Озеро (картина Гаврилова)
«Озеро» — картина в жанре пейзажа Владимира Николаевича Гаврилова, написанная в 1968 году. Работа отличается тёмной, зелёно-серой цветовой гаммой и пастозной техникой письма. На полотне изображены сосны на берегу и озеро с отражениями. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Гаврилов, Владимир Николаевич (художник) | |
| Озеро. 1968 | |
| масло, холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 62,5 х 100 | |
| (инв. СЖ 833) |
Описание
В центре композиции крупным планом изображены тёмные серые стволы сосен, расположенные на высоком зелёном берегу. За ними просматривается озеро с отражением деревьев и пёстрыми фигурами людей на противоположном берегу, что придаёт глубину изображению. В верхней части картины сквозь кроны деревьев виднеется светлеющее небо. Для работы характерна тёмная, зелёно-серая цветовая гамма, а живопись отличается плотной, пастозной фактурой.
Об авторе
Владимир Николаевич Гаврилов (1923–1970) — советский художник, представитель эпохи СССР середины XX века. Учился и преподавал в МГАХИ имени В. И. Сурикова в Москве. Его творчество развивалось в период расцвета социалистического реализма, в условиях государственной поддержки искусства, ориентированного на идеалы советской эпохи.
Известные работы
Основные жанры его работ — пейзаж и историческая живопись, исполненные в русле социалистического реализма. Гаврилов уделял внимание темам современной советской жизни, труженикам и природе. Его произведения отличают жизнеутверждающий настрой, тонкая живописная манера и гармоничное цветовое решение. Работы представлены в ГТГ и ГРМ.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства и фотографии, в котором главным объектом изображения выступает природа. Ключевые черты — внимание к композиции, перспективе, свету и атмосфере, а также разнообразие видов: от сельских и городских до морских и индустриальных. Жанр может передавать как эпические, так и лирические настроения, охватывая широкий спектр техник и стилистик.
Формирование самостоятельного пейзажа началось в Европе с XV века, достигло расцвета в XVII–XIX веках и продолжилось в XX веке с появлением новых художественных течений и пейзажной фотографии. В Китае шань-шуй стал ведущим направлением живописи уже с IX века. Среди ведущих мастеров — Клод Лоррен, Клод Моне, Исаак Левитан, Ансель Адамс, а в России — Щедрин, Шишкин, Саврасов и Левитан.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей — крупнейший художественный музей Чувашии, основанный в 1939 году в Чебоксарах. Фонд насчитывает свыше 20 000 произведений живописи, графики, скульптуры, театрально-декорационного, декоративно-прикладного и народного искусства. Основу коллекции составляют произведения чувашских художников XX–XXI вв., традиционное чувашское искусство и костюм (вышивка, ткачество, шитьё бисером и серебром XIX–XX вв.), а также работы русских мастеров — И.И. Левитана, Н.И. Фешина, И.Е. Репина, В.А. Серова и других. В состав входят отдел русского и зарубежного искусства, мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова и Центр современного искусства. Регулярно проводятся тематические выставки, посвящённые чувашской культуре и современному искусству.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |