Портрет актрисы Марии Фьори

Портрет актрисы Марии Фьорипортрет работы Бориса Фёдоровича Шаляпина, написанный в 1936 году. На полотне изображена женщина в задумчивой позе, опирающаяся на спинку стула. Картина хранится в Российском национальном музее музыки[1].

Общие сведения

Описание

На полотне представлен поясной портрет женщины, почти в фас, сидящей и облокотившейся на спинку стула. Подбородок опирается на переплетённые пальцы рук, что подчёркивает задумчивое настроение композиции. Тёмно-каштановые волнистые волосы с пробором закрывают уши, из-под которых на левом ухе видна большая серьга. Крупные черты лица сочетаются с заострённым подбородком, тонкими бровями с поднятыми внешними краями и яркими губами с опущенными уголками. Взгляд зелёных глаз направлен влево. Женщина одета в тёмно-изумрудное платье с треугольным вырезом, на мизинце правой руки надет перстень с прямоугольным жёлтым камнем.

Об авторе

Борис Фёдорович Шаляпин (1904, Москва — 1979, Нью-Йорк) жил и творил в эпоху первой половины и середины XX века, в период значительных культурных и политических перемен. Получил художественное образование в Петрограде, Москве и Париже, а позднее работал в США, что отразило многообразие европейских и американских художественных традиций того времени.

Известные работы

Шаляпин проявил себя как живописец, скульптор и иллюстратор. Основными жанрами его творчества стали портрет (в том числе иллюстрации для обложек журнала Time), а также работы на русские темы и сценические зарисовки. Отличительной чертой стала выразительная графика, внимание к деталям и психологическая глубина образов.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению конкретных людей с целью передачи их индивидуальных черт, внешности и внутреннего мира. Он характеризуется разнообразием типов и техник исполнения (живопись, графика, скульптура, фотография), а также стремлением к психологической выразительности и индивидуализации модели. В портрете важны не только сходство, но и глубокое раскрытие характера, настроения, социального статуса.

Развитие жанра связано с ростом интереса к личности — от древних погребальных изображений и фаюмские портреты до расцвета в эпоху Возрождение и барокко, когда работали такие мастера, как Рембрандт, Тициан, Веласкес, Леонардо да Винчи. В Новое и Новейшее время портрет становится массовым, служит мемориальным, репрезентативным и бытовым целям, однако в XX веке уступает позиции из-за влияния фотографии и абстрактного искусства.

Хранится в коллекции

Российский национальный музей музыки в Москве (ул. Фадеева, 4) — крупнейший музыкальный музей России, основанный в 1912 году. Его коллекция насчитывает около миллиона единиц хранения и охватывает памятники мировой и отечественной музыкальной культуры: рукописи композиторов (П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов, С.С. Прокофьев), редкие музыкальные инструменты (от древнерусских гуслей XIII века до современных синтезаторов), уникальные архивы и записки, афиши, фотографии, живопись, а также фонограммы. В составе — мемориальные музеи-квартиры (Музей-квартира Александра Гольденвейзера, Музей-квартира Николая Голованова, Музей-усадьба Фёдора Шаляпина, Музей С.С. Прокофьева). Особое место занимает Государственная коллекция уникальных струнных инструментов. Музей активно реализует выставочные, образовательные и научные проекты, отражая богатство музыкальных традиций и региональных особенностей России.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».