Пью, Гарет
Га́рет Пью (англ. Gareth Pugh; род. 31 августа 1981, Сандерленд, Тайн-энд-Уир, Англия, Великобритания) — английский модельер, живущий и работающий в Лондоне. Известен экспериментальным подходом к использованию объёма и форм в дизайне одежды; его работы часто характеризуют как перформанс. Получил известность благодаря участию в показе Alternative Fashion Week клуба Kashpoint в 2005 году, а его сольный дебют состоялся на Лондонской неделе моды осенью 2006 года.
Из-за авангардного стиля Пью долгое время не имел коммерческого успеха в продаже носимой одежды. Его проекты финансируются благодаря патронажу Рика Оуэнса и Мишель Лами. Наряды дизайнера носили такие исполнители, как Кайли Миноуг, Бейонсе и Леди Гага[1]. Лауреат премии ANDAM (2008).
Общие сведения
| Гарет Пью | |
|---|---|
| Gareth Pugh | |
| Дата рождения | 31 августа 1981 (44 года) |
| Место рождения | Сандерленд, Тайн-энд-Уир, Англия |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | модельер |
Карьера
В 14 лет Пью начал работать художником по костюмам в Национальном молодёжном театре[2]. Он получил образование в колледже Сандерленда, а в 2003 году окончил Центральный колледж искусства и дизайна имени Святого Мартина по специальности «дизайн моды». Стажировался у Рика Оуэнса в Париже. Его выпускная коллекция, в которой использовались воздушные шары для акцентирования суставов и конечностей моделей (этот приём стал одной из его визитных карточек), привлекла внимание старшего редактора моды журнала Dazed. Вскоре одна из моделей коллекции появилась на обложке этого издания.
Через два месяца после выпуска Пью был отобран для участия в британском реалити-шоу The Fashion House. Позже он назвал этот опыт «ужасным» и «единственной альтернативой пособию по безработице»[3]. Участие в проекте !WOWOW!, публикация в Dazed & Confused и дебютный показ на Alternative Fashion Week в лондонском клубе Kashpoint привлекли внимание организации Fashion East, поддерживающей новые таланты. Пью пригласили участвовать в групповом показе осенью 2005 года[4]. На создание коллекции у него было четыре недели, при отсутствии студии, ассистентов и средств. Показ получил успех у критиков и привлёк значительное внимание к его творчеству[3].
Сольный дебют Пью состоялся на Лондонской неделе моды (осень 2006); затем последовали показы коллекций весна 2007 и осень 2007[2][5][6]. Шоу Пью неизменно получали похвалу критиков. Британский Vogue, например, назвал его весеннюю коллекцию 2007 года «невероятным, обязательным к просмотру шоу», отметив «неоспоримый гений» дизайнера[7]. Известным сторонником творчества Пью является Анна Винтур.
Кайли Миноуг использовала многие наряды Пью, в частности, в турах Showgirl — The Greatest Hits Tour и Showgirl — The Homecoming Tour. Рошин Мёрфи появилась в костюме от Пью в клипе «Overpowered» (2007), на обложке сингла «Let Me Know» и на других мероприятиях[8][9]. Миноуг также снялась в платье дизайнера в клипе «In My Arms» (2008). Бейонсе выбрала одежду Пью для церемонии MTV Europe Music Awards 2008 года[10] и для клипа «Diva»[11]. Леди Гага надевала жакет от Пью на концерте Wango Tango в 2009 году, выступала в его одежде на шоу The X Factor и на премьере альбома ARTPOP[12]. Эшли Симпсон снялась в полосатом платье из кожи и прозрачного пластика в клипе «Outta My Head». Группа Pet Shop Boys выступала в костюмах Гарета Пью на церемонии закрытия Олимпийских игр 2012 года, представив переосмысленный образ эпохи альбома Very (1993)[13].
В 2010 году Гарет Пью открыл свой первый бутик в Гонконге[14].
Пью упоминается в песне украинской группы Kazaky[15].
В 2014 году модный журналист и стилист Кэти Гранд выбрала наряд Пью для коллекции «Платье года» в Музее моды в Бате. Это был ансамбль из бязи и пластиковой плёнки[16]. В 2019 году на Лондонской неделе моды компания Virgin Voyages представила коллекцию униформы, разработанную Пью[17].
Эстетика
Сайт Style.com описывает Пью как «новейшее дополнение к давней традиции моды как перформанса, идущей от Александра Маккуина, Джона Гальяно и Вивьен Вествуд к клубной культуре восьмидесятых и Ли Бауэри»[5]. Сам Пью отвергает частые сравнения с Бауэри, называя их «ленивой журналистикой». Также отмечается возможное влияние Клауса Номи[18].
Коллекции Пью автобиографичны и черпают вдохновение в британской экстремальной клубной сцене[2][3]. Фирменным знаком дизайнера являются эксперименты с формой и объёмом[2]. Он часто создаёт «скульптурные» наряды, искажающие человеческое тело до неузнаваемости[2]. В дизайне используются надувной ПВХ, чёрно-белое лоскутное шитьё, диски из плексигласа, напоминающие кольчугу, а также блестящие латексные маски и легинсы[19]. Среди материалов встречаются норка, парашютный шёлк, пенопластовые футбольные мячи, синтетические и человеческие волосы, а также электрически заряженный пластик. Пью описывает свои проекты как «борьбу между светом и тьмой».
Коммерческий потенциал
Несмотря на признание в кругах современной моды[5], в марте 2007 года Пью заявил, что ещё не продал ни одного платья и испытывает финансовые трудности[20]. До весенней коллекции 2007 года его одежда была исключительно подиумным экспериментом и не поступала в продажу. Во время работы над дебютной коллекцией 2005 года для Fashion East дизайнер жил в сквоте на бывшем складе[3], откуда позже был выселен по решению суда[3]. По его словам, его нынешняя студия не отапливается и имеет всего две электрические розетки.
Пью постепенно переходит к созданию более носимой одежды в своих показах[6][21]. Он сотрудничает с Риком Оуэнсом и Мишель Лами, которые владеют 49 % акций компании Gareth Pugh. Партнёры финансируют разработку коллекций, производство и маркетинг[6].
Награды
Примечания
Ссылки
- garethpughstudio.com — официальный сайт Гарет Пью
- Биографические фильмы, перформансы, показы
- Gareth Pugh Fashion Show at the V&A, June 2007. Fashion, Jewellery & Accessories. Музей Виктории и Альберта. Дата обращения: 5 августа 2007. Архивировано 29 сентября 2007 года.