Пограничная гора Рискыхан
«Пограничная гора Рискыхан» — картина, написанная в 1978 году художником Юрием Суреновичем Григоряном в жанре пейзажа. На переднем плане картины изображена тёмная равнина, в центре которой находится прямоугольная тёмно-зелёная площадка с красным обрамлением; по обеим сторонам от неё поставлены небольшие дома с белыми стенами и красными крышами, между которыми видны деревья; в среднем плане возвышаются очень высокие коричневые горы, над которыми раскинулся узкий пояс зеленовато-коричневого неба. Работа выполнена пастозной живописью. Хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].
Общие сведения
| Григорян, Юрий Суренович | |
| Пограничная гора Рискыхан. 1978 | |
| масляная живопись, холст | |
| Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого | |
| 100х112 | |
| (инв. 1883-ж) |
Описание
На переднем плане картины изображена тёмная равнина, в центре которой находится прямоугольная тёмно-зелёная площадка с красным обрамлением. По обеим сторонам от неё поставлены небольшие дома с белыми стенами и красными крышами, между которыми видны деревья. В среднем плане возвышаются очень высокие коричневые горы, над которыми раскинулся узкий пояс зеленовато-коричневого неба. Работа выполнена пастозной живописью. Картина относится к жанру пейзажа.
Об авторе
Юрий Суренович Григорян работает в области станковой живописи. Основное направление — портреты и жанровые сцены. Его почерк характеризуется яркой колористической насыщенностью, сложной фактурой и многослойной техникой импасто. Тематика включает женский образ и национальные мотивы. Работы создаются преимущественно маслом на холсте. Первые выставки прошли в Москве.
Известные работы
Более 50 произведений Григоряна находятся в собраниях Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее искусств народов Востока и Московском музее современного искусства. Персональные выставки проходили в России, Армении, Франции, Германии, Великобритании, Австралии и США.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природы: ландшафтов, водоёмов, небесных явлений. Изначально пейзаж выступал фоном для религиозных и мифологических сюжетов, но в Нидерландах XVII века стал самостоятельным жанром благодаря развитию крупных пейзажных школ. Расцвет жанра достиг нового подъёма в Франции XIX века в эпоху импрессионизма, а в период романтизма и реализма акцент сместился к драматической передаче света и эмоций. Характерные особенности — фокус на передаче света и пространства, использование атмосферной перспективы, изучение цвета и настроения природы, работа «на свежем воздухе» (пленэре). В числе известных представителей: Ян ван Гойен, Ян Брейгель Старший, Рембрандт, Клод Моне, И.К. Айвазовский. Тематические варианты включают морские пейзажи, горные, сельские и городские виды. В XX веке пейзаж эволюционировал в рамках модернизма и абстракционизма. Крупные собрания ландшафтной живописи хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Эрмитаже и Национальной галерее Лондона. Специфические понятия жанра включают Светотень, колоритное решение и атмосферные эффекты.
Хранится в коллекции
Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — государственный музей в Пензе на ул. Советской. Основана в 1892 г. на основе коллекции Н. Д. Селивёрстова. Основная экспозиция размещается в корпусе № 1 — бывшем здании Крестьянского поземельного банка (1910–1912, арх. А. И. фон Гоген) в стиле модерн, корпус № 2 — Губернаторском доме (1790-е). Коллекция насчитывает свыше 12 000 единиц: западноевропейского искусства XVII—XIX вв. (Схалкена, Остаде), русского XVIII—XX вв. (Рокотова, Айвазовского, Шишкина, Репина, Савицкого), советского искусства (Петрова-Водкина, Фалька). Особое место занимают произведения пензенских художников. Галерея имеет филиалы: Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя (г. Никольск).
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |