На фоне стенной живописи

«На фоне стенной живописи»портретная картина Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, написанная в 1972 году. На полотне изображены головы двух молодых мужчин на фоне абстрактной стенной живописи. Хранится в Тульском областном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На переднем плане изображены головы двух коротко стриженных молодых мужчин, расположенные у нижнего края картины. Оба персонажа слегка повернуты влево и смотрят прямо на зрителя. Левая голова выполнена в розовых тонах с коричневыми и зелёными тенями, правая — в голубых оттенках с лиловыми и розовыми тенями, что подчёркивает индивидуальность каждого образа и использование выразительных средств цветовой гаммы. Фон полотна представляет собой стену, расписанную линиями, плоскостями и фигурами в коричневых, зелёных, голубых, розовых, оранжевых и жёлтых цветах, что придаёт работе черты абстракционизма. Особенности композиции подчёркивают внимание к психологическому состоянию изображённых.

Об авторе

Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902—1980) — советский живописец и график, родившийся в Благовещенске и работавший преимущественно в Москве в эпоху становления и развития советского искусства. Учился во ВХУТЕМАСе, был связан с художественной средой Союза художников, пережил периоды официального признания и опалы, характерные для творцов вне идеологических канонов соцреализма.

Известные работы

Семёнов-Амурский работал в жанрах пейзаж, портрет, натюрморт, графика и иллюстрация, разрабатывал символико-аллегорические композиции. В его творчестве ощутимо влияние импрессионистов, архаики, византийского и египетского искусства, а также наивного и детского рисунка; отличительной особенностью является обращение к примитивной форме, ритму и цветовой структуре.

Жанр

Портрет — один из ведущих жанров изобразительного искусства, предназначенный для воспроизведения индивидуальных черт и психологического облика реального человека. В портрете важны не только внешнее сходство, но и передача характера, статуса, эпохи. Жанр включает многочисленные поджанры (парадный, камерный, автопортрет, групповой и др.), исполняется в живописи, скульптуре, графике, фотографии.

Исторически жанр начал развиваться в древности, особый расцвет пережил в эпоху Возрождения и барокко, когда индивидуальность стала центральной ценностью. В XIX–XX вв. жанр расширился до массовой портретной фотографии и новых художественных форм. Среди ключевых мастеров — Рембрандт, Тициан, Веласкес, Диего, Рокотов, Фёдор Степанович, Серов, Валентин Александрович, Пикассо, Пабло.

Хранится в коллекции

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, основанный в 1919 году в городе Тула. Музей располагается в здании, построенном по проекту архитектора П. М. Зайцева и входящем в ансамбль площади Искусств как объект культурного наследия. В коллекции хранится более 23 тысяч произведений, включая живопись, скульптуру, графику, декоративно-прикладное и народное искусство. Особое значение имеют собрания западноевропейской живописи (Л. Бассано, Л. Джордано, Г. Флинк, Ф. Снейдерс, К. Верне) и произведения выдающихся русских художников: И. Е. Репин, И. И. Шишкин, В. И. Суриков, В. В. Кандинский, К. С. Малевич. Музей активно представляет искусство тульских художников.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».