Портрет Б. А. Александрова
«Портрет Б. А. Александрова» — портрет работы Евгения Ивановича Данилевского, написанный в 1965 году. На картине изображён Б. А. Александров в военной форме. Полотно хранится в Российском национальном музее музыки[1].
Общие сведения
| Евгений Иванович Данилевский | |
| Портрет Б. А. Александрова. 1965 | |
| масло, холст | |
| Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки | |
| 70х50 см. | |
| (инв. Ж-175) |
Описание
На картине представлен Б. А. Александров в военной форме. Работа отличается от традиционного официального портрета тем, что художнику удалось передать не только внешнее сходство, но и внутренние качества изображённого: цельность характера, волевую собранность, строгость, а также человечность и обаяние.
Об авторе
Евгений Иванович Данилевский (1928—2010) жил и творил в советскую и постсоветскую эпохи, был народным художником Российской Федерации. Окончил Харьковский художественный институт, работал в Москве, был участником республиканских и всесоюзных выставок 1960—1980-х годов, сотрудничал со Студией военных художников имени М. Б. Грекова.
Известные работы
Данилевский специализировался на исторической и батальной живописи, создавая монументальные полотна на темы ключевых событий российской истории. Его произведения, такие как «Куликовская битва», «Дмитрий Донской», отличают внимание к деталям, драматизм композиции и использование традиций академической школы.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главной целью становится передача индивидуальных особенностей и характера конкретного человека через внешнее сходство и художественную интерпретацию. Портрет отражает не только внешний облик, но и внутренний мир, социальный статус, эпоху, а также идеалы времени, в котором он создан. Жанр включает множество разновидностей — от парадных и камерных до автопортретов и групповых изображений.
Исторически портрет развивается от ритуальных изображений и идеализированных образов к реалистическим и психологически насыщенным работам, достигая расцвета в эпоху Возрождения, XVII—XIX веках. В XX веке значение жанра снижается из-за кризиса представлений о личности и распространения нефигуративных течений. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Рафаэль Санти, Веласкес, Серов, Рокотов.
Хранится в коллекции
Российский национальный музей музыки — крупнейший музыкальный музей России, расположенный в Москве на улице Фадеева. В его фондах хранится около миллиона экспонатов: музыкальные инструменты от древнерусских гуслей XIII века до современных электроинструментов, личные вещи и рукописи композиторов (П. И. Чайковский, С. С. Прокофьев, Ф. И. Шаляпин и др.), редкие нотные издания, звукозаписи, афиши, фотографии. Особое место занимает Государственная коллекция уникальных музыкальных инструментов Российской Федерации. Музей объединяет мемориальные дома-музеи знаменитых музыкантов, в том числе Музей-усадьба Фёдора Шаляпина. Региональной особенностью является акцент на музыкальном многообразии народов России и развитие отечественной музыкальной традиции. В музее проходят выставки, концерты, интерактивные проекты и просветительские программы.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |