Песня (картина Легостаева, 1982)

На полотне изображён сельский пейзаж. В центральной части находится телега, запряжённая двумя быками, за которой стоит возница в белой майке и синих брюках. Справа от телеги располагаются две женщины в белых платках и платьях с короткими рукавами: одна в тёмном платье держит в левой руке кнут, другая — в голубом платье с белым ожерельем. В левой части полотна идёт группа из трёх босых женщин: две носят белые платки, белые блузы и тёмные юбки, центральная фигура — в зелёной блузе с наброшенным на плечи платком того же цвета и в красной юбке. Вдали видна часть поля. Слева от группы изображена вторая телега, также запряжённая двумя быками, в которой сидит женщина. В левом нижнем углу полотна присутствует подпись «л.а.с. 82».

Анатолий Семёнович Легостаев — российский живописец, заслуженный художник РСФСР, идейный вдохновитель ростовской арт-группы «Зелёный остров». Его творчество сосредоточено на серии полотен, исследующих цветовые и пространственные трансформации: основываясь на динамичных контрастах, он сочетает полихромные фактуры и абстрактно-геометрические мотивы, формируя пространственную полифонию восприятия.

Известные работы

Персональные выставки «Трансформации» (2000) и «Полифония контрастов» (2010) прошли в Ростовском областном музее изобразительных искусств в Ростов-на-Дону. Выставка «Гармония контрастов» (2009), организованная совместно с В. Олейником, проходила в Сочинском художественном музее. Произведения входят в постоянную коллекцию Ростовского областного музея изобразительных искусств.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, посвящённое сценам повседневной жизни: бытовым занятиям, домашним интерьерам и городским улочкам. Расцвела в Нидерландах в XVII веке во время Золотого века живописи и получила развитие в XIX веке благодаря реализму. Характерные черты — внимание к деталям быта, анекдотическая сцена, подчеркнутый интерьер, зачастую присутствует аллегория или нравоучительный подтекст. Часто жанровые сцены сочетали элементы портрета и натюрморта, расширяя сюжетные возможности. В Голландии мастера П. де Хоох и Я. Стэн создавали камерные композиции, в Англии — У. Хогарт, во Франции — Ж.-Б.-С. Шарден. В России бытовой жанр получил широкое распространение в России в XIX веке, отражая интерес к национальным типажам и сельскому быту. В том же столетии жанр развивали Г. Курбе, И. Е. Репин, П. А. Федотов и В. Г. Перов. Ключевые собрания произведений хранятся в Рейксмузее, Государственной Третьяковской галерее и Государственном Эрмитаже.

Таганрогский художественный музей в Таганроге (ул. Александровская, 54) основан в 1898 году. Коллекция насчитывает свыше 7 тыс. единиц: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Среди полотен XVIII–XX вв. — А. Антропов, И. Айвазовский, В. Тропинин, И. Шишкин, В. Суриков, И. Репин, И. Левитан и другие. В экспозиции — работы местных и современных авторов: Д. Синоди-Попов, С. Блонская. Декоративно-прикладной раздел включает фарфор, стекло, хохлому, палех, федоскинскую лаковую миниатюру и донскую гжель. Экспозиции размещены в особняке Хандрина XIX века и филиале на Лермонтовском переулке (XX–XXI вв.). Во внутреннем дворике «Музея под открытым небом» представлены итальянские мраморные скульптуры с городского кладбища.