Сборы на демонстрацию
«Сборы на демонстрацию» — картина бытового жанра советского художника Дмитрия Константиновича Мочальского, написанная в 1954 году. Полотно изображает праздничную городскую площадь с группой людей и национальным колоритом. Хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].
Общие сведения
| Мочальский, Дмитрий Константинович | |
| Сборы на демонстрацию. 1954 | |
| масло, холст | |
| Пермская государственная художественная галерея | |
| 89х166 | |
| (инв. Ж-1067) |
Описание
На городской площади изображена группа празднично одетых людей, являющихся центральными фигурами композиции. В центре находятся мужчины с полусвернутым знаменем, украшенные бантами; один из них одет в тёмный костюм, другой — в полувоенную форму, третий — в серый костюм с широкой красной лентой на рукаве. Напротив расположены танцующие женщины в русских народных костюмах, что придаёт сцене национальный колорит и подчёркивает её принадлежность к бытовому жанру.
На переднем плане женщина поправляет костюм девочке с красным шаром, справа в углу изображён подросток с трубой, а слева — группа наблюдающих детей. На втором плане видны городские дома и трубы, а в голубом небе справа летит стая голубей, что символизирует атмосферу праздника и мира.
Об авторе
Дмитрий Константинович Мочальский (1908–1988) — советский художник, график и педагог, представитель эпохи социалистического реализма. Родился в Санкт-Петербурге, работал и преподавал в Москве. Его творческий путь пришёлся на годы становления и расцвета советского искусства, а также период оттепели.
Известные работы
Основные жанры работ Мочальского — жанровая и историческая живопись, посвящённые труду, быту и ключевым событиям советской эпохи. Его произведения, такие как цикл об освоении целины и сцены победы в Великой Отечественной войне, отличаются монументальностью, реалистичностью образов и вниманием к деталям повседневной жизни.
Жанр
Бытовой жанр — это направление изобразительного искусства, фокусирующееся на изображении сцен повседневной жизни, быта и социальных отношений современников художника. Характерен реализм, внимание к деталям, широкий спектр сюжетов — от трудовых и семейных до праздничных и драматических.
Жанр возник еще в древности, но самостоятельное значение приобрёл с эпохи Возрождения и особенно расцвёл в Голландии XVII века. В дальнейшем бытовой жанр стал важной частью искусства Франции, России и других стран, отражая демократизацию общества и перемены быта. Среди известных мастеров — Вермеер, Ян, Стен, Ян, Шарден, Жан Батист Симеон, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович и Пикассо, Пабло.
Хранится в коллекции
Пермская государственная художественная галерея — художественный музей в Перми, основанный в 1922 году. Коллекция насчитывает свыше 50 000 произведений изобразительного искусства от древнейших времён до XXI века. Особое место занимает собрание Пермской деревянной скульптуры XVII—XIX веков, отражающее особенности художественных традиций Пермского края. В галерее представлены иконы Строгановской школы, произведения русских и западноевропейских художников XV—XX века, коллекции античной керамики, искусства Древнего Египта, Тибета, Японии, Индии и Китая, а также экспонаты в Пермском зверином стиле. Известные экспонаты включают «Аллегории Денисова-Уральского» и скульптуру «Никола Можайский (скульптура из деревни Зеленята)». Галерея размещается в новом здании на территории завода Шпагина.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |