Мужской портрет (картина Филатчева)

Изображён поясной портрет мужчины в тёмно-синей рубашке. Фигура стоит спиной к окну, за стеклом которого видна зелень, при этом корпус слегка развернут влево, а взгляд модели направлен на зрителя. У мужчины тёмные волосы, зачёсанные назад, густые сросшиеся брови и небольшие усы; карие глаза придают образу задумчивость. Работа выполнена широкими, размашистыми мазками.

Олег Филатчев работает в направлениях живописи, графики и монументального искусства, сочетая принципы станкового и монументального подходов. В его технике доминируют масштабные росписи, фактурные мозаики, витражи и гобелены. Особое место занимают сериальные портреты современников, объединённые документальной тематикой. Произведения отражают ключевой этап советской монументальной живописи 1960—1980-х годов.

Известные работы

Филатчев выполнил росписи в институтах и культурных учреждениях: «Казаки Дона» в дегустационном павильоне «Сармат» Новочеркасска, «Студенты» в Институте нефти и газа им. Губкина и «Созерцание» в Никитском ботаническом саду Ялты. Мозаики и гобелены (в том числе гобелен «Свадьба» для санатория Трускавца) дополняют серию полотен о строителях БАМ.

Портрет — жанр станковой живописи, посвященный передаче внешнего облика, психологического состояния и социального статуса отдельных лиц или групп. Прообразы встречаются в античности и Древнем Египте, однако как самостоятельное направление сложился в Италии эпохи Возрождения (XV—XVI веков). Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах (Рембрандт), Испании (Диего Веласкес) и Англии (Томас Лоуренс); дальнейшее развитие получил в XVIII веке во Франции (Антуан Ватто). Характерные черты — реалистичная проработка лица, костюма и интерьера, символика атрибутов, стремление к психологической выразительности. В России жанр получил широкое распространение в XIX веке, сочетая традиции парсуны и салонного портрета (В. Тропинин, П. Федотов). Важным типом является автопортрет. Жанр реализуется преимущественно в технике масляной живописи, реже в пастели. Выделяют официальные, камерные, групповые и миниатюрные варианты. Изобретение фотографии в XIX веке изменило композиционные приёмы, но живописный портрет сохранил актуальность в XX веке. Основные собрания портретов представлены в Лувре, Государственном Эрмитаже и Третьяковской галерее; также значительные коллекции — в Русском музее и Национальной портретной галерее Лондона.

Государственный художественный музей Алтайского края расположен в Барнауле (пр-т Ленина, 88); с 2012 года временно на улице Максима Горького, 16. Основан в 1959 году на базе собрания П. К. Фролова (включая работы Рембрандта) и художественного отдела Краеведческого музея. Фонд насчитывает свыше 13 тысяч экспонатов: разделы православного искусства XVI–XX веков, русского искусства XVIII–XX веков, профессионального и народного искусства Сибири и Алтая, а также небольшие собрания античного и западноевропейского искусства. Особое внимание уделено художникам Алтая: Г. И. Гуркину, П. П. Кончаловскому, М. Д. Ковешниковой и других. С 2003 года музей проводит фестиваль «Молодёжная палитра».