Пианистка Маргарита Федорова
«Пианистка Маргарита Федорова» — картина Евгения Ивановича Данилевского, написанная в 1963 году в бытовом жанре с использованием эскизной манеры. На полотне изображена пианистка за роялем в камерной обстановке. Хранится в Российском национальном музее музыки[1].
Общие сведения
| Евгений Иванович Данилевский | |
| Пианистка Маргарита Федорова. 1963 | |
| масло, холст | |
| Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки | |
| 25х47 см. | |
| (инв. Ж-176) |
Описание
Работа выполнена в эскизной манере, что проявляется в свободной и динамичной передаче деталей. В центре композиции за чёрным роялем с открытой крышкой почти в профиль сидит пианистка, её голова наклонена вперёд, а руки расположены на клавиатуре. Фигура одета в длинное тёмное платье с рукавами до локтя, волосы собраны на затылке в пучок. На переднем плане слева размещены две высокие корзины с цветами. Часть рояля обрезана правым краем картины, а фон выполнен в серых тонах, что подчёркивает камерность сцены, характерной для бытового жанра.
Об авторе
Евгений Иванович Данилевский (1928—2010) принадлежал к поколению советских художников, творивших во второй половине XX века. Окончил Харьковский художественный институт, работал в Москве, в том числе в Студии военных художников им. М. Б. Грекова. Был участником крупных выставок 1960–1980-х годов.
Известные работы
Данилевский специализировался на исторической живописи и батальных жанрах, создавая масштабные полотна на темы ключевых событий российской истории — таких как Куликовская битва, деятельность Дмитрия Донского и Полтавская битва. Его работы отличают монументальность, внимание к деталям и точная передача исторических сюжетов.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, изображающее сцены повседневной жизни, быта, работы, праздников и эмоциональных переживаний обычных людей. Жанр охватывает живопись, графику, скульптуру, миниатюру, проявляется в разных культурах — от Египта и Греции до стран Востока и Европы. Самостоятельным жанром бытовая живопись стала в эпоху Возрождения, а особого расцвета достигла в Голландии XVII века и далее — во Франции, России, Англии, Германии в XVIII–XIX веках.\nВ XIX–XX веках жанр приобрёл реалистическую и социально-критическую направленность, отражая перемены в обществе, рост демократизации и новые темы — труд, страдания, протест. К наиболее известным представителям относят Яна Вермеера, Яна Стена, Жана-Батиста Шардена, Франсиско Гойю, Жана-Франсуа Милле, Илью Репина, Пабло Пикассо, Диего Риверу.
Хранится в коллекции
Российский национальный музей музыки — крупнейшее собрание памятников музыкальной культуры, основанное в 1912 году в Москве. В фондах музея хранится около 1 миллиона единиц: рукописи, документы, афиши, редкие издания, уникальные музыкальные инструменты, в том числе гусли XIII века, коллекция инструментов народов России и Европы, а также авторские инструменты известных музыкантов (Д.Ф. Ойстраха, Ф.И. Шаляпина). Экспозиция включает мемориальные вещи композиторов (П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова, С.С. Прокофьева), художественные полотна, театральные эскизы. Музей организует выставки, концерты, научные симпозиумы, интерактивные программы, представляя музыкальные традиции России и региональные особенности национальных инструментов. В состав объединения входят мемориальные музеи-квартиры ведущих музыкантов страны.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |