Области знаний
Партнёрские проектыМатериалы БРЭСпецпроектыСтать автором
Настроить видСменить языкИнформация
О РУВИКИ
Найти статью

Розенблюм, Роберт

Pause

Роберт Розенблюм (англ. Robert H. Rosenblum; 24 июля 1927[1][2], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[4] — 6 декабря 2006[3][1][…], Нью-Йорк, Нью-Йорк, США) — американский историк искусства и преподаватель. Известен исследованиями искусства XVIII и XIX веков, а также работами о современных художниках, включая Джеффа Кунса и Джона Каррена. Автор 18 книг, среди которых «Трансформации в искусстве конца XVIII века» (1967) и «Искусство XIX века» (1984).

Общие сведения
Что важно знать
Роберт Розенблюм
Дата рождения 24 июля 1927(1927-07-24)[1][2]
Место рождения
Дата смерти 6 декабря 2006(2006-12-06)[3][1][…] (79 лет)
Место смерти
Страна
Образование
Род деятельности искусствовед, историк, куратор
Награды и премии
кавалер ордена Почётного легиона

Биография

Образование, преподавательская и кураторская деятельность

Роберт Розенблюм родился в семье дантиста Абрахама Розенблюма и Лили Липкин. С 1945 по 1946 год служил в армии США. Затем поступил в Куинс-колледж Городского университета Нью-Йорка, который окончил в 1948 году со степенью бакалавра искусств. В 1950 году получил степень магистра искусств в области истории искусств в Йельском университете. С 1955 по 1956 год преподавал изящные искусства в Мичиганском университете. В 1956 году получил степень доктора философии в Институте изящных искусств Нью-Йоркского университета.

В 1956 году Розенблюм стал профессором Принстонского университета, где преподавал до 1966 года. С 1966 года работал профессором изящных искусств в Нью-Йоркском университете. В 1971 году занимал должность Слейдовского профессора изящных искусств в Оксфордском университете, где читал курс лекций «Аспекты северной романтической традиции в современной живописи»[5]. С 1976 года до своей смерти в 2006 году был профессором современного европейского искусства в Нью-Йоркском университете. В 1984 году избран членом Американской академии искусств и наук. С 1996 по 2006 год работал куратором искусства XX века в Музее Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке. Участвовал в организации выставок «Картины для американского народа» Нормана Роквелла, «Пловец в эконо-тумане» Джеймса Розенквиста и «Годы войны, 1937–1945» Пабло Пикассо. Для выставки «1900: Искусство на перепутье» он собрал работы Поля Сезанна, Поля Гогена, Эдварда Мунка и Пабло Пикассо, а также картины забытых художников, таких как Вильям Бугро. В 2003 году награждён орденом Почётного легиона (Франция).

С 23 июня 1977 года был женат на Джейн Капловиц. В браке родились дочь Софи Лила и сын Теодор Абрахам. Умер от рака толстой кишки.

Искусствоведческие исследования

В 1978 году Розенблюм впервые установил связь между центральной фигурой картины «Крик» (1893) Эдварда Мунка и доинкской мумией, выставленной в Музее человека[6]. Эта же мумия вдохновила Поля Гогена на создание фигур в более чем двадцати произведениях[7]. Из-за расслабленных челюстных мышц кажется, что скорченные в позе эмбриона тела «кричат».

undefined

Розенблюм писал о Жорже Сёра, одном из главных представителей пуантилизма наряду с Полем Синьяком, что тот «может соперничать даже с Полем Сезанном». Он отмечал его способность «смотреть далеко в прошлое и в будущее», а картину «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» называл «своеобразной Эйфелевой башней живописи»[8].

Для телесериала «1000 шедевров» производства WDR он написал текст о картине «Я и деревня» (1911) Марка Шагала.

undefined

В книге «Собака в искусстве: от рококо до постмодернизма» (1988) Розенблюм описал картину «Тама, японская собака» (около 1875) Эдуарда Мане[9]. Он также публиковал исследования, посвящённые отдельным художникам, включая Энди Уорхола, Фрэнка Стеллу и Джеффа Кунса. В книге «Собака в искусстве» он анализировал такие произведения, как изображение бритого пуделя художника XVIII века Жан-Жака Башелье, статую испражняющейся собаки итальянского скульптора XIX века Адриано Чечони, а также более современные работы Эдуарда Мане и Альберто Джакометти.

Анализируя картину «Сон» (1932) Пабло Пикассо, Розенблюм отмечал, что художник скрыл в своих работах множество сексуальных намёков. Положение рук на коленях также указывает на сексуальный характер сновидения[10].

Публикации

Помимо преподавательской и кураторской деятельности, Розенблюм написал множество книг об искусстве и истории искусств.

Книги

  • Cubism and Twentieth-Century Art, 1960
  • Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1967
  • Transformations in Late Eighteenth-Century Art, 1967
  • Modern Painting and the Northern Romantic Tradition: Friedrich to Rothko, 1975
  • The International Style of 1800: A Study in Linear Abstraction, 1976
  • Nineteenth-Century Art, 1984
  • The Dog in Art: From Rococo to Post Modernism, 1988
  • The romantic child, From Runge to Sendak, 1988
  • Paintings in the Musée d’Orsay, 1989
  • Andy Warhol Retrospektive, соавторы Кинастон Макшайн, Бенджамин Бухло, Марко Ливингстон. Prestel 1989, ISBN 3-7913-0918-8.
  • Gilbert & George – The singing Sculpture, соавтор Картер Рэтклифф, London 1993, ISBN 0-500-23655-0
  • On Modern American Art: Selected Essays, 1999
  • Nineteenth Century Art, соавтор Хорст Вольдемар Янсон, 2-е переработанное издание, Prentice Hall, 2005, ISBN 0-13189-614-8
на немецком языке
  • Der Hund in der Kunst. Passagen Verlag, Wien 1989, ISBN 3-900767-41-6.

Статьи и эссе

  • Статья о Дибутаде: The Origin of Painting: A Problem in the Iconography of Romantic Classicism, в: The Art Bulletin. Band 39, Nr. 4, Dezember 1957, S. 279–290, JSTOR:3047729.
  • Статья о «Новых диких»: Gedanken zu den Quellen des Zeitgeistes, в: Zeitgeist. Internationale Kunstausstellung Berlin 1982, Мартин-Гропиус-Бау, Berlin 1981, S. 11.
  • Статья о Виллеме де Кунинге: On „de Kooning's Late Style“, Art Journal, Bd. 48, Nr. 3 (1989), S. 248–249.
  • Статья о Рое Лихтенштейне, в: Ингрид Бруггер, Флориан Штайнингер: Roy Lichtenstein. Выставочный каталог со статьями Маркуса Брюдерлина и Флориана Штайнингера. Edition Minerva, Wolfratshausen 2003, ISBN 3-932353-82-X, к выставке Roy Lichtenstein в Кунстфоруме.
  • Статья о Пабло Пикассо: The sculptures of Pablo Picasso. Совместно с Дианой Видмайер Пикассо к выставке в Галерее Гагосяна, New York 2003, ISBN 1-88015-496-X.

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 Robert Rosenblum // RKDartists (нидерл.)
  2. ↑ 1 2 Архив изобразительного искусства — 2003.
  3. ↑ 1 2 http://www.nytimes.com/2006/12/09/arts/design/09rose.html
  4. ↑ 1 2 Union List of Artist Names (англ.) — 2018.
  5. ↑ Oxford Slade Professors, 1870 to present.
  6. ↑ Ziemendorff, Stefan (2015). «Edvard Munch y la momia de un sarcófago de la cultura Chachapoya». Cátedra Villarreal, Nr. 2, Vol. 3.
  7. ↑ Ziemendorff, Stefan (2014). «La momia de un sarcófago de la cultura Chachapoya en la obra de Paul Gauguin». Cátedra Villarreal, Nr. 2, Vol. 2.
  8. ↑ Albert Schug: Über die Bedeutung der neoimpressionistischen Theorie Seurats, in: Rainer Budde (Hrsg.): Pointillismus. Auf den Spuren von Georges Seurat.
  9. ↑ Der Hund in der Kunst, S. 51 ff.
  10. ↑ Say It With Flowers—or Gourds, Goats, Fur Cups, Or Fried Eggs | ARTnews. www.artnews.com. Дата обращения: 22 июля 2026.

Ссылки

Категории

Pause