётся косвенно, намёками — в духе хорошего ученика Хемингуэя»[18].
Критик Джеймс Вуд также отмечает хемингуэевские черты в прозе Джонсона: «Джонсон нередко использует ненавязчивую форму свободной косвенной речи, чтобы проникнуть в ограниченный горизонт своих персонажей»[5]. Однако он добавляет предостережение:
Существует своего рода чистая, ясная американская простота в прозе, которую легко имитировать, но трудно сделать подлинной. Порой, после красивой монотонности Хемингуэя, хочется искупаться в примесях — позволить себе роскошь и избыточность более пышного стиля. Скупость может стать чересчур скупой, а уклонение от сентиментальности — само по себе казаться сентиментальным. «Сны поездов»... местами выглядят слишком уж приверженными этой традиции, будто отсутствие внутренней жизни у героя — это литературная добродетель...[20]
Тематика
«Сны поездов» исследуют личные последствия всепоглощающей утраты для отдельного человека[21]. Литературный критик Алан Уорнер резюмирует судьбу Грэйньера следующим образом:
Развязка повести «Сны поездов» столь трагична и сюрреалистична, что читатель поначалу отказывается принять её ужасающий финал… но она завершает главную тему книги — крушение рационального мира для порядочного человека.[22]
Критик Энтони Уоллес также комментирует этот ключевой мотив:
Жизнь Грэнира — тайна от начала до конца, пустое пространство, которое он заполняет — и мы вместе с ним. В основе такого рода прозы лежит убеждение, что наши жизни в сущности останутся для нас непостижимыми — как люди, мы не знаем, кто мы есть, и не можем постичь собственный опыт. Однако в образе Роберта Грэнира Джонсон словно говорит: нам необязательно понимать свою жизнь, чтобы жить ею, радоваться ей, полноценно её проживать — и, возможно, именно в этом можно найти хоть какое-то утешение.[18]
Экранизация
Повесть была экранизирована в 2025 году. Режиссёр: Клинт Бентли. В главных ролях: Джоэл Эдгертон, Фелисити Джонс, Керри Кондон, Уильям Мэйси. Сценарий написали Бентли и Грег Кведар.
Премьера состоялась на кинофестивале «Сандэнс» в 2025 году, после чего права на прокат приобрёл Netflix[23]. Выход на Netflix — 21 ноября 2025 года.
Фильм получил четыре номинации на премию «Оскар», в том числе в категории «Лучший фильм»[24].
Примечания
Литература
- Battersby, Eileen. The Laughing Monsters by Denis Johnson: More Butch Cassidy than Le Carré (17 января 2015). Дата обращения: 4 сентября 2022.
- English, Sandy The Largesse of the Sea Maiden — Short stories by American author Denis Johnson. World Socialist Web Site (15 января 2019). Дата обращения: 1 сентября 2022.
- Johnson, Denis. 2002. Train Dreams. Farrar, Straus and Giroux, New York. ISBN 9781847086617
- Wallace, Anthony (15 октября 2011). “Book Review: Denis Johnson's Beautiful, Haunting "Train Dreams"”. The Arts Fuse. Дата обращения 8 сентября 2022.
- Wood, James (29 августа 2011). “Cabin Fever”. The New Yorker. Дата обращения 8 сентября 2022.
