На Ишиме

В центре композиции изображены мужчина, женщина и маленький мальчик на фоне пейзажа. Женщина держит в правой руке полотенце, а левой рукой прикрывает глаза от солнца. Сцена отражает характерные черты бытового жанра, передавая момент из повседневной жизни.

Дмитрий Константинович Мочальский (1908–1988) жил и работал в эпоху СССР, родился в Санкт-Петербурге, учился и преподавал в Москве. Его творчество формировалось в период становления и расцвета соцреализма, что отразилось на тематике и художественных задачах его времени. Был активен как педагог и общественный деятель в период оттепели.

Известные работы

Мочальский работал преимущественно в жанре жанровой живописи и графики, создавая произведения на темы труда, быта и исторических событий советской эпохи. Его картины («Победа. Берлин. 9 мая 1945 года», цикл об Освоение целины) отличает внимательное отношение к повседневности, ярко выраженная гражданская патетика и романтизм соцреализма.

Бытовой жанр — это направление живописи, графики и скульптуры, изображающее сцены повседневной жизни, быта, общественных отношений. Жанр зародился ещё в Древнем Египте и Древней Греции, а как самостоятельное направление сложился в Эпоху Возрождения, расцветая в Голландии XVII века.

В Новое и Новейшее время бытовой жанр отражал демократические тенденции, социальные конфликты и разнообразие человеческих взаимоотношений. Среди выдающихся мастеров — Вермеер, Ян, Стен, Ян, Грёз, Жан-Батист, Репин, Илья Ефимович, Милле, Жан-Франсуа, Пабло Пикассо. Жанр проявился во всех национальных школах и продолжает развиваться, откликаясь на вызовы современности.

Пермская государственная художественная галерея — один из ведущих художественных музеев Пермского края и России, основанный в 1922 году. В фондах хранится свыше 50 000 произведений изобразительного искусства XV–XXI веков: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, предметы народного творчества. Особое региональное значение имеет коллекция Пермской деревянной скульптуры XVII – начала XX века, а также собрание икон Строгановской школы. В экспозициях представлены памятники Пермского звериного стиля, произведения европейских мастеров, античная керамика, искусство Древнего Египта, тибетская бронза, артефакты Японии, Китая и Индии. С 2025 года музей размещается в современном комплексе на территории Завод Шпагина, где для посетителей открыты тематические залы, образовательный центр и реставрационные мастерские.