О’Херн, Патрик

О’Херн родился в Лос-Анджелесе (Калифорния) и вырос на Тихоокеанском Северо-Западе. Начал профессиональную музыкальную карьеру в 15 лет, вступив в профсоюз музыкантов и начав играть в ночных клубах Портленда (Орегон). После окончания школы в 1972 году переехал в Сиэтл (Вашингтон), где посещал Корнишский колледж искусств и брал уроки у басиста Гэри Пикока. В 1973 году перебрался в Сан-Франциско и вскоре стал частью местной джазовой сцены, играя на басу с такими артистами, как Чарльз Ллойд, Джо Хендерсон, Декстер Гордон, Джо Пасс, Вуди Шоу, Эдди Хендерсон и Бобби Хатчерсон, а также с музыкантами своего поколения, такими как Терри Боззио и Марк Айшем.

Во время гастролей в Лос-Анджелесе в 1976 году О’Херн познакомился с музыкантом Фрэнком Заппой, который предложил ему место бас-гитариста в своей группе; эту должность он занимал более двух лет. В этот период О’Херн перешёл с акустического баса на бас-гитару, а также заинтересовался электронной музыкой. Заппа поощрял О’Херна экспериментировать со своей коллекцией синтезаторов и познакомил его с техническими основами монтажа ленты как способа создания композиций, звукорежиссурой и записью звука в домашней студии.

В 1979 году О’Херн объединился с трубачом Марком Айшемом и гитаристом Питером Мауну, создав Group 87 — коллектив, на который повлияли ранние записи Weather Report, Kraftwerk и эмбиентный минимализм Брайана Ино. Они выпустили только два альбома: Group 87 (1980)^[7] и A Career in Dada Processing (1984)^[8], но работа в этой группе помогла определить музыкальное направление сольной карьеры О’Херна. И Айшем, и Мауну оставались важными соавторами на нескольких последующих сольных релизах О’Херна.

В 1981 году барабанщик и бывший коллега по группе Заппы Терри Боззио пригласил О’Херна присоединиться к его новой рок- и нью-вейв-группе Missing Persons вместе с гитаристом и соратником Заппы Уорреном Куккурулло и Дейл Боззио, которые пели в различных проектах Заппы. Чтобы присоединиться к группе, О’Херн сменил бас-гитару на синтезаторы. За время пребывания в Missing Persons, у которой был контракт с Capitol Records и которая впервые распалась в 1986 году, он записал три альбома: Spring Session M (1982)^[9], Rhyme & Reason (1984)^[10] и Color In Your Life (1986)^[11].

После опыта в Missing Persons О’Херн и Терри Боззио объединились с бывшим гитаристом Duran Duran Энди Тейлором и бывшим гитаристом Sex Pistols Стивом Джонсом для записи альбома Thunder (1987) и короткого турне. Хотя и Терри Боззио, и Уоррен Куккурулло позже участвовали в записи нескольких сольных альбомов О’Херна, сам он отказался участвовать в воссоединении Missing Persons, которое состоялось в 2001 году.

Сольная карьера О’Херна во многом получила развитие благодаря Петеру Бауману, бывшему участнику Tangerine Dream и основателю (в 1984 году) звукозаписывающей компании Private Music. Бауман задумал свой новый лейбл как платформу для демонстрации прогрессивной инструментальной музыки — ниши, ранее исследованной Group 87. О’Херн стал одним из первых музыкантов, подписанных на новый лейбл, наряду с скрипачом Джерри Гудманом из Mahavishnu Orchestra, клавишником Эдди Джобсоном из Roxy Music, а также композиторами Янни и Сьюзан Чиани^[12]. В 1985 году вышел первый сольный альбом О’Херна — Ancient Dreams. Некоторые базовые элементы этого диска повторялись в его дальнейшем творчестве: преобладание ударных инструментов, гипнотические партии электрического или акустического баса, использование минималистичных гармоний и синтезаторов. О’Херн часто добавляет элементы джаза, особенно часто используя бас-гитару (нередко безладовую) в качестве ведущего голоса.

После выхода Ancient Dreams он выпускал диски ежегодно: Between Two Worlds (1987), принёсший ему первую номинацию на премию «Грэмми»^[13], и Rivers Gonna Rise (1988). С этими альбомами он начал получать больше эфирного времени на радиостанциях, посвящённых джазу и другой музыке.

Его четвёртый сольный альбом, Eldorado (1989), представляет собой обращение к жанру World Music с ритмами и тембрами, вдохновлёнными такими регионами, как Южная Америка и Ближний Восток. Аранжировки О’Херна включили более широкий спектр инструментов, таких как человеческий голос или соло на скрипке (особенно в композиции «Black Delilah»). Коммерчески альбом получил хороший отклик, и некоторые треки остаются популярными на джазовых радиостанциях.

Одновременно О’Херн начал сопродюсировать несколько треков для альбома Intruding on a Silence гитариста Колина Чина, в котором также участвовал Марк Айшем.

В 1990 году Private Music выпустил альбом ремиксов на песни из его предыдущих дисков под названием Mix-Up, в котором участвовали популярные продюсеры, такие как Дэвид Фрэнк, Джо «Мясник» Николо и Кармен Риццо-младший. Однако Mix-Up из-за своей концепции и реализации подвергся критике как со стороны обозревателей, так и со стороны фанатов, и был изъят из каталога после распродажи тиража. Альбом был идеей отдела A&R лейбла Private Music и был выпущен без ведома музыканта, что испортило отношения.

В следующем году вышел Indigo (1991), считающийся одной из вех в музыкальной карьере О’Херна. О’Херн минимизировал использование синтезаторов и вместо этого манипулировал пространством, акустикой и текстурами, чтобы создать диск с последовательной целостностью тона.

В завершение контракта с Private Music О’Херн и лейбл выпустили сборник под названием The Private Music of Patrick O'Hearn, в который вошли три неизданных трека: «Down Hill Racer», «Irene» и «Step». В том же году О’Херн сочинил и исполнил музыку для фильма «Белые пески», полицейского триллера режиссёра Роджера Дональдсона с Уиллемом Дефо и Сэмюэлом Л. Джексоном в главных ролях^[14]. Позже в том же году он написал музыку к фильму «Язык молчания», сценаристом и режиссёром которого выступил Сэм Шепард, а главные роли исполнили Алан Бейтс, Ричард Харрис, Ривер Феникс и Дермот Малруни^[15].

После четырёх лет отсутствия сольных релизов О’Херн подписал контракт с новым лейблом Deep Cave, на котором в 1995 году выпустил свой диск Trust^[16]. С этим альбомом, в записи которого участвовали Дэвид Торн и его бывшие коллеги по Missing Persons Терри Боззио и Уоррен Куккурулло, О’Херн получил свою вторую номинацию на «Грэмми» в категории «Лучший нью-эйдж-альбом»^[17].

Вскоре после выхода его следующей работы, Metaphor (1996)^[18], лейбл Deep Cave прекратил свою деятельность. Также в 1996 году был выпущен саундтрек к фильму «Плачущий убийца» режиссёра Кристофа Гана^[19].

В этот период также началась серия совместных работ с другими артистами, которым О’Херн предоставил новый материал и собственные композиции. В 1998 году его 12-минутная композиция «35th Parallel» появилась на диске пяти исполнителей The Ambient Expanse. В 2000 году его версия пьесы Иоганна Себастьяна Баха «Preludio de Cello Suite No. 1» вошла в сборник A Different Prelude: A Contemporary Collection. В 2003 году его версия произведения Хоакина Родриго «Adagio de Fantasy for a Gentleman» появилась в сборнике Adagio: A Windham Hill Collection, а также в сборнике различных исполнителей Sundown: Windham Hill Piano Collection, выпущенном в 2006 году.

После аннулирования контракта с Deep Cave Records из-за исчезновения лейбла следующий сольный проект О’Херна, So Flows the Current (2001)^[20], записывался в течение трёх лет, с 1997 по 2000 год, и увидел свет на его собственном лейбле, который он назвал Patrick O'Hearn Music. Альбом демонстрирует отход музыканта от прежнего стиля продюсирования и преобладание живой игры музыкантов в студии. Результатом стал альбом «земной» и атмосферной музыки, у которого было продолжение под названием The So Flows Sessions (2006)^[21], содержащее записи и неизданный материал, зарегистрированный во время сессий звукозаписи.

В 2002 году оператор-постановщик Дэвид Фортни создал документальный фильм с видами системы национальных парков США, соединёнными с его любимыми песнями Патрика О’Херна. Результат был выпущен на DVD в 2003 году под названием Timeless - A National Parks Odyssey. Одной из песен, включённых в саундтрек, стала новая версия композиции «Beauty In Darkness», изначально входившей в дебютный сольный альбом О’Херна.

Beautiful World стал следующим релизом О’Херна в 2003 году и достиг первой позиции в радиопрограмме Echoes, посвящённой музыке этой тематики.

За этим диском последовал Slow Time в 2005 году, в котором он отважился на эксперименты с музыкальными течениями XX века, включая отсылки к Стиву Роучу и Пьеру Булезу.

В 2006 году О’Херн выпустил три записи через онлайн-магазин iTunes: EP с саундтреком к короткометражному фильму Шона Гарланда The Wheelhouse; саундтрек к пьесе Сэма Шепарда Simpatico (изначально записанный в 1994 году); и уже упомянутый ранее The So Flows Sessions с материалом, не вошедшим в оригинальный диск So Flows The Current (2001).

В 2007 году на компакт-диске был издан Glaciation, вдохновлённый образами арктических регионов. Летом того же года О’Херн был представлен автору-исполнителю Джону Хайатту и принял участие в записи альбома Хайатта Hiame's Old Man, сыграв на басу. Позже Хайатт попросил его присоединиться к его группе и принять участие в туре в поддержку альбома 2008 года. О’Херн продолжал сотрудничество с Хайаттом до 2010 года и записывался на его следующих релизах: The Open Road (2010), Dirty Jeans и Mudslide Hymns (2011) и Mystic Pinball (2012).

Тринадцатый альбом О’Херна Transitions был выпущен в цифровом формате 23 августа 2011 года и на CD 4 октября. Он был признан альбомом № 1 2011 года по результатам опроса слушателей Echoes.

В декабре 2013 года вышел альбом различных исполнителей под названием Nashville Indie Spotlight, включавший новую пьесу Патрика О’Херна и Питера Мауну под названием «Out of Reach». Это медленная и атмосферная смесь акустической гитары, контрабаса и клавишных.

В октябре 2020 года он опубликовал песню «Rivulet», которая также включала вторую версию под названием «Rivulet (Tranquility Mix)».

• Номинация на лучшее исполнение в категории «Нью-эйдж»: Between Two Worlds (диск)

• Номинация на лучший диск в категории «Нью-эйдж»: Trust (диск)