Портрет Ф.И. Резановой

На тёмно-сером фоне выполнен поясной портрет женщины среднего возраста в профиль с лёгким поворотом головы к зрителю. Она одета в коричневую атласную кофту, плотно застёгнутую на груди и скреплённую под шеей брошью. Волосы гладко зачёсаны, на затылке закреплена чёрная кружевная ткань, в ухе — серьга. Губы плотно сжаты, а взгляд серых глаз со слегка опущенными веками направлен в даль и немного вниз. На лицевой стороне слева находится подпись художника В. Г. Перова и дата «1869». На обороте размещена этикетка с надписью «дхф. в. г. перов п-т резановой».

В. Г. Перов — основоположник реализма второй половины XIX века. В его творчестве преобладали социально-бытовые сцены и портреты, выполненные маслом тонко прописанной фактуры и приглушённой палитры. Он выстраивал композицию вокруг центрального персонажа, выделял контраст и психологическую выразительность через детализированное выражение лиц («Проповедь в селе», «Чаепитие в Мытищах»).

Известные работы

Последователь живописи, Перов от сатиры к драме: от «Первого чина» и «Приезда станового» к полотнам «Деревенские похороны» и «Суд Пугачёва». Один из основателей передвижников, он развил социально-психологический портрет, вводя религиозные мотивы («Христос в Гефсиманском саду»).

Портрет — художественный жанр изобразительного искусства, в котором главное внимание уделяется изображению внешности и внутреннего образа человека или группы лиц. Расцвет жанра пришёлся на Возрождение (XV–XVI вв.) благодаря развитию гуманистических идей и техники масляной живописи. В барокко (XVII в.) акцент сместился на драматизм светотени и психологическую глубину, а в реализме (XIX в.) — на документальную точность и социальный контекст.

Характерные особенности портрета — внимание к анатомии, передача характера через мимику, жесты и атрибутику (одежда, обстановка). В европейской традиции выдающимися мастерами жанра стали Леонардо да Винчи, Рембрандт, Ж.-О. Энгр. В России XIX века значительный вклад внесли В. И. Суриков и В. А. Серов.

Крупнейшие собрания портретов хранятся в Лувре, Государственном Эрмитаже, Третьяковской галерее.

Челябинский государственный музей изобразительных искусств — единственный художественный музей Челябинской области. Открыт 6 июня 1940 г. в здании Александро-Невской церкви основателем и первым директором Л. П. Клевенским. Современные экспозиции размещены с 1950-х годов в пассаже Яушевых и на площади Революции, 1. Коллекция насчитывает свыше 16 000 единиц хранения: западноевропейское искусство XVI–XIX вв., русское искусство XVII–XX вв. (автопортрет Д. Г. Левицкого, пейзажи И. К. Айвазовского, произведения участников Товарищества передвижных художественных выставок), собрание социалистического реализма (А. А. Дейнека, К. Ф. Юон). Уральское искусство представлено работами Н. Русакова, И. Вандышева, каслинским литьём, золотоустовской гравюрой, камнерезом. Собрание включает древнерусскую иконопись и старопечатные книги. Музей проводит более 25 выставок в год, экскурсии, лекционные циклы, музыкально-театральные вечера. Сотрудники занимаются научными исследованиями архивов и публикациями. С 2005 г. директор — С. О. Ткаченко.