Сэвилл, Питер

Родился в 1955 году в Манчестере. Окончил политехникум в Манчестере по специальности «графический дизайн».

В 1978 году совместно с музыкальным промоутером Тони Уилсоном основал независимый лейбл Factory Records. Созданный им рекламный плакат, анонсировавший открытие клуба «Factory», получил каталожный номер FAC 1, что положило начало нумерации всех продуктов и событий лейбла. По словам Сэвилла, его деятельность для Factory Records была «дизайном, а не оформлением».

В своих работах Сэвилл опирался на традиции типографики Яна Чихольда и эстетику Баухауса. Для артистов Factory Records — Joy Division и New Order — он разработал серию минималистичных обложек, отличавшихся лаконичностью и отсутствием явных указаний на названия групп и альбомов. Названия композиций часто размещались на внутренней стороне конверта или на этикетке диска. Этот подход позднее был воспринят такими исполнителями, как Pet Shop Boys.

Наиболее известной работой Сэвилла является обложка сингла New Order «Blue Monday» (1983), стилизованная под дискету. Стоимость производства обложки превышала прибыль от продаж: каждый экземпляр приносил лейблу убыток в размере 5 пенсов. Сам дизайнер называет эту работу своей лучшей^[5].

Помимо артистов Factory Records, Сэвилл создавал обложки для Ultravox, Roxy Music, King Crimson, Брайана Ино, Питера Гэбриела, Пола Маккартни, а также для Orchestral Manoeuvres in the Dark (обложка дебютного альбома 1980 года стала визуальным символом группы). После закрытия Factory Records в 1992 году Сэвилл продолжил сотрудничество с New Order и работал над оформлением релизов Pulp, Suede, Goldie и Everything But The Girl.

Сэвилл отмечал, что дизайн обложки часто разрабатывался до завершения работы над музыкальным материалом, поэтому он руководствовался знанием о музыкантах и представлениями о целевой аудитории.

Сэвилл сотрудничал с лондонской галереей Уайтчепел, парижским Центром Помпиду, министерством культуры Франции, а также с модными домами Yohji Yamamoto, Christian Dior, Martin Sitbon и Jill Sander. В середине 1990-х годов он разрабатывал товарные линии для Givenchy и Mandarina Duck, был арт-директором рекламной кампании Стеллы Маккартни.

В 2016 году Сэвилл провёл редизайн логотипа Calvin Klein^[6]. В 2018 году разработал новую айдентику для Burberry^[6], в 2022 году обновил логотип Aston Martin^[7]. С 2022 года сотрудничает с модным домом Ferragamo (ребрендинг, участие в рекламной кампании 2024 года)^[8][9].

В 2021 году совместно с датским брендом Kvadrat выпустил текстильную коллекцию Technicolour^[7]; в 2025 году представлена новая ткань из этой линейки^[10].

В 2003 году в лондонском Музее дизайна прошла персональная выставка «Peter Saville Show», на которой были представлены его обложки, а также объекты, служившие источниками вдохновения. В том же году опубликована антология «Designed by Peter Saville».

В 2004 году Сэвилл был назначен креативным директором Манчестера. В 2013 году удостоен награды London Design Medal^[6].

В 2021 году участвовал в выставке «Arcimboldo Face to Face» в Центре Помпиду-Мец^[11].

В 2023 году совместно со студией North разработал визуальную айдентику для культурной организации Factory International и нового пространства Aviva Studios в Манчестере. Концепция основана на геометрическом символе, повторяющем архитектуру здания, и наследует эстетике Factory Records^[12][13]. В оформлении интерьеров Aviva Studios использованы цветовые решения, отсылающие к обложке альбома Orchestral Manoeuvres in the Dark, созданной Сэвиллом^[14].

В 2024 году выступил на фестивале D&AD, где заявил о важности сохранения личной целостности и ясного понимания цели в дизайне^[15].