Символизм (ЕГЭ/ОГЭ)
Символи́зм (от фр. symbolisme, производное от symbole — «символ») представляет собой одно из ведущих направлений в искусстве. Это течение зародилось во Франции в 1870-е годы и получило наибольшее развитие на стыке XIX и XX веков; в русской литературе символизм существовал с 1890-х до 1920-х годов. В основе творческой методологии символистов лежало убеждение в непостижимости мира и его законов. Они отвергали разум как инструмент познания, полагаясь вместо этого на духовный опыт и творческую интуицию.
Для символистов основной задачей поэзии было воспроизведение «высшей реальности». Фундаментом их поэтики служил символ — образ, вмещающий возможность бесконечного раскрытия смыслов.
Главными представителями направления в русской литературе считались А. А. Блок, В. Я. Брюсов, Д. С. Мережковский, К. Д. Бальмонт, З. Н. Гиппиус; в мировом контексте — Ш. Бодлер, А. Рембо, П. Верлен и другие.
Последователям символизма были свойственны экспериментальность и стремление к обновлению, а также использование недоговорённости, аллюзий, таинственных и загадочных образов.
Символисты кардинально преобразили не только содержание и форму различных видов искусства, но и переосмыслили саму природу творческого акта.
Воображение, создающее аналогии или соответствия и передающее их образом, — вот формула символизма.
Сам термин «символизм» в области искусства впервые ввёл французский поэт Жан Мореас в манифесте «Le Symbolisme», опубликованном 18 сентября 1886 года в газете «Le Figaro».
Эстетика
В символистской эстетике выделяются два уровня бытия: мир вещей и мир идей. Символ при этом выступает как условный знак, сводящий их воедино. Каждый символ состоит из означающего и означаемого, причём означающее обращено к иррациональному миру. Искусство рассматривается как ключ к тайнам бытия.
Символизм определяет целью и содержанием искусства выражение «недостижимых», порой мистических идей, образов Вечности и Красоты. За главную художественную форму последователи направления принимали символ, основанный на многозначном поэтическом слове.
Поэтические образы-символы, словно вознесённые над реальностью и порождающие ассоциативный ряд, у символистов реализуются в звукописной, музыкальной манере. При этом звучание стихотворения приобретает не меньшее, а порой и большее значение для передачи смысла символа. Константин Бальмонт так описывает свои ощущения от звучания фонем, из которых создаются поэтические слова:
Я, Ю, Ё, И — суть заострённые, истончённые А, У, О, Ы. Я — явное, ясное, яркое. Я — это Ярь. Ю — вьющееся, как плющ и льющееся в струю. Ё — таящий лёгкий мёд, цветик-лён. И — извив рытвины Ы, рытвины непроходимой, ибо и выговорить Ы невозможно, без твёрдой помощи согласного звука. Смягчённые звуковести Я, Ю, Ё, И всегда имеют лик извившегося змия, или изломной линии струи, или яркой ящерки, или это ребёнок, котёнок, соколёнок, или это юркая рыбка вьюн…[1]
Художник, оперируя многозначными символами, содержащими в себе скрытые смыслы, своим талантом раскрывает вечные соответствия и взаимосвязи мира. Символы призваны передать трансцендентную красоту мироздания.
Течения символизма в русской литературе
- Московская школа — В. Я. Брюсов, К. Д. Бальмонт.
- Петербургская школа — Д. С. Мережковский, З. Н. Гиппиус, Ф. К. Сологуб.
А. А. Блок, А. Белый, И. Ф. Анненский, В. И. Иванов.
См. также
Примечания
Литература
- А. А. Горнфельд. Символисты // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
- Обломиевский Д. Д. Французский символизм / Биогр. очерк Ф. С. Наркирьер; АН СССР. Институт мировой литературы им. А. М. Горького. — М.: Наука, 1973. — 304 с. — 10 000 экз.
