Солнечный блик

«Солнечный блик»аллегорическая композиция российского живописца Анатолия Семёновича Легостаева, написанная в 1990 году. На полотне представлена декоративная композиция: группа женщин в длинных платьях и покрывалах на фоне условного пейзажа, дополненная крупными белыми бликами, подчёркивающими эффект освещения. Хранится в Таганрогском художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На полотне представлена декоративная композиция: группа женщин, выстроенных в ряд, на фоне условного пейзажа. Женщины одеты в длинные платья, на головах — покрывала. Фон выполнен в тёмных насыщенных тонах и лишён реалистических деталей, приобретая декоративный характер. Композицию дополняют крупные белые блики, падающие на платья и лица женщин, подчёркивающие эффект освещения.

Об авторе

Анатолий Семёнович Легостаев — российский живописец, заслуженный художник РСФСР, идейный вдохновитель ростовской арт-группы «Зелёный остров». Работы автора построены на тематике контрастов и трансформаций, что отражается в названиях выставок «Полифония контрастов», «Гармония контрастов», «Трансформации».

Известные работы

Персональные выставки состоялись в Ростовском областном музее изобразительных искусств в Ростове-на-Дону («Трансформации», 2000; «Полифония контрастов», 2010) и в Сочинском художественном музее в Сочи («Гармония контрастов», 2009, совместно с Владимиром Олейником). Работы входят в постоянную коллекцию ростовского музея.

Жанр

Аллегорическая композиция — жанр изобразительного искусства, в котором абстрактные понятия и идеи представлены в виде персонифицированных фигур или символических образов. Расцвет жанра пришёлся на период Возрождения и барокко (XVI–XVII вв.), особенно в Италии и Фландрии. Характерные черты: сложная сюжетная структура, наличие атрибутов для идентификации понятий (добродетель, мудрость, справедливость), активное использование персонификации и мифологических мотивов. Художники ориентировались на символику, зафиксированную в трактате Iconologia. Аллегорические композиции часто интегрировались в росписи интерьеров дворцов и храмов, служили средством выражения политических и религиозных идей. Среди известных мастеров: Паоло Веронезе, Питер Пауль Рубенс, Николас Пуссен. В Франции в XVII–XVIII вв. жанр активно использовался для декора Версаля и в работах Франсуа Буше. В XIX веке интерес к аллегории возродился в рамках символизма, где художественные персонификации служили средством выражения внутренних переживаний. Крупнейшие собрания произведений этого жанра хранятся в Лувре и Эрмитаже.

Хранится в коллекции

Таганрогский художественный музей в Таганроге Ростовской области основан в 1898 г. Фонды насчитывают свыше 7 тыс. единиц живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Представлены ключевые этапы русского искусства XVIII—XX вв.: картины А. Антропова, И. Айвазовского, Г. Семирадского, И. Шишкина, И. Репина и др. Значительная коллекция работ местных авторов Д. Синоди-Попова и С. Блонской дополняет экспозицию. В особняке Хандрина XIX в. экспонаты размещены в исторических интерьерах. Во внутреннем дворике действует «Музей под открытым небом» с итальянской мраморной скульптурой XIX в. С 2019 г. открыт филиал для выставок XX—XXI вв. на Лермонтовском переулке.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.

Дополнительно по теме

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».