Сельская пристань
«Сельская пристань» — картина, написанная художником Юрием Константиновичем Катаевым в 1961 году в жанре пейзажа. На полотне изображён летний пейзаж: речной берег с домиками и лесом, пристань со синим зданием и развевающимся флагом, катер на воде. Хранится в Новосибирском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Катаев, Юрий Константинович | |
| Сельская пристань. 1961 | |
| масляная живопись, холст | |
| Новосибирский государственный художественный музей | |
| 39х180,5 см | |
| (инв. Ж 2303) |
Описание
На полотне изображён летний пейзаж: в первом плане расположена река, подходящая к крутому обрывистому берегу, увенчанному домиками и лесным массивом. С правой стороны виден спуск к пристани с покрашенным в синий цвет зданием, увенчанным флагштоком с развевающимся флагом. Слева по воде движется катер. Картина выполнена в жанре пейзажа и передаёт характерную для лета атмосферу.
Об авторе
Ю. К. Катаев сосредоточил работу на монументальном искусстве и монументе, создавая рельефы и скульптурные комплексы для станции «Площадь Гарина-Михайловского» и других объектов Новосибирска. В живописи и жанровых полотнах применял реализм, элементы импрессионизма и приёмы мозаики. Также создавал плакаты и исторические композиции.
Известные работы
Живописные работы Катаева характеризуются скупой палитрой и монохромными сочетаниями, отражающими глубокие раздумья о жизни и вечности. Кроме монументальных форм создавал проекты интерьеров самолёта ТУ-144 и железнодорожного вокзала в Павлодаре. В художественных образах фигурируют сибирские пейзажи, старые деревни и индустриальная инфраструктура на примере Оби и БАМа. С 1963 года участвовал в выставках регионального и международного уровней.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, основное содержание которого — природные и городские виды. В Средние века (XIV–XV вв.) пейзаж фигурировал в качестве фона религиозных композиций. В эпоху Ренессанса в Италии XV–XVI вв. мастера Джорджоне и Тициан начали выделять пейзаж как самостоятельный мотив; позднее памятникальный пейзаж развил Клод Лоррен. Расцвет жанра пришёлся на XIX век благодаря романтизму, реализму и импрессионизму. Романтики уделяли внимание драматическим природным явлениям, реалисты — достоверной передаче ландшафта, а импрессионисты — световым эффектам и цветовым нюансам. В Нидерландах XVII в. мастера «Золотого века» (Аверкамп, Хернинген) выработали каноны воздушной перспективы и светотени. Во Франции XIX в. действовала Школа Барбизон; импрессионизм представляют Коро и Моне. В США развилась Школа Гудзон-Ривер с Т. Коулом. В России к пейзажу обратились И.И. Шишкин, И.И. Левитан и В.Д. Поленов; ключевые собрания — в Русском музее, Государственном Эрмитаже и Государственной Третьяковской галерее. В XX веке жанр эволюционировал под влиянием абстракционизма и экспрессионизма; для пейзажа широко применяются масляная живопись и акварель. Основные понятия: пастораль, городского пейзажа, героического пейзажа.
Хранится в коллекции
Новосибирский государственный художественный музей расположен в бывшем здании Сибревкома (1926, арх. А. Д. Крячков) в центре Новосибирска. Основан распоряжением Совета Министров РСФСР 1957 года; открыт в 1958 году. Коллекция насчитывает более 500 единиц русской иконописи XVI–XX вв., включая народные иконы из экспедиций по Новосибирской области. Раздел русского искусства XVIII–XIX вв. представляет портреты Д. Г. Левицкого и В. Л. Боровиковского, пейзажи И. К. Айвазовского и произведения передвижников (И. И. Шишкин, И. И. Левитан, И. Е. Репин). В отделе начала XX в. – работы П. П. Кончаловского, З. Е. Серебряковой и собрание из 60 полотен Н. К. Рериха. Современное искусство представлено сибирскими мастерами (Н. И. Рыбаков, Е. Дыбский и др.). Периодически проводится международная биеннале графики.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |