Натюрморт (картина Фешина)

«Натюрморт» — картина в жанре натюрморта Николая Ивановича Фешина, написанная в 1920 году. На полотне изображены чашка с горохом, чайник, крынка, яблоки, ягоды, бутылка и тыква на фоне в серовато-розовых тонах. Хранится в Самарском областном художественном музее[1].

Что важно знать

Описание

На переднем плане справа изображены чашка с синим и белым горохом, тёмный металлический чайник и белая крынка, закрытая квадратной крышкой. Рядом с чайником и справа располагаются яблоки различных оттенков — зелёные, розовые и красные, а также оранжевые ягоды. В глубине композиции размещены тёмная бутылка и большая желтовато-зелёная тыква. Фон выполнен в серовато-розовых тонах, что придаёт работе характерную цветовую гамму.

Об авторе

Николай Иванович Фешин (1881—1955) — художник, работавший на рубеже Российской империи, советской России и США. Его творчество охватывает эпоху позднего модерна и импрессионизма, с активной работой в Казани, Санкт-Петербурге, Нью-Йорке и Таосе. Фешин прошёл обучение в Императорской Академии художеств, был академиком, эмигрировал в США в 1923 году.

Известные работы

Фешин работал в жанрах портрета, жанровой и пейзажной живописи, а также в области графики, скульптуры и резьбы по дереву. Отличался экспрессивной манерой письма, динамичной фактурой и интересом к этническим и бытовым сюжетам — от деревенской жизни Поволжья до образов индейцев и мексиканцев в Америке. Его творчество связано с направлениями импрессионизма и модерна.

Жанр

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются неодушевлённые предметы, тщательно организованные в композицию. Возник как самостоятельное направление в голландском искусстве XVII века, где приобрёл популярность благодаря интересу к быту, науке и символике. В дальнейшем натюрморт распространился по всей Европе, а с XIX века — и в России, став важной частью художественного образования и экспериментов с цветом, формой и пространством.

В XX–XXI веках жанр развивался под влиянием авангардных течений: кубизм, поп-арт, фотореализм, неопоп и инсталляция. Натюрморт остаётся универсальным полем для творческих поисков — от реалистического воспроизведения до концептуальных и символических интерпретаций. Среди выдающихся мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Джефф Кунс, а также ведущие российские живописцы.

Хранится в коллекции

Самарский областной художественный музей — художественный музей в Самаре, основанный в 1897 году. Коллекция музея включает произведения русского искусства XVIII—XIX веков, работы мастеров конца XIX — начала XX века, а также значительное собрание русского авангарда начала XX столетия. Особое внимание уделяется творчеству художников, связанных с регионом, среди которых Головкин, Константин Павлович, М.И. Песков, А.К. Саврасов и А.С. Степанов. В экспозиции представлены произведения живописи, графики и советского искусства 1920—1970-х годов. Музей проводит временные выставки из российских и зарубежных коллекций, а также реализует туристические проекты, отмеченные на всероссийском уровне. Здание музея расположено на улице Куйбышева.