Домик в Гурзуфе

Полотно выполнено в жанре пейзажа и представляет фрагмент улицы южного города. В центре композиции располагается одноэтажный деревянный дом с крыльцом, стоящий за невысоким дощатым забором между деревьями слева и справа. По ступеням крыльца спускается женская фигура, а на дороге перед домом различимы силуэты стоящих и идущих людей.

На обороте холста выполнена надпись: Ольга Флоренская «Домик в Гурзуфе», 1992. В нижнем левом углу нанесён штамп «Разрешаю к вывозу из СССР № уполномоченный».

Ольга Андреевна Флоренская представляет современное живописно-текстильное направление. Создаёт панно из тканей и керамики на морские и библейские темы, сочетая фигуративные и орнаментальные мотивы. Для работ характерны крупномасштабные фактурные поверхности, приёмы графической археологии и отсылки к народным образам.

Известные работы

В проектах «Психология Бытового Шрифта» и «Передвижной бестиарий» Флоренская объединяет живопись, графику и типографику. Работы показывали на выставке «Сделано в СССР — после СССР» в галерее «Белка и Стрелка» (Санкт-Петербурге). Картины хранятся в Государственном Русском музее (Санкт-Петербурге), Государственной Третьяковской галерее (Москве), Киасме и частных коллекциях.

Ведута (от ит. veduta — «вид») — жанр пейзажной живописи, специализирующийся на подробном изображении городских видов, архитектурных ансамблей и урбанистического ландшафта. Зародившись в барочной Европе XVII века в виде гравюр и офортов, жанр к концу века дополнился акварельными видами. Во Венеции мастера, например Каналетто, часто работали по заказу британских коллекционеров, увозивших виды как сувениры Grand Tour. Гравированные варианты активно тиражировались в виде альбомов и офортных сборников, служивших путеводителями для участников «Grand Tour». Расцвет жанра пришёлся на XVIII век в эпоху классицизма, когда европейская аристократия заказывала точные топографические виды городов. Характерны строгая линейная перспектива, детальная прорисовка фасадов, ясная светотень и точная топографическая достоверность. Центральные школы — в Италии (Венеция, Рим) и Нидерландах. Ведущие мастера: Антонио Каналетто, Франческо Гуарди, Бернардо Белотто, Джованни Паоло Паннини. Крупнейшие собрания ведут в Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербурге), Лувре (Париже) и Национальной галерее Лондона. Жанр оказал влияние на городские пейзажи XIX—XX веков и современной урбанистической графику.

Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля расположен в Омске. Основан в 1924 году в бывшем Генерал-губернаторском дворце (арх. Ф. Ф. Вагнер). Основной корпус на ул. Ленина, 23 дополняет здание бывшего Торгового корпуса (арх. А. Д. Крячков). С 2019 года на ул. Музейной работает корпус «Эрмитаж-Сибирь» — представительство Государственного Эрмитажа за Уралом. Художественное собрание включает более 24 000 единиц хранения: античного искусства, русской и зарубежной живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и икон. В шаговой доступности находятся Пожарная каланча — начало XX века и Омский театр драмы.