Николай Чудотворец (картина)
«Николай Чудотворец» — картина жанра религиозной живописи, написанная в 1847 году художником Тимофеем Андреевичем Неффом. На золотом фоне фронтально изображён святой архиепископ Николай Мирликийский в богослужебных одеяниях, увенчанный митрой, благословляющий правой рукой и державший Евангелие. Работа хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Тимофей Андреевич Нефф | |
| Николай Чудотворец. 1847 | |
| масляная живопись, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 489x212,5 | |
| (инв. Ж-6820) |
Описание
На золотом фоне в полный рост фронтально изображён святой архиепископ Николай Мирликийский — у него седые волосы, усы и борода. Святитель облачён в богослужебные одеяния и увенчан митрой. Правой рукой он благословляет, левой держит Евангелие. По обеим сторонам головы расположены старославянские надписи: справа — «святый архiепископъ николай», слева — «мирлiкийскiй чудотворецъ».
Об авторе
Тимофей А. Нефф — крупный представитель академизма середины XIX века, специализировавшийся на портретах и исторических сценах. В работах проявляются чёткий светотеневой рисунок, скульптурная моделировка форм. Религиозные образы для малой церкви Зимнего дворца и Исаакиевский собор демонстрируют академический канон.
Известные работы
Тематика охватывает библейские сюжеты, жанровые сцены с итальянскими мотивами и портреты светских и церковных персонажей. Полотно «Воскресение Христово» для церкви в Гулынках, серия «Итальянские беспризорные» и портрет Полины Виардо демонстрируют разнообразие приёмов. Произведения представлены в коллекциях Эрмитажа и Академии художеств.
Жанр
Религиозная живопись — жанр изобразительного искусства, посвящённый библейским сюжетам, житию святых и богослужебным драмам. Корни восходят к раннехристианскому искусству и византийской иконописи, где доминировали схематичность и символика. Расцвет жанра пришёлся на XIV—XVI века в эпоху Возрождения (Джотто, Мазаччо, Рафаэль) и продолжился в Северном Возрождении (Рембрандт, Эль Греко).
Характерные черты — сюжетная наглядность, иконографическая система, светотеневые приёмы для передачи духовного содержания, а также строгая композиционная структура с центром внимания на фигуре Христа или Богоматери. В XVII—XVIII веках жанр получил развитие в барокко, (Караваджо, Питер Пауль Рубенс).
Ключевые собрания религиозных полотен хранятся в Ватиканских музеях, Лувре, Эрмитаже и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Государственном Русском музее — крупнейшем собрании русского искусства в мире, расположенном в центре Санкт-Петербурга. Основная экспозиция занимает пять исторических зданий: Михайловский дворец (с Корпусом Бенуа), Михайловском замке, Мраморном дворце, Строгановском дворце и Летнем дворце Петра I в Летнем саду. Коллекция насчитывает свыше 400 тысяч единиц хранения: икон XII–XX веков, живописи, графики, скульптуры, нумизматики, декоративно-прикладного и народного искусства, а также архивных материалов. Среди представленных художников — Андрей Рублёв, Карл Брюллов, Илья Репин («Бурлаки на Волге», «Запорожцы»), Иван Айвазовский («Девятый вал»), Валентин Серов, Казимир Малевич («Чёрный круг») и мастера новейших течений. В состав комплекса входят Михайловский сад, Летний сад и Домик Петра I.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |