Ночь в Гурзуфе

На полотне представлен ночной приморский пейзаж. Справа видны фрагменты стволов южных деревьев. По диагонали справа налево расположен причал с двумя фонарными столбами, на котором видны силуэты человеческих фигур. Вдали раскинулась водная поверхность, над которой на тёмном ночном небе возвышается месяц. На обороте холста по центру выполнена надпись: «Ольга Флоренская „Ночь в Гурзуфе“ 1992».

Ольга Андреевна Флоренская известна панно из тканей на морские и библейские темы. Работы отличаются комбинированной техникой, сочетающей тканевую аппликацию и керамические элементы. Композиции выстроены в линейных и рельефных решениях, отражающих пластику сюжетов. В графике реализует проект «Психология бытового шрифта», исследующий типографику повседневных знаков.

Известные работы

Работы Флоренской выставлялись на выставке «Сделано в СССР — после СССР» в Санкт-Петербурге (Галерея «Белка и Стрелка»). Произведения входят в собрания Русского музея, Третьяковской галереи, музея Пушкина, Государственного центра современного искусства, Киасмы и Сити Арт Музеума в Хельсинки.

Марина (от итал. marina — «морской») — жанр пейзажной живописи, изображающий виды морей, океанов, прибрежных ландшафтов, а также корабли, морские сражения и портовые сцены. Расцвет жанра пришёлся на XVII–XIX века: в Нидерландах XVII века маринисты активно развивали технику передачи солнечных бликов на воде, а в XIX столетии романтические и реалистические течения обогатили жанр драматизмом и эмоциональностью. Для марин характерны динамичные композиции, тщательная передача состояния моря, внимание к нюансам освещения и атмосферы. Существуют тематические разновидности — Штиль, Шторм, Прибрежный пейзаж. К ведущим мастерам жанра относятся В. ван де Велде, У. Тёрнер, И. К. Айвазовский, Э. Делакруа. Крупнейшие собрания марин хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее, Тейт и Лувре. В XX веке жанр продолжил развитие в декоративно-прикладном искусстве и художественном пленэре, вдохновляя морские открытки и декоративные панно. Жанр остаётся популярным в прибрежных регионах Франции, Нидерландов, России и США.

Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля — один из крупнейших художественных музеев Сибири. Открыт 21 декабря 1924 года в Генерал-губернаторском дворце (1859–1862, Ф. Ф. Вагнер); первым директором стал Ф. В. Мелёхин. Музей размещён на ул. Ленина, 23, и в бывшем Торговом корпусе (1914, А. Д. Крячков) на ул. Ленина, 3. В ноябре 2019 года открыт корпус на ул. Музейной с постоянной экспозицией искусства XX–XXI вв. и центром «Эрмитаж-Сибирь» при Государственном Эрмитаже. Коллекция насчитывает свыше 24 000 единиц хранения: зарубежное и русское искусство от античности до современности, работы мастеров начала XX в. и межрегиональные выставки. В шаговой доступности — Пожарная каланча и Омский академический театр драмы.