В наём

«В наём»портретная картина Николая Ивановича Фешина, написанная в 1900 году. На полотне изображена молодая девушка с узлом, направляющаяся на заработки. Работа отличается выразительной композицией и цветовой гаммой. Хранится в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан[1].

Описание

Картина представляет собой поясное изображение молодой девушки, развернутой в три четверти влево. Взгляд серых глаз направлен в ту же сторону. Темные волосы скрыты под большим платком, накинутым на голову. В опущенных руках девушка держит красный узел, выделяющийся на фоне черной верхней одежды с длинными рукавами. Фон картины построен на контрасте: слева он светло-серый, справа — тёмный, коричнево-чёрный, что подчёркивает особенности композиции и цветовой гаммы произведения.

Об авторе

Николай Иванович Фешин (1881—1955) — представитель художественной эпохи конца Российской империи, революционной России и первой волны эмиграции, впоследствии — американский художник. Учился и преподавал в Казани, окончил Императорская Академия художеств в Санкт-Петербурге, с 1923 года жил в США, где стал частью колонии художников Таоса. Его творчество формировалось на стыке импрессионизма, модерна и русских реалистических традиций, в условиях крупных культурных и исторических преобразований первой половины XX века.

Известные работы

Фешин работал в жанрах портрета, жанровой живописи, пейзажа, а также занимался графикой, скульптурой и резьбой по дереву. Отличительными чертами его творчества стали экспрессивная манера письма, широкие мазки, внимание к национальному и этнографическому колориту — от изображений русской деревни до портретов индейцев и мексиканцев в США. Его произведения хранятся в ведущих музеях России и Америки, крупнейшее собрание — в Художественной галерее «Хазинэ» (Казань).

Жанр

Портрет — ведущий жанр изобразительного искусства, цель которого — создание индивидуализированного образа конкретного человека или группы людей. Портрет стремится передать не только внешнее сходство, но и раскрыть внутренний мир, социальный статус и характер модели, используя выразительные средства композиции, позы, мимики и атрибутов. Жанр включает множество разновидностей — от парадных до интимных и автопортретов, реализуется в живописи, скульптуре, графике и фотографии.

Историческое развитие портрета связано с ростом интереса к личности в европейском искусстве Возрождения, расцветом в XVII–XIX веках (особенно в творчестве Рембрандт, Веласкес, Диего, Серов, Валентин Александрович), и трансформацией в XX веке под влиянием новых художественных поисков. Портрет отражает культурные идеалы своей эпохи, выполняя мемориальные, репрезентативные и социальные функции.

Хранится в коллекции

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в особняке Сандецкого в Казани. В экспозиции представлено около 25 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, включая памятники древнерусской иконописи XVI века из Успенского собора Свияжска, работы европейских гравёров XV–XVI веков (А. Дюрер, М. Шонгауэр), собранные произведения Н.И. Фешина, Б.И. Урманче, И.И. Шишкина и представителей казанского авангарда. В состав музея входят Национальная художественная галерея «Хазинэ», Галерея современного искусства и образовательные центры. Ежегодно в парке музея проводится музыкальный фестиваль Jazz в усадьбе Сандецкого, отражающий культурные традиции региона.