Каррен, Джон

Родился в 1962 году в Боулдере, Колорадо в семье профессора физики и пианистки и преподавательницы музыки. Был третьим из четырёх детей в семье. В 1972 году семья переехала на Восточное побережье, так как отец получил должность на физическом факультете Университета штата Нью-Йорк в Перчейзе. В детстве играл на скрипке.

Художественное образование начал с частных уроков у живописца Льва Межберга в Коннектикуте. В 1980—1984 годах изучал живопись в Университете Карнеги-Меллон в Питтсбурге, а в 1986 году окончил Йельский университет^[6].

Первая большая выставка работ художника состоялась в Нью-Йорке в 1989 году, и представляла собой серию портретов девушек, изображённых по фотографиям из университетских альбомов Каррена. В 1990-е годы он создал произведения с явным политическим подтекстом. В эти годы художник сотрудничал также с журналами «Космополитен» и «Плейбой».

Переломным моментом в карьере стало участие в 1997 году в выставке «Проекты» (New Talent) Музея современного искусства в Нью-Йорке, где он был представлен вместе с Люком Тёймансом и Элизабет Пейтон. С этого времени к художнику пришёл коммерческий успех, а цены на его работы начали стремительно расти на арт-рынке второй половины 1990-х.

К 2003 году, когда его первая крупная ретроспектива была организована Музеем современного искусства Чикаго и затем показана в галерее «Серпентайн» (Лондон) и Музее Уитни (Нью-Йорк), стоимость новых картин Каррена достигала трёхсот-четырёхсот тысяч долларов^[7].

Дж. Каррен является представителем фигуративной живописи. Художественная манера мастера сходна с той, что мы видим на картинах времён Возрождения; особенно они близка некоторым полотнам Лукаса Кранаха Старшего. Одной из особенностей изображений Дж. Каррена является гротескное изображение различных частей человеческого тела (например, «Мс Омни», 1993, галерея Андреа Розен, Нью-Йорк). Работы художника можно встретить в музее американского искусства Уитни, музеях Смитсоновского института, в галерее Тейт. В ноябре 2008 года на аукционе Сотбис картина Каррена «Мило и просто» (Nice ´n Easy) была продана за 5 458 500$.

• 2022: New Paintings, Sadie Cole HQ, Bury Street, London, England
• 2021: Memorial, Gagosian, 24th Street, New York NY, USA
• 2019: John Currin: My Life as a Man, Dallas Contemporary, Dallas, TX
• 2013: Gagosian Gallery, Paris, France
• 2012: Sadie Coles HQ, London, England
• 2011: DHC/Art, Montréal, Canada
• 2010: John Currin: New Paintings, Gagosian Gallery, Madison Avenue, New York, NY
• 2009: John Currin: Works on Paper, A Fifteen Year Survey of Women, Andrea Rosen Gallery, New York, NY
• 2008: John Currin: New Paintings, Sadie Coles HQ, London, England
• 2006: Gagosian Gallery, New York, NY
• 2003: Sadie Coles HQ, London, England Museum of Contemporary Art, Chicago, IL Traveled to: Serpentine Gallery, London, England; Whitney Museum of Art, New York, NY John Currin: Works on Paper, Des Moines Art Center, Des Moines, IA Traveled to: Aspen Art Museum, Aspen, CO; Milwaukee Art Museum, Milwaukee, WI
• 2002: Regen Projects, Los Angeles, CA
• 2001: Andrea Rosen Gallery, New York, NY
• 2000: Monika Sprüth Galerie, Cologne, Germany Sadie Coles HQ, London, England
• 1999: Andrea Rosen Gallery, New York, NY Regen Projects, Los Angeles, CA
• 1997: Andrea Rosen Gallery, New York, NY Sadie Coles HQ, London, England
• 1996: Regen Projects, Los Angeles, CA
• 1995: Institute of Contemporary Art, London, England Andrea Rosen Gallery, New York Fonds Régional d’Art Contemporain, Limousin, Limoges, France Donald Young Gallery, Seattle, WA Jack Hanley Gallery, San Francisco, CA
• 1994: Galerie Jennifer Flay, San Francisco, CA Andrea Rosen Gallery, New York, NY
• 1993: Critical Distance, curated by Luk Lambrecht, Ado Gallery, Antwerp, Belgium Galerie Monika Sprüth, Cologne, Germany
• 1992: Andrea Rosen Gallery, New York, NY
• 1989: White Columns, New York, NY

• 2023: «GAMES, GAMBLERS & CARTOMANCERS», Art & Newport, Ньюпорт, Род-Айленд, США; «Ловя момент», Tate Modern, Лондон, Англия.;
• 2022: «Pictus Porrectus: Reconsidering the Full-Length Portrait», Айзек Белл Хаус, Ньюпорт, Род-Айленд, США; «REPEATER», Sadie Coles HQ, Кингли-стрит, Лондон, Англия;
• 2021: Hong Kong Exchange, Pedder Building, Hong Kong; and I will wear you in my heart of heart, Flag Art Foundation, Нью-Йорк, США;
• 2020: «On Everyones Lips, From Pieter Bruegel to Cindy Sherman», Кунстмузей Вольфсбурга, Вольфсбург, Германия; Painting is Painting’s Favorite Food, Саут Этна Монток, Монток, Нью-Йорк, США, куратор Alison Gingeras; American Pastoral, Гагосян, Бриттен-стрит, Лондон, Англия;
• 2019: «Reason Gives No Answers: Selected Works from the Collection», Гагосян, Париж, Франция; «An Exhibition for Notre-Dame», Гагосян, Париж, Франция; «Flora + Fauna», Sadie Coles HQ, Дейвис-стрит, Лондон, Англия.

Наиболее дорогие работы художника, проданные на аукционах:

1. $12,007,500 — Nice 'n Easy, 1999. Аукцион Christie’s, 15 ноября, 2016^[8].
2. $4,645,000 — Miss Fenwick, 1996. Аукцион Sotheby’s, 14 мая, 2014^[9].
3. $3,615,000 — Tolbrook, 2006. Аукцион Sotheby’s, 16 мая, 2019^[10].
4. $3,525,000 — The Collaborator, 2010. Аукцион Christie’s, 11 мая, 2015^[11].
5. $3,525,000 — Amanda, 2003. Аукцион Phillips, 11 ноября, 2013^[12].

Состоит в браке с художницей Рэйчел Файнстайн. Пара познакомилась в 1994 году, а их свадебная церемония состоялась 14 февраля 1998 года в Майами, в парке «Parrot Jungle»^[7]. В браке родилось трое детей. Семья проживает в Нью-Йорке^[13].