Пачеко, Джонни

Pause

Джонни Пачеко (исп. Johnny Pacheco; имя при рождении — Хуан Пабло Книппинг Пачеко, исп. Juan Pablo Knipping Pacheco; 25 марта 1935[1], Сантьяго-де-лос-Трейнта-Кабальерос, Доминиканская Республика[1] — 15 февраля 2021[2][3], Тинек, Берген, Нью-Джерси, США) — доминиканский музыкант, аранжировщик, композитор, бэнд-лидер и музыкальный продюсер. Одна из ведущих фигур на сцене сальсы в Нью-Йорке в 1960-х и 1970-х годах, один из главных представителей пачанги — смеси кубинских ритмов и доминиканского меренге, популярной в конце 1950-х годов. Популяризовал термин «сальса» и создал группу Fania All-Stars, работающую в этом жанре[4][5]. Основатель и музыкальный директор лейбла Fania Records[6]. Девятикратный номинант на премию «Грэмми». В 2005 году Латинская академия звукозаписи наградила его премией за жизненные достижения.

Общие сведения
Что важно знать
Джонни Пачеко
исп. Johnny Pacheco
Имя при рождении Хуан Пабло Книппинг Пачеко
Дата рождения 25 марта 1935(1935-03-25)
Место рождения Сантьяго-де-лос-Кабальерос, Доминиканская Республика
Дата смерти 15 февраля 2021(2021-02-15) (85 лет)
Место смерти Тинек, Нью-Джерси, США
Страна
Род деятельности Музыкант, аранжировщик, композитор, продюсер
Сайт johnnypacheco.com

Биография

Хуан Пабло Пачеко Книппинг родился 25 марта 1935 года в городе Сантьяго-де-лос-Кабальерос (Доминиканская Республика)[7]. Его отец, Рафаэль Азариас Пачеко, был руководителем и кларнетистом оркестра Orquesta Santa Cecilia. Этот коллектив был одним из ведущих доминиканских биг-бэндов 1930-х годов и первым записал меренге Луиса Альберти «Compadre Pedro Juan». Рафаэль был внуком испанского солдата, прибывшего во время восстановления испанского господства в Санто-Доминго[8]. Мать Пачеко, Октавия Книппинг Роше, была внучкой французского колониста и правнучкой немецкого торговца, женатого на доминиканке, родившейся в семье испанских колонистов[9][10].

Когда Пачеко было одиннадцать лет, его семья переехала из Доминиканской Республики в Нью-Йорк. В детстве он научился играть на нескольких инструментах, включая аккордеон, скрипку, флейту, саксофон и кларнет. Позже он учился в Бруклинской технической средней школе по специальности «электротехника». Некоторое время он работал в этой сфере, но уволился из-за низкой зарплаты[11]. Изучал перкуссию в Джульярдской школе.

Начало музыкальной карьеры

В 1953 году Пачеко играл на перкуссии и пел в группе Гила Суареса. В следующем году он стал сооснователем The Chuchulecos Boys вместе с пианистом Эдди Палмиери, тромбонистом Барри Роджерсом и другими будущими известными фигурами нью-йоркской сальса-сцены: Элом Сантьяго, Майком Коллазо и Рэем Сантосом. Они играли на свадьбах и общественных мероприятиях. Позже Пачеко играл на перкуссии в различных коллективах, включая оркестры ночных шоу, группу Лу Переса The Mambaleros, а также популярные оркестры Тито Пуэнте, Шавьера Кугата и Диориса Вальядареса[11].

La Duboney

В октябре 1958 года Пачеко познакомился с пианистом Чарли Палмиери и присоединился к нему для записи альбома в стиле латин-джаз Easy Does It, выпущенного лейблом Gone Records. Пачеко играл на конгах и бонго. В 1959 году Палмиери и Пачеко сформировали чарангу La Duboney, где Пачеко играл на флейте. Однако вскоре он разочаровался в своей роли в группе: имя Палмиери было на обложках пластинок, а его имя отсутствовало, несмотря на его роль ведущего аранжировщика и содиректора. Кроме того, стиль Палмиери был более сложным и менее коммерческим, тогда как Пачеко предпочитал более простые аранжировки на основе сона. После выпуска одного альбома Let’s Dance the Charanga (United Artists) Пачеко покинул La Duboney, чтобы в 1960 году создать собственную чарангу[11].

Pacheco Y Su Charanga

В 1960 году Пачеко создал свою группу Pacheco Y Su Charanga. Их первый промо-сингл «El güiro de Macorina» / «Óyeme mulata» получил широкую ротацию в Нью-Йорке благодаря диджею Рафаэлю Фонту. Эл Сантьяго, владелец лейбла Alegre Records, предложил Пачеко контракт. Дебютный альбом Pacheco y su Charanga (Alegre LPA-801) разошёлся тиражом 100 000 экземпляров в первый год после выпуска. Успех Пачеко привёл к появлению нового танцевального увлечения — пачанги (сочетание слов «Пачеко» и «чаранга»). Музыка для пачанги находилась под сильным влиянием гибридного стиля быстрого меренге и ча-ча-ча, созданного Эдуардо Дэвидсоном в 1959 году; этот стиль популяризировала на Кубе чаранга Хосе Фахардо[12].

Пачеко гастролировал по США, Европе, Азии и Латинской Америке в поддержку альбома. Pacheco Y Su Charanga стала первой латиноамериканской группой, выступившей в качестве хедлайнера в театре «Аполло» в Нью-Йорке; они выступали там в 1962 и 1963 годах[13].

Успех группы позволил записать ещё четыре альбома для Alegre Records (Volumes 2-5). Пачеко также воссоединился с Чарли Палмиери для двух альбомов: джем-сейшна 1961 года The Alegre All-Stars и совместного альбома Las Charangas. Однако Эл Сантьяго столкнулся с финансовыми трудностями, что повлияло на решение Пачеко покинуть Alegre Records в 1963 году[11].

Fania Records

В конце 1963 года Пачеко познакомился с юристом Джерри Масуччи, и вскоре они основали лейбл Fania Records. Пачеко стал вице-президентом, креативным директором по A&R и музыкальным продюсером нового лейбла. В Fania Пачеко запустил и укрепил карьеры многих популярных исполнителей сальсы. Он назвал лейбл в честь песни «Fanía» Рейнальдо Боланьоса, ставшей известной в исполнении Estrellas de Chocolate на Кубе в 1960 году[14].

Pacheco y su Nuevo Tumbao

Пачеко реорганизовал свою чарангу и превратил её в конхунто, добавив трубы вместо скрипок[11]. Его первым альбомом с новой группой Pacheco y su Nuevo Tumbao стал Mi Nuevo Tumbao… Cañonazo, первый релиз на Fania Records (LP-325). В записи участвовал вокалист Пит «Эль Конде» Родригес. Альбом стал первой из многих записей «compadres» (буквально «крёстные отцы»), как позже стали называть Пачеко и Эль Конде. За исключением заключительной песни «Dakar, punto final», все композиции на альбоме были кавер-версиями, включая упомянутую «Fanía», заглавный трек, а также «El Kikirikí» Эваристо Апарисио, «Cabio Sile Yeyeo» Эдуардо Ангуло, «Pinareño» Чео Маркетти и «Labrando la Tierra» Вальфридо Гевары — песни популярных кубинских артистов 1950-х и 1960-х годов[15].

В 1965 году Пачеко записал три альбома, в двух из которых (Pacheco at the N.Y. World’s Fair и Pacheco Te Invita a Bailar) ведущим вокалистом был Монгито эль Унико. Третий альбом состоял из инструментальных джем-сейшнов (дескарг) и назывался Pacheco, His Flute and Latin Jam[11]. В 1966 году Пачеко работал с Монгито и Чивирико Давилой над записью альбома Viva África[16], названного так в честь недавних гастролей Пачеко по этому континенту[11]. Затем он вернулся к формату чаранги для одного альбома Pacheco Y Su Charanga: By Popular Demand. В 1967 году он записал Sabor Típico с Питом «Эль Конде» Родригесом и Pacheco Presents Monguito, дебютный альбом Монгито эль Унико в качестве ведущего артиста. В 1968 году он записал инструментальный альбом Latin Piper и Volando Bajito с вокалом Эль Конде. Пачеко и Эль Конде затем записали три совместных альбома: Los Compadres (1970), La Perfecta Combinación (1971) и Tres de Café y Dos de Azúcar (1973), а также пять альбомов-воссоединений в период с 1980 по 1989 год[11].

Fania All-Stars

Записав джем-сейшны в кубинском стиле (дескарги) с Alegre All-Stars (1961) и Tico All-Stars (Live at the Village Gate, Volumes 1-3, 1966), Пачеко решил записать концертный альбом, чтобы продемонстрировать состав музыкантов лейбла Fania. Получившийся альбом Live at the Red Garter (1968) имел успех и был описан как «отличное и многообещающее начало для супергруппы»[17]. Среди звёзд, участвовавших в концерте, были пианист Ларри Харлоу, басист Бобби Валентин и конгеро Рэй Барретто[18]. Состав группы менялся с годами, и ко времени их второго шоу Live at the Cheetah (1971) многие участники сменились[19].

Pacheco Y Su Tumbao Añejo

В 1974 году Пачеко заменил Эль Конде (который начал успешную сольную карьеру) на Эктора Казанову и переименовал свою группу в Pacheco Y Su Tumbao Añejo («Пачеко и его старый тумбао», в отличие от предыдущей группы «новый тумбао»)[11]. Они выпустили альбомы El Maestro в 1975 году и The Artist в 1977 году. Однако в 1970-х годах Пачеко, помимо работы с All-Stars, сосредоточился на серии совместных альбомов с артистами лейбла. Он сотрудничал с Селией Крус, Хусто Бетанкуром, Папо Луккой, Пупи Легарретой, Хосе Фахардо, Луисом «Мелоном» Сильвой и Селио Гонсалесом[11]. С Эктором Казановой он выпустил ещё один альбом Los Amigos в 1979 году. После нескольких альбомов-воссоединений с Эль Конде, включая юбилейный альбом к 25-летию Nuevo Tumbao Celebración (1989), Пачеко выпустил ¡Sima! в 1993 году, ставший его последним студийным альбомом[11].

Личная жизнь

От первого брака у Пачеко было две дочери, Норма и Джоанн. От второго брака — два сына, Филип и Элис, которые также добились успеха в музыкальном бизнесе. В 1984 году Пачеко женился на своей давней подруге Куки, с которой прожил до конца жизни[20].

Смерть

Пачеко проживал в Форт-Ли, штат Нью-Джерси. Он скончался в медицинском центре Holy Name в Тинеке 15 февраля 2021 года в возрасте 85 лет после госпитализации с осложнениями, вызванными пневмонией. Похоронен в католической церкви Святой Сесилии в Восточном Гарлеме[21].

Наследие

Пачеко записал и сочинил более 150 песен. Среди них «Mi Gente», «La Dicha Mia», «Quítate Tú (Pa’ Ponerme Yo)», «Acuyuye», «El Rey de la Puntualidad», «El Número Cien» Тито Пуэнте и «Celia y Tito» Селии Крус. Рэп-исполнитель Mangu пригласил Пачеко к сотрудничеству над альбомом Calle Luna y Calle Sol; тот сделал аранжировку, спел в хоре и сыграл на флейте. Пачеко также продюсировал музыку для художественных фильмов. Первым фильмом, над которым он работал, стал документальный фильм 1972 года Our Latin Thing; это был также первый фильм о влиянии сальсы на латиноамериканскую культуру в Нью-Йорке. Его второй фильм Salsa вышел в 1974 году. В 1980-х годах он написал музыку к фильмам «Mondo New York» и «Дикая штучка». Последний был совместной работой с Дэвидом Бирном, вокалистом группы Talking Heads[22]. Несколько треков, которые он аранжировал, продюсировал и/или исполнял, вошли в саундтрек к фильму Warner Brothers 1992 года «Короли мамбо».

Пачеко выступал на благотворительном концерте по борьбе со СПИДом «Concierto Por La Vida» в 1988 году в Эвери-Фишер-холле. Он также сотрудничал с Фондом помощи Испанской федерации для сбора средств жертвам урагана Джордж. В 1994 году Пачеко учредил Стипендиальный фонд Джонни Пачеко для студентов колледжей в Нью-Йорке.

Ежегодно в середине ноября в Леман-колледже проводится Фестиваль латинской музыки и джаза имени Джонни Пачеко[23].

Награды и признание

Пачеко получил девять номинаций на премию «Грэмми» и десять золотых пластинок[22]. Его вклад в латиноамериканскую музыку был отмечен на протяжении всей его карьеры.

В 1996 году президент Доминиканской Республики Хоакин Балагер наградил Пачеко престижной Президентской медалью Почёта. Год спустя Пачеко получил премию Бобби Капо за жизненные достижения от губернатора Нью-Йорка Джорджа Патаки. Кроме того, Пачеко был удостоен премии First International Dominican Artist Award на церемонии Casandra Awards. В июне 1996 года Джонни Пачеко стал первым продюсером латиноамериканской музыки, получившим премию губернатора Национальной академии искусства и науки звукозаписи (NARAS).

В 1998 году Пачеко вошёл в первую группу артистов, введённых в Международный зал славы латинской музыки (ILMHF). В 2002 году ILMHF наградил его премией за жизненные достижения[24].

В 2004 году Пачеко был удостоен премии «Серебряное перо» от Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP).

5 июня 2005 года Пачеко был удостоен звезды на Аллее славы в парке Селии Крус в Юнион-Сити, штат Нью-Джерси[25].

В 2005 году Латинская академия звукозаписи наградила Джонни Пачеко премией за жизненные достижения на церемонии вручения «Латинской Грэмми»[26].

В 2007 году роль Пачеко исполнил Нельсон Васкес в фильме «Певец» с Марком Энтони и Дженнифер Лопес в главных ролях[20].

24 марта 2009 года Пачеко был награждён премией «El Soberano», высшей наградой Ассоциации художественных обозревателей Доминиканской Республики[27].

В августе 2020 года композиция Джонни Пачеко «Celia y Tito» в исполнении Тито Пуэнте и Селии Крус прозвучала в финале 4-го сезона телешоу NBC «World of Dance», продюсером и судьёй которого является Дженнифер Лопес.

Дискография

Как лидер

Alegre Records
  • Pacheco y su Charanga (Alegre LPA-801, 1961)[28]
  • Pacheco y su Charanga, Vol. 2 (Alegre LPA-805, 1961)[28]
  • Las Charangas (Alegre LPA-807, 1961)[28]
  • The Alegre All-Stars (Alegre LPA-810, 1961)[29]
  • Que Suene la Flauta: Pacheco y su Charanga, Vol. 3 (Alegre LPA-811, 1962)[28]
  • Suav’ito: Pacheco y su Charanga, Vol. 4 (Alegre LPA-820, 1962)[28]
  • Spotlight on Pacheco: Pacheco y su Charanga, Vol. 5 (Alegre LPA-827, 1963)[28]
Fania Records
  • Mi Nuevo Tumbao… Cañonazo (Fania LP 325, 1964)[28]
  • Pacheco at the N.Y. World’s Fair (Fania LP 326, 1964)[28]
  • Pacheco Te Invita a Bailar (Fania LP 327, 1965)
  • Pacheco, His Flute and Latin Jam (Fania LP 328, 1965)[28]
  • Viva África (Fania LP 330, 1966)[28]
  • By Popular Demand (Fania LP 333, 1966)[28]
  • Sabor Típico (Fania LP 339, 1967)[28]
  • Pacheco Presents Monguito (Fania LP 341, 1967)[28]
  • Latin Piper (Fania LP 358, 1968)
  • Volando Bajito (Fania LP 363, 1968)[28]
  • La Perfecta Combinación с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 380, 1970)[28]
  • Los Compadres с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 400, 1971)[28]
  • Los Dinámicos с Хусто Бетанкуром (Fania LP 402, 1971)[28]
  • Tres de Café y Dos de Azúcar (Fania LP 436, 1973)[28]
  • Celia & Johnny с Селией Крус (Vaya VS-31, 1974)[28]
  • Tremendo Caché с Селией Крус (Vaya VS-37, 1975)[28]
  • El Maestro с Эктором Казановой (Fania LP 485, 1975)[28]
  • Recordando el Ayer с Селией Крус, Хусто Бетанкуром (Vaya VS-52, 1976)[28]
  • The Artist с Эктором Казановой (Fania LP 503, 1977)[28]
  • Los Dos Mosqueteros (The Two Musketeers) с Пупи Легарретой (Vaya VS-63, 1977)[28]
  • Llegó Melón с Луисом «Мелоном» Сильвой (Vaya VS-70, 1977)[28]
  • Eternos с Селией Крус (Vaya VS-80, 1978)[28]
  • Los Amigos с Эктором Казановой (Fania LP 540, 1979)[28]
  • Los Distinguidos с Даниэлем Сантосом (Fania LP 549, 1979)[28]
  • Las Tres Flautas с Пупи Легарретой, Хосе Фахардо (Fania LP 561, 1980)[28]
  • Champ (Fania LP 581, 1980)[28]
  • Sabrosura (Fania LP 587, 1980)[28]
  • Celia, Johnny y Pete с Селией Крус, Питом «Эль Конде» Родригесом (Vaya VS-90, 1980)[28]
  • El Zorro de Plata y El Flaco de Oro (Fania LP 600, 1981)[28]
  • Pacheco y Fajardo с Хосе Фахардо (Fania LP 603, 1982)[28]
  • De Película с Роландо Ла Сери (Fania LP 613, 1982)[28]
  • De Nuevo Los Compadres с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 625, 1983)[28]
  • Flying High с Луисом «Мелоном» Сильвой (Vaya VS-100, 1983)[28]
  • Jícamo с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 638, 1985)[28]
  • De Nuevo с Селией Крус (Vaya VS-106, 1985)[28]
  • Salsobita с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 644, 1987)[28]
  • Celebración с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 652, 1989)[28]
  • ¡Sima! (Fania LP LP 670, 1993)[28]
Сборники
  • Había Una Vez (Once Upon a Time) (Alegre LPA-883, 1970)[30]
  • 10 Great Years (Fania LP 409, 1972)[30]
  • Lo Mejor de Pacheco (The Best of Pacheco) (Alegre CLPA-7011, 1974)[30]
  • La Crema (Fania LP 567, 1980)[30]
  • Introducing… Johnny Pacheco (Charly/Caliente HOT121CD, 1989)[30]
  • Pacheco’s Party (Charly Latin HOT512CD, 1994)[30]
  • Johnny Pacheco (Fania CD 725, 2000)[31]
  • The Best of Johnny Pacheco (Charly SNAD524CD, 2001) 2-CD[30]
  • Entre Amigos (Bronco BR175CD, 2005)[30]
  • El Maestro/A Man and His Music (Fania/Emusica/UMG 773 130 075, 2006) 2-CD[30]
  • Pacheco: Reserva Musical (digital, 2008)[32]

Как сайдмен

С Мелани

  • Gather Me (Neighborhood/Famous Music, 1971)[33]

С Джорджем Бенсоном

  • Giblet Gravy (Verve, 1968)[28]
  • Tell It Like It Is (A&M/CTI, 1969)[28]

С Кенни Барреллом

  • Blues — The Common Ground (Verve, 1968)[28]
  • Night Song (Verve, 1969)[28]

С Джей Джей Джонсоном

  • Goodies (RCA, 1965)

С Джонни Лайтлом

  • A Man and a Woman (Solid State, 1967)[34]

С Лесом Маккенном

  • Les McCann Plays the Hits (Limelight, 1966)[28]

С Маккоем Тайнером

  • McCoy Tyner Plays Ellington (Impulse!, 1964)[28]

С Каем Уиндингом

  • Dance to the City Beat (Columbia, 1959)[35]

С Fania All-Stars

  • Live at the Red Garter, Vol. 1[28]
  • Live at the Red Garter, Vol. 2[28]
  • Live at the Cheetah, Vol. 1[28]
  • Live at the Cheetah, Vol. 2[28]
  • Live at Yankee Stadium, Vol. 1[28]
  • Live at Yankee Stadium, Vol. 2[28]
  • Habana Jam[28]
  • Live in Africa[28]
  • Live in Japan 1976[28]
  • Delicate and Jumpy[28]
  • Tribute to Tito Rodríguez[28]
  • Rhythm Machine[28]
  • Spanish Fever[28]
  • Crossover[28]
  • Commitment[28]
  • California Jam[28]
  • Social Change[28]
  • Latin Connection[28]
  • Lo Que Pide La Gente[28]
  • Viva La Charanga[28]
  • The Perfect Blend[28]
  • Bamboleo[28]
  • Guasasa[28]
  • Live 1994, Puerto Rico[28]
  • Bravo[28]
  • Viva Colombia (The Cali Concert)[28]
  • Live in San Juan 1973[28]

Фильмография

  • Our Latin Thing (Fania 1972)
  • Salsa (Fania, 1974)
  • Celia Cruz and the Fania All Stars In Africa (Fania, 1993)
  • Live (June 11, 1994, Puerto Rico) (Fania, 1995)
  • Soul Power (2009)

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 MusicBrainz (англ.) — MetaBrainz Foundation, 2000.
  2. ↑ Samyde J. Le légendaire musicien Johnny Pacheco, l'un des pères de la salsa, est décédé (фр.) — 2021.
  3. ↑ Johnny Pacheco // MusicBrainz (англ.) — MetaBrainz Foundation, 2000.
  4. ↑ Latin Music USA. PBS. Дата обращения: 29 апреля 2016. Архивировано 22 сентября 2009 года.
  5. ↑ Rossi, Rosemary. Johnny Pacheco, Salsa Music Pioneer, Dies at 85, Yahoo! (16 февраля 2021). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  6. ↑ Interview: A Visit with Maestro Johnny Pacheco. Descarga.com. Дата обращения: 29 апреля 2016. Архивировано 16 сентября 2000 года.
  7. ↑ The Guinness Encyclopedia of Popular Music / Colin Larkin. — First. — Guinness Publishing, 1992. — P. 1887/8. — ISBN 0-85112-939-0.
  8. ↑ Cápsulas genealógicasRestauración, soldados españoles y genealogía. Hoy.com.do (20 июня 2014). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  9. ↑ Instituto Dominicano de Genealogía, Inc. Idg.org.do. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  10. ↑ Huellas de familia. Idg.org.do. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Campo Uribe, Andrés Johnny Pacheco: una invocación musical (исп.). Herencia Latina (апрель 2005). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  12. ↑ Thompson, Robert Farris (1961-10-28). “Portrait of the Pachanga”. Saturday Review [англ.]. 44 (4): 43. Дата обращения 2026-02-19.
  13. ↑ Johnny Pacheco, the 'Godfather of Salsa' and soul of Fania Records, dies at 85 (амер. англ.). Los Angeles Times (16 февраля 2021). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  14. ↑ Orejuela, Adriana. El son no se fue de Cuba: claves para una historia 1959–1973 : [исп.]. — Havana, Cuba : Editorial Letras Cubanas, 2006. — P. 203. — ISBN 9789591011497.
  15. ↑ Lorenci, Miguel. Johnny Pacheco, padre y leyenda de la salsa, muere a los 85 años, El Correo (16 февраля 2021). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  16. ↑ Clarke, Donald, The Penguin Encyclopedia Of Popular Music, ISBN 0-14-051147-4
  17. ↑ Bush, John Live at the Red Garter, Vol. 1 (англ.). AllMusic. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  18. ↑ Unterberger, Richie. Music USA. — The Rough Guide, 1999. — P. 50–51. — ISBN 978-1-85828-421-7.
  19. ↑ Iconic music festival sets: Fania All-Stars, New York City 1971 (англ.). the Guardian (10 августа 2020). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  20. ↑ 1 2 Amorosi, A. D. Johnny Pacheco, Influential Salsa Musician and Fania Records Co-Founder, Dies at 85 (амер. англ.). Variety (16 февраля 2021). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  21. ↑ Último adiós al músico Jonny Pacheco (исп.). ny1noticias.com. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  22. ↑ 1 2 Evan Bailyn. Artists – Pacheco, Johnny. Music of Puerto Rico. Дата обращения: 31 марта 2012. Архивировано 22 февраля 2012 года.
  23. ↑ The Percussion Studio - The Pacheco Festival. percussionstudio.com. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  24. ↑ International Latin Music Hall of Fame Announces Inductees for 2002. New York: Prnewswire.com. Дата обращения: 31 марта 2012. Архивировано 24 сентября 2015 года.
  25. ↑ Rosero, Jessica. «'La vida es un carnaval' North Hudson celebrates 6th annual Cuban Day Parade» The Hudson Reporter; 26 May 2006
  26. ↑ Média, Bell Salsa Icon Johnny Pacheco Dies At 85 (англ.). Iheartradio.ca. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  27. ↑ El Soberano es de Johnny Pacheco (исп.). Diariolibre.com (25 марта 2009). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  28. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 Johnny Pacheco – Credits. AllMusic. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  29. ↑ Talking Music – Salsa Timeline: Early 1960's Cuban Roots – Descargas. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  30. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Johnny Pacheco – Album Discography (Compilations). AllMusic. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  31. ↑ Johnny Pacheco – Album Discography. AllMusic. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  32. ↑ Almanzar, Ramón. Johnny Pacheco: "reserva musical dominicana" (11 августа 2008). Дата обращения: 19 февраля 2026.
  33. ↑ Johnny Pacheco – Album Discography (Compilations). Melaniesafkarecordings.uk. Дата обращения: 19 февраля 2026.
  34. ↑ Lord, Tom. The Jazz Discography. — Lord Music Reference, 1995. — Vol. 13. — P. 1680–1681. — ISBN 9781881993124.
  35. ↑ Lord, Tom. The Jazz Discography. — Lord Music Reference, 1995. — Vol. 25. — P. W-928. — ISBN 9781881993247.

Ссылки

Pause