Роза — конная драма

Андриссен ранее работал с Гринуэем в 1991 году над заказом BBC «M is for Man, Music, Mozart». Они обсуждали идею сотрудничества над фильмом или оперой, причём Гринуэй изначально предложил «Дитя Макона», что Андриссен отверг. В итоге выбор пал на «Розу», при этом Андриссен отметил: «...это не о Розе, а о кино, особенно о вестернах, и о пародии». Музыка в 11-й картине содержит посвящение кинокомпозитору Эннио Морриконе^[1]. Либретто стало шестым в серии Гринуэя Death of a Composer, исследующей смерти десяти композиторов XX века, двух реальных (Антон Веберн и Джон Леннон) и восьми вымышленных. Премьера состоялась в Нидерландской опере 2 ноября 1994 года в постановке, совместно срежиссированной Гринуэем и Саскией Боддеке. Запись оперы была выпущена на лейбле Nonesuch Records в 1998 году; исполнители — Asko/Schönberg, дирижёр Рейнберт де Леу^[2].

Опера написана для 2 сопрано, тенора, 2 баритонов, женского разговорного голоса, 8 смешанных голосов и расширенного оркестра, включающего четыре саксофона, губную гармонику, фортепиано, синтезатор, бас-гитару, две электрогитары и ударные. Композитор также появляется в камео за органом Хаммонда^[3].

Действие происходит на заброшенной скотобойне в Уругвае. Хуан Мануэль де Роза, вымышленный композитор, пишущий музыку для вестернов, испытывает привязанность к своей лошади. Его невеста Эсмеральда Боскано выражает недовольство этим обстоятельством и описывает свои переживания в письмах.

Эсмеральда предпринимает попытку привлечь внимание Розы, изменяя свой облик. Двое всадников — предположительно братья Эсмеральды — наступают на Розу. После этого события персонажи читают газетные сообщения, в которых Эсмеральда названа женой Розы. Затем совершается церемония бракосочетания Эсмеральды с телом Розы.

В завещании Розы содержится указание относительно его лошади после его смерти. Все деньги Розы оказываются в теле лошади. Опера завершается сценой с участием лошади.

Произведение было хорошо принято. Роб Коуэн из The Gramophone отметил «отсутствие компромиссов, фыркающую агрессию» оперы^[5]. The Sunday Times написала, что Андриссен «...разработал язык, в котором минимализм, особый вид ритмического стравинскизма и мейнстримный модернизм смешиваются с мастерской, совершенно личной лёгкостью...».

Гринуэй снял киноверсию в 1999 году, хотя она не показывалась в США до премьеры в 2004 году в Walter Reade Theater в Нью-Йорке.