Парковая скульптура

«Парковая скульптура»портретная картина Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, написанная в 1972 году в условной декоративной манере. На полотне изображён молодой мужчина и скульптура в парке. Хранится в Тульском областном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

На переднем плане картины крупным планом изображён молодой рыжеволосый мужчина в красно-синем свитере, повернутый в три четверти влево. На втором плане, на фоне золотистых кустов, посаженных полукругом, расположена скульптура обнажённой женщины с высоким украшением на голове, сидящей на прямоугольном постаменте и обращённой в профиль к зрителю. За кустами видны четыре дерева, одно из которых частично выходит за край формата, а вдали простирается массив парка. Работа выполнена в условной декоративной манере, что придаёт композиции особую выразительность.

Об авторе

Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902—1980) жил и творил в эпоху поздней Российской империи и советского времени, преимущественно в Москве. Его становление как художника пришлось на период авангарда, а зрелое творчество — на годы господства социалистического реализма, что определяло непростую культурную ситуацию для новаторских художников.

Известные работы

Основными жанрами Семёнова-Амурского были пейзаж, портрет, натюрморт, графика и иллюстрация. Его стиль отличался обращением к архаическим, первобытным формам, влиянием импрессионистов и наивного народного искусства, вниманием к ритмике, цвету и линейной структуре, а также интересом к маскам и символико-аллегорическим композициям.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению конкретных людей с целью передачи как внешнего сходства, так и внутреннего мира. Портреты выполняются в различных техниках — от живописи и скульптуры до фотографии, используются в мемориальных, репрезентативных и личных целях, а также отражают социальную роль, психологию и характер модели.

Исторически портрет развивался от культовых и мемориальных изображений к самостоятельному жанру в эпоху Возрождения. Важнейшие периоды расцвета — XVII–XVIII века. Художники как Рембрандт, Веласкес, Рубенс внесли фундаментальный вклад в развитие жанра. В XX веке традиционный портрет уступил место экспериментам и нефигуративному искусству, однако остаётся ключевым способом художественной фиксации индивидуальности.

Хранится в коллекции

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в городе Тула на улице Фридриха Энгельса, 64. Основан в 1919 году на базе коллекций Палаты Древностей и национализированных произведений из дворянских усадеб Тульской губернии (Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины, Урусовы). В фондах хранится более 23 тысяч произведений: живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное и народное искусство. Особое значение имеет коллекция западноевропейской живописи (Леандро Бассано, Лука Джордано, Говерт Флинк, Франс Снейдерс, Клод Верне). Представлены работы ведущих русских художников: И.К. Айвазовский, И.И. Шишкин, И.Е. Репин, а также мастеров авангарда и художников Тульской области. Музей ведёт выставочную и научно-просветительскую деятельность.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».