Рейбёрн, Кристофер (продюсер)

Рейбёрн учился в школе Чартерхаус и в Оксфорде, где его современниками были Роберт Лейтон, Питер Бранскомб и Эндрю Портер^[4]. Во время срочной службы в армии отказался от офицерского звания и был направлен в Палестину клерком в Королевский корпус связи. Служа в Тель-Литвински (ныне Тель-ха-Шомер), стал свидетелем террористической атаки на кинотеатр базы. Всегда интересовался театром, посещал множество спектаклей и концертов во время службы. После демобилизации в 1948 году отправился через Египет в Триполи, вернувшись в Англию на корабле.

В Оксфорде Рейбёрн участвовал в театральных постановках. Карьеру начал в 1951 году как разнорабочий в первом театре «Мермейд» в Сент-Джонс-Вуде (Лондон)^[5], участвовал в постановке оперы «Дидона и Эней» с Кирстен Флагстад и Ардой Мандикян. В 1954 году устроился в Decca Records. Взял отпуск в Decca для проведения исследований оперы «Директор театра» и других сценических произведений Моцарта в Вене по стипендии фонда Леверхалма^[5]. Там подружился с исследователем Гайдна Х. Ч. Роббинсом Лэндоном^[4][6]. В этот период писал рецензии из Вены для журнала Opera (иногда под псевдонимом)^[3].

Рейбёрн вернулся в Decca Records в 1957 году; первым его заданием стала запись арий в исполнении Вирджинии Дзеани^[5]. Проработал в Decca более пяти десятилетий, специализируясь на продюсировании альбомов классической музыки, особенно оперы. Входил в продюсерскую группу первой студийной записи цикла «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера под управлением дирижёра Георга Шолти. Сотрудничал с всемирно известными артистами; несколько его записей были удостоены премии «Грэмми»^[7][4].

Рейбёрн работал с Владимиром Ашкенази и Андрашем Шиффом, продюсировал последние записи песен Ханса Хоттера. Последней работой стала запись с Чечилией Бартоли (с которой он подписал контракт для Decca в 1986 году) для её трибьют-альбома 2007 года, посвящённого Марии Малибран^[3].

Рейбёрн заявлял, что всегда стремился создать «театральную» атмосферу в продюсируемых им оперных записях. Однако к 1996 году он отмечал, что иногда движение имитировалось ради самого движения, а также добавлялось слишком много сценических шумов. Он считал:

Сейчас я хочу, чтобы певцы оставались в центре сцены на протяжении всей арии, а не перемещались. Нет смысла начинать слева и переходить направо только для того, чтобы показать, что вы можете это сделать. Движение следует использовать для речитатива и действия, но не для арий". Говоря о живых записях, он пояснял, что артисты устают в одних и тех же местах на каждом выступлении. Это требует дополнительных сессий для исправлений, поэтому запись перестаёт быть строго «живой».

По этой причине он предпочитал оптимальные студийные условия^[5].

Среди наград Рейбёрна — Золотая медаль Франца Шалька от Венского филармонического оркестра (1988)^[5], премия Midem за жизненные достижения и специальная награда журнала Gramophone за «непоколебимую честность, принципиальность и профессионализм»^[3].

Рейбёрн исполнял разговорные партии (под псевдонимом Omar Godknow) в спродюсированных им аудиозаписях оперетт «Джудитта», «Летучая мышь» и оперы «Секрет Сюзанны».

Рейбёрн был дважды женат и разведён. Крёстными родителями его трёх дочерей были Леонтина Прайс, Том Краузе и Мэрилин Хорн^[3].