Олсоп, Уилл

Олсоп с детства хотел стать архитектором. В возрасте шести лет он спроектировал дом для своей матери, указав, что он должен быть построен в Новой Зеландии. Когда ему было 16 лет, его отец, бухгалтер, умер. Олсоп бросил частный колледж Иглхерст^[6] и начал работать у архитектора, параллельно посещая вечерние занятия для сдачи экзаменов A-level^[7].

Во время учёбы на базовом курсе в Нортгемптонской художественной школе на него оказал влияние преподаватель рисования Генри Бёрд^[8]. Олсоп вспоминал:

«Он дал мне кирпич, велел нарисовать его и сразу же вышел из комнаты. Я начал рисовать его со всеми тенями. Вернувшись, он пришёл в ярость и отчитал меня за то, что я разрушил видение штриховкой, крича: «Что не так с простой линией?» Он настоял, чтобы я переделал рисунок только линиями, чтобы я мог начать видеть кирпич и его пропорции. Я рисовал этот кирпич по два трёхчасовых занятия в неделю, только линиями, в течение трёх месяцев. В конце концов он признал, что я освоил кирпич, и мне разрешили перейти к консервной банке»^[8].

Затем Олсоп учился в Школе архитектуры Архитектурной ассоциации. В 23 года он принял участие в конкурсе на проектирование Центра Жоржа Помпиду в Париже и занял второе место после Ричарда Роджерса и Ренцо Пиано^[7]. Он недолго работал у Максвелла Фрая и Джейн Дрю, которые способствовали внедрению модернизма в Великобритании в 1930-х годах, а затем четыре года работал с Седриком Прайсом^[9].

После недолгого сотрудничества с Родериком Хэмом, в 1981 году Олсоп вместе со своим однокурсником Джоном Лайаллом основал в Хаммерсмите практику Alsop & Lyall. Позже к ним присоединился Ян Штёрмер. В 1991 году, после ухода Лайалла, практика была переименована в Alsop & Störmer^[9][10][11].

Первым крупным заказом Олсопа стал бассейн для Шерингема в Норфолке в 1984 году, за которым последовал центр для посетителей в Кардифф-Бей. Затем он работал над рядом проектов в Германии, включая паромный терминал в Гамбурге. В 1992 году Олсоп обошёл Нормана Фостера в конкурсе на проектирование Отеля департамента Буш-дю-Рон (офис правительства округа Буш-дю-Рон) в Марселе, Франция. Здание, получившее прозвище Le Grand Bleu^[7], было спроектировано Олсопом и Штёрмером. Визуальная идентичность разрабатывалась в сотрудничестве с архитектурным художником Брайаном Кларком^[12]. Здание облицовано синим стеклом Yves Klein blue, а один из фасадов представляет собой произведение искусства Кларка площадью 1200 м², нанесённое на фасад методом трафаретной печати керамической глазурью^[13][14]. В 2000 году Олсоп и Штёрмер разделились, и Олсоп переименовал практику в Alsop Architects^[15].

Олсоп признавался, что не умеет обращаться с финансами. Его практика пережила несколько трудных периодов, включая отмену в июне 2004 года планов строительства «Четвёртой грации» на набережной Пир-Хед в Ливерпуле. С 2001–2002 годов три исторических здания на Пир-Хед известны как «Три грации»: Ройял Лайвер Билдинг (1908–1911), Кунард Билдинг (1914–1916) и Здание порта Ливерпуля (1903–1907). Проект «Четвёртой грации» (так называемое «Облачное здание») был отменён из-за роста затрат и нереалистичного дизайна^[16].

В начале 2006 года Олсоп продал свою практику дизайнерскому конгломерату SMC Group, чтобы сосредоточиться на архитектуре^[17].

После ухода из ARCHIAL (ранее Alsop Architects, затем SMC Alsop) 1 октября 2009 года он присоединился к лондонской штаб-квартире RMJM в качестве международного директора. Офис назывался «Will Alsop at RMJM». Последняя практика Олсопа называлась All Design и имела офисы в Лондоне и Чунцине^[18]. Лондонский офис Олсопа находился в Баттерси.

Олсоп несколько лет преподавал скульптуру в Центральном колледже искусства и дизайна имени Святого Мартина в Лондоне. Он занимал академические должности в Венском техническом университете, Лондонском университете и Ганноверском университете. Олсоп активно продвигал художественный вклад в искусственную среду.

В 2013 году Олсоп стал профессором архитектуры в Кентерберийской школе архитектуры Университета творческих искусств^[19].

Олсоп был произведён в офицеры Ордена Британской империи (OBE) и избран в Королевскую академию 18 мая 2000 года^[9].

Архитектурными героями Олсопа были Ле Корбюзье, Джон Соун, Джон Ванбру и Людвиг Мис ван дер Роэ^[20]. Его авангардные, модернистские здания отличаются использованием ярких цветов и необычных форм. Перед началом работы над новым проектом Олсоп использовал живопись, чтобы очистить разум и создать нешаблонный подход к дизайну.

«Одна из причин для живописи заключается в том, что вы не контролируете то, что делаете — и это меня очень интересует. Вместо того чтобы иметь конкретную отправную точку, которая, возможно, в архитектурном плане привела бы к серии логических мыслей, направленных на проектирование здания, вы можете начать с чего угодно»^[21].

Для него процесс живописи, а также тесное сотрудничество с клиентом и местным сообществом были необходимыми элементами городского дизайна и архитектуры^[21].

В 2004 году Олсоп опубликовал книгу «Супергород» (Supercity), которая вызвала много споров. Она стала темой телевизионного документального фильма на Channel 4 и выставки в музее Урбис в Манчестере. В книге описывалось его видение «Супергорода» — футуристической конурбации, простирающейся вдоль коридора M62 от Ливерпуля до Халла. В ней обсуждалось, как растущая взаимосвязанность городов вдоль этого коридора меняет концепцию «города» и как их можно развивать, чтобы объединить идеи сельского и городского. Книга также включала архитектурные идеи возможных зданий и сообществ в этом городе. Идеи Олсопа получили некоторую политическую поддержку. Газета The Times утверждала, что бывший заместитель премьер-министра Великобритании Джон Прескотт был сторонником проекта^[22]. Однако у «Супергорода» были и критики.

Олсоп фигурирует в книге Иэна Синклера «Призрачное молоко» (Ghost Milk, 2011), особенно в главе «В брюхе архитектора». Книга представляет собой критику, написанную с использованием литературного приёма психогеографии. В ней рассматривается капитал, используемый для реализации тщеславных проектов планирования, таких как Олимпиада в Лондоне. Нереализованные проекты Олсопа на севере Англии, такие как «Супергород», рассматриваются как типичные примеры того, как архитектор фантазирует о решении социальных и экономических проблем с помощью архитектурного дизайна^[23].

Архитектурные таланты Олсопа могли быть предметом споров. Он создал международную репутацию и получил профессиональное признание. Газета Observer назвала его «номером три в иерархии британских архитекторов после лордов Роджерса и Фостера»^[7].

Несмотря на это, как и его коллега-авангардист Заха Хадид, он реализовал относительно мало зданий по своим проектам. Олсоп подсчитал, что было построено только около 10% его проектов. Он заявлял, что это его не беспокоит, так как он получал удовольствие от проектирования зданий даже без конкретного заказа или конкурса. В интервью 2007 года Олсоп сказал: «Это как теннис — вы должны делать это всё время, независимо от того, есть у вас клиент или нет. Я абсолютно в это верю. Вы можете размышлять в своём альбоме для набросков — вам позволено думать о чём угодно, с клиентом или без него»^[7].

В апреле 2007 года газета The Observer отметила, что подход Олсопа к архитектуре можно в общих чертах определить его заявлением: «Я люблю людей. Надеюсь, это видно»^[7].

Олсоп был профессором архитектуры в Венском техническом университете и получил множество почётных докторских степеней, таких как почётная степень доктора гражданского права (DCL) Университета Восточной Англии и почётные докторские степени в Университете Райерсона и Университете OCAD.

• 1997–настоящее время Профессор, Венский технический университет
• 1997 Профессор, Лондонский институт
• 1990 Приглашённый профессор, Ганноверский университет
• 1988 Руководитель подразделения, Архитектурная ассоциация
• 1986 Приглашённый профессор, Бременская академия искусств и музыки
• 1984 Приглашённый профессор, Королевский Мельбурнский технологический институт
• 1984 Приглашённый профессор, Технологический институт Нового Южного Уэльса
• 1982 Профессор Дэвиса, Тулейнский университет, Новый Орлеан
• 1977 Приглашённый профессор, Институт искусств Сан-Франциско
• 1977 Приглашённый профессор, Университет Болл Стейт, Индиана
• 1973 Преподаватель скульптуры, Школа искусств Святого Мартина^[30]

Олсоп постоянно рисовал и писал картины как для своей архитектурной работы, так и для себя^[21]. Его картины и эскизы выставлялись вместе с архитектурными проектами на специализированных выставках в Музее сэра Джона Соуна, Галерее Милтон-Кинс, Cube Gallery в Манчестере и в Британском павильоне на Венецианской биеннале, среди прочих площадок.

Олсоп был покровителем благотворительной организации The Nightingale Project, которая использует искусство для улучшения среды в больницах. Он выставлял свои картины в лондонской больнице под эгидой этой благотворительной организации^[31]. Олсоп также провёл серию семинаров с психиатрическими пациентами в лондонских больницах Сент-Чарльз, Челси и Вестминстер, создавая большие совместные произведения искусства^[21]. Он был председателем попечительского совета The Architecture Foundation.

Основные выставки:

• 2011 – Proper Behaviour in the Park, Королевская академия художеств, Лондон
• 2007 – Towards..., Chelsea Space, Лондон
• 2007 – Future City, Барбикан, Лондон
• 2007 – Cultural Fog, Галерея Ольги Корпер, Торонто
• 2007 – Bathing Beauties, The Hub: Национальный центр ремёсел и дизайна, Линкольншир
• 2007 – Creative Prisons, Передвижная выставка
• 2005 – Supercities, Урбис, Манчестер
• 2005 – Groundswell; MoMA, Нью-Йорк
• 2004 – Middlehaven Masterplan, Венецианская биеннале
• 2002 – Malagarba Works, Уилл Олсоп и Брюс Маклин: Галерея Милтон-Кинс
• 2002 – All Barnsley Might Dream, Венецианская биеннале
• 2002 – Beauty, Joy & the Real, Музей сэра Джона Соуна, Лондон
• 2001 – Not Architecture, Галерея Aedes East, Берлин
• 2000 – Венецианская биеннале, Британский павильон
• 2000 – Национальный институт архитектуры (NAI), Роттердам
• 1998 – Alsop Paintings & Architecture, Architekturgalerie, Штутгарт
• 1997 – River of Dreams, Галерея Мейор, Лондон
• 1995 – Выставка картин, Галерея Мейор, Лондон
• 1992 – Выставка избранных проектов, Галерея Aedes, Берлин
• 1992 – Arc en Rêve, Отель департамента, Марсель, Бордо
• 1987 – Bridge/Beam/Floor/Roof, Архитектурный центр, Бремен
• 1985 – Выставка Парижской биеннале
• 1974 – Групповая выставка: Фрутмаркет, Эдинбург

Олсоп и его жена жили между квартирой в особняке эдвардианской эпохи в Лондоне и переоборудованным конюшенным блоком в Норфолке. У них трое взрослых детей^[7].

У него была сестра-близнец Элизабет^[7], которая живёт в Нортгемптоне.

Олсоп старался как можно больше отдыхать по выходным, а также брал месяц отпуска летом, чтобы поехать рисовать на Менорку со своим другом Брюсом Маклином. Олсоп любил курить и выпивать. Согласно статье в The Observer за апрель 2007 года, он «явно не был человеком, знакомым со спортзалами»^[7].

Олсоп умер в Лондоне после непродолжительной болезни 12 мая 2018 года в возрасте 70 лет^[32][33].