Порт Керчь

На полотне представлен городской пейзаж Керчи со стороны моря. В левом крае видна гора Митридат с установленным на её вершине памятником героям Великой Отечественной войны. В среднем плане расположен залив Керченского порта с силуэтами кораблей; поверхность воды изображена стального цвета. На переднем плане у причала частично показан катер с двумя фигурами людей. У окончания причала установлена бочка, а на мачте катера поднят красный флаг.

Живопись Петра Кузьмича Столяренко ориентирована на натюрморт и пейзажи крымского побережья. Художник применял пастозную технику и многослойные мазки, экспериментируя с фактурой и цветовой гаммой. Центральные мотивы — вода, морской берег, лодки и манящий горизонт. В отдельных работах встречаются веранды с видом на море. Творческий поиск развивался в послевоенном периоде СССР.

Известные работы

Полотна Столяренко представлены на республиканских, всесоюзных и международных выставках в Венгрии, Югославии, Финляндии, Франции, США, Японии, Испании, Канаде и Италии. Первая персональная выставка состоялась в Киеве (1963). С 1953 года автор состоял в Союзе художников СССР. Работы находятся в музеях Украины и России, а также в зарубежных и отечественных частных собраниях.

Марина (от итал. marina — «морской») — жанр пейзажной живописи, посвящённый изображению моря, судов, прибрежных видов и морских баталий. Расцвет жанра пришёлся на XIX век в связи с развитием романтизма и увлечением идеализацией природных явлений: художники стремились передать динамику стихии. К характерным особенностям относятся динамичные композиции с контрастным светотеневым строем, тщательная проработка волн и неба, внимание к атмосферным эффектам и цветовым гармониям. В Голландии XVII века маринисты, такие как В. ван де Велде и Я. ван Рейсдал, создавали виды портов и судов, а в XIX веке пионерами жанра стали У. Тёрнер и И. К. Айвазовский. В России жанр получил развитие при Императорской Академии художеств благодаря Айвазовскому. Значительные собрания марин хранятся в Русском музее, Государственном Эрмитаже и Феодосийской галерее. Жанр продолжает развиваться, объединяя традиции реализма и современных художественных направлений.

Симферопольский художественный музей в Симферополе, основанный в 1922 году как картинная галерея Центрального музея Тавриды, расположен в здании бывшего офицерского собрания Литовского 51-го пехотного полка, памятнике Объекта культурного наследия народов России регионального значения. Фонды насчитывают около 7000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Экспозиция разделена на дореволюционный отдел: иконы московской школы XVI—XVII вв., работы О. А. Кипренского, М. А. Врубеля, И. И. Левитана и др.; зал советского искусства с произведениями А. А. Дейнеки, Н. С. Самокиша, М. Б. Грекова. Представлена экспозиция «Крымское искусство XX века»: полотна К. Ф. Богаевского и М. А. Волошина. Среди редких экспонатов — копия «Ночи на Днепре» А. И. Куинджи. Во дворе проводится биеннале молодых крымских художников.