Розенблюм, Роберт

Роберт Розенблюм (англ. Robert H. Rosenblum; 24 июля 1927[1][2], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[4]6 декабря 2006[3][1][…], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США) — американский историк искусства и преподаватель. Известен исследованиями искусства XVIII и XIX веков, а также работами о современных художниках, включая Джеффа Кунса и Джона Каррена. Автор 18 книг, среди которых «Трансформации в искусстве конца XVIII века» (1967) и «Искусство XIX века» (1984).

Общие сведения
Роберт Розенблюм
Дата рождения 24 июля 1927(1927-07-24)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 6 декабря 2006(2006-12-06)[3][1][…] (79 лет)
Место смерти
Страна
Образование
Род деятельности искусствовед, историк, куратор
Награды и премии
кавалер ордена Почётного легиона

Биография

Образование, преподавательская и кураторская деятельность

Роберт Розенблюм родился в семье дантиста Абрахама Розенблюма и Лили Липкин. С 1945 по 1946 год служил в армии США. Затем поступил в Куинс-колледж Городского университета Нью-Йорка, который окончил в 1948 году со степенью бакалавра искусств. В 1950 году получил степень магистра искусств в области истории искусств в Йельском университете. С 1955 по 1956 год преподавал изящные искусства в Мичиганском университете. В 1956 году получил степень доктора философии в Институте изящных искусств Нью-Йоркского университета.

В 1956 году Розенблюм стал профессором Принстонского университета, где преподавал до 1966 года. С 1966 года работал профессором изящных искусств в Нью-Йоркском университете. В 1971 году занимал должность Слейдовского профессора изящных искусств в Оксфордском университете, где читал курс лекций «Аспекты северной романтической традиции в современной живописи»[5]. С 1976 года до своей смерти в 2006 году был профессором современного европейского искусства в Нью-Йоркском университете. В 1984 году избран членом Американской академии искусств и наук. С 1996 по 2006 год работал куратором искусства XX века в Музее Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке. Участвовал в организации выставок «Картины для американского народа» Нормана Роквелла, «Пловец в эконо-тумане» Джеймса Розенквиста и «Годы войны, 1937–1945» Пабло Пикассо. Для выставки «1900: Искусство на перепутье» он собрал работы Поля Сезанна, Поля Гогена, Эдварда Мунка и Пабло Пикассо, а также картины забытых художников, таких как Вильям Бугро. В 2003 году награждён орденом Почётного легиона (Франция).

С 23 июня 1977 года был женат на Джейн Капловиц. В браке родились дочь Софи Лила и сын Теодор Абрахам. Умер от рака толстой кишки.

Искусствоведческие исследования

В 1978 году Розенблюм впервые установил связь между центральной фигурой картины «Крик» (1893) Эдварда Мунка и доинкской мумией, выставленной в Музее человека[6]. Эта же мумия вдохновила Поля Гогена на создание фигур в более чем двадцати произведениях[7]. Из-за расслабленных челюстных мышц кажется, что скорченные в позе эмбриона тела «кричат».

undefined

Розенблюм писал о Жорже Сёра, одном из главных представителей пуантилизма наряду с Полем Синьяком, что тот «может соперничать даже с Полем Сезанном». Он отмечал его способность «смотреть далеко в прошлое и в будущее», а картину «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» называл «своеобразной Эйфелевой башней живописи»[8].

Для телесериала «1000 шедевров» производства WDR он написал текст о картине «Я и деревня» (1911) Марка Шагала.

undefined

В книге «Собака в искусстве: от рококо до постмодернизма» (1988) Розенблюм описал картину «Тама, японская собака» (около 1875) Эдуарда Мане[9]. Он также публиковал исследования, посвящённые отдельным художникам, включая Энди Уорхола, Фрэнка Стеллу и Джеффа Кунса. В книге «Собака в искусстве» он анализировал такие произведения, как изображение бритого пуделя художника XVIII века Жан-Жака Башелье, статую испражняющейся собаки итальянского скульптора XIX века Адриано Чечони, а также более современные работы Эдуарда Мане и Альберто Джакометти.

Анализируя картину «Сон» (1932) Пабло Пикассо, Розенблюм отмечал, что художник скрыл в своих работах множество сексуальных намёков. Положение рук на коленях также указывает на сексуальный характер сновидения[10].

Публикации

Помимо преподавательской и кураторской деятельности, Розенблюм написал множество книг об искусстве и истории искусств.

Книги

  • Cubism and Twentieth-Century Art, 1960
  • Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1967
  • Transformations in Late Eighteenth-Century Art, 1967
  • Modern Painting and the Northern Romantic Tradition: Friedrich to Rothko, 1975
  • The International Style of 1800: A Study in Linear Abstraction, 1976
  • Nineteenth-Century Art, 1984
  • The Dog in Art: From Rococo to Post Modernism, 1988
  • The romantic child, From Runge to Sendak, 1988
  • Paintings in the Musée d’Orsay, 1989
  • Andy Warhol Retrospektive, соавторы Кинастон Макшайн, Бенджамин Бухло, Марко Ливингстон. Prestel 1989, ISBN 3-7913-0918-8.
  • Gilbert & George – The singing Sculpture, соавтор Картер Рэтклифф, London 1993, ISBN 0-500-23655-0
  • On Modern American Art: Selected Essays, 1999
  • Nineteenth Century Art, соавтор Хорст Вольдемар Янсон, 2-е переработанное издание, Prentice Hall, 2005, ISBN 0-13189-614-8
на немецком языке
  • Der Hund in der Kunst. Passagen Verlag, Wien 1989, ISBN 3-900767-41-6.

Статьи и эссе

  • Статья о Дибутаде: The Origin of Painting: A Problem in the Iconography of Romantic Classicism, в: The Art Bulletin. Band 39, Nr. 4, Dezember 1957, S. 279–290, JSTOR:3047729.
  • Статья о «Новых диких»: Gedanken zu den Quellen des Zeitgeistes, в: Zeitgeist. Internationale Kunstausstellung Berlin 1982, Мартин-Гропиус-Бау, Berlin 1981, S. 11.
  • Статья о Виллеме де Кунинге: On „de Kooning's Late Style“, Art Journal, Bd. 48, Nr. 3 (1989), S. 248–249.
  • Статья о Рое Лихтенштейне, в: Ингрид Бруггер, Флориан Штайнингер: Roy Lichtenstein. Выставочный каталог со статьями Маркуса Брюдерлина и Флориана Штайнингера. Edition Minerva, Wolfratshausen 2003, ISBN 3-932353-82-X, к выставке Roy Lichtenstein в Кунстфоруме.
  • Статья о Пабло Пикассо: The sculptures of Pablo Picasso. Совместно с Дианой Видмайер Пикассо к выставке в Галерее Гагосяна, New York 2003, ISBN 1-88015-496-X.

Примечания

  1. 1 2 3 4 Robert Rosenblum // RKDartists (нидерл.)
  2. 1 2 Архив изобразительного искусства — 2003.
  3. 1 2 http://www.nytimes.com/2006/12/09/arts/design/09rose.html
  4. 1 2 Union List of Artist Names (англ.) — 2018.
  5. Oxford Slade Professors, 1870 to present.
  6. Ziemendorff, Stefan (2015). «Edvard Munch y la momia de un sarcófago de la cultura Chachapoya». Cátedra Villarreal, Nr. 2, Vol. 3.
  7. Ziemendorff, Stefan (2014). «La momia de un sarcófago de la cultura Chachapoya en la obra de Paul Gauguin». Cátedra Villarreal, Nr. 2, Vol. 2.
  8. Albert Schug: Über die Bedeutung der neoimpressionistischen Theorie Seurats, in: Rainer Budde (Hrsg.): Pointillismus. Auf den Spuren von Georges Seurat.
  9. Der Hund in der Kunst, S. 51 ff.
  10. Say It With Flowers—or Gourds, Goats, Fur Cups, Or Fried Eggs | ARTnews. www.artnews.com. Дата обращения: 22 июля 2026.