Новостройка (картина)

На полотне изображён городской пейзаж: в центре композиции — небольшой деревянный дом с покосившимся заборчиком, над которым возвышается дерево с густой ярко-зелёной кроной. На небольшом расстоянии слева и справа располагаются другие одноэтажные дома. На переднем плане представлены заросли травы и грунтовая дорога, вдоль которой стоят припаркованные легковые автомобили. На дальнем плане обозначены высотные здания, рядом с которыми видны подъёмные краны.

Сергей Прохоров, член Союза художников РФ, работает в жанре пейзажной живописи, концентрируясь на природных пространствах Сибири и Севера России. В своих полотнах, созданных во время поездок вдоль рек Енисея, Подкаменной Тунгуски, Вилюя и Улахан-Ботуобуи, он применяет цветографические приёмы, исследуя многомерные пространственные отношения и взаимодействие цвета и архитектуры.

Известные работы

Провёл персональные выставки в Москве, Мирном, Барнауле, Бийске, Кемерово, Новосибирске и Германии. Картины хранятся в государственных галереях регионального уровня и частных собраниях России и за рубежом. В 2006 году вышел в свет иллюстрированный альбом-монография «Сергей Прохоров. Живопись». Также выполнена роспись распятия для часовни на месте гибели Михаила Евдокимова.

Ведута (от итал. veduta — «вид») — жанр пейзажной живописи, специализирующийся на точном, почти документальном изображении архитектуры, городских площадей и улиц. Расцвет жанра пришёлся на XVIII век в Италии, прежде всего в Венеции, где художники оттачивали перспективу и светотеневые эффекты. Характерны строгая линейная композиция, детальная прорисовка фасадов и «живая картина» с фигурами прохожих. Классические мастера — Джованни Антонио Каналетто и племянник Бернардо Беллотто. Параллельно формировался фантазийный вариант — каприччо с вымышленными городскими панорамами. Типичны виды на Гранд-канал Венеции, площади с куполами и жилые фасады вдоль каналов. Художники создавали этюды и офорты для точности передачи света и тени. Главными заказчиками становились европейские аристократы во время Grand Tour, ценившие топографическую достоверность. Позже жанр получил развитие в Нидерландах и Германии, а к началу XIX века интерес к ведутам снизился из-за роста романтизма и развития фотографии. Крупные собрания ведут хранятся в галерее Уффици и Национальной галерее Лондона.

Государственный художественный музей Алтайского края в Барнауле открыт 6 марта 1959 г.; его коллекция выросла из собрания П. К. Фролова (1823) Алтайского государственного краеведческого музея. Экспозиции (временно на ул. Максима Горького) насчитывают свыше 13 000 произведений: разделы православного искусства XVI—XX вв., отечественного искусства XVIII—XX вв., профессионального и народного творчества Сибири и Алтая конца XVIII—XXI вв., а также античного и западноевропейского искусства. Особое внимание уделено профессиональным художникам Алтая: Г. И. Гуркину, А. О. Никулину, А. Н. Борисову и членам «Алтайского художественного общества» 1920-х гг., а также мастерам второй половины XX в. (Г. Ф. Борунову, М. Я. Будкееву, М. Д. Ковешниковой, В. Ф. Рублёву и др.).