Митчелл, Ред

Кит Мур Митчелл родился в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. Его первыми инструментами были фортепиано, альт-саксофон и кларнет. Получил стипендию инженера Корнеллского университета. В 1947 году служил в армии США, играя в оркестре на контрабасе. Вернувшись в Нью-Йорк в 1948 году, начал выступать в составе джазового трио. Играл и записывался с Манделлом Лоу, Чабби Джексоном, Чарли Вентурой, Вуди Германом, Редом Норво и Джерри Маллиганом. C появлением калифорнийского ответвления кул-джаза 50-х — джаза Западного побережья (West Coast jazz), сотрудничал с Андре Превином, Шелли Манном, Хэмптоном Хоузом, Билли Холидей и Орнеттом Коулманом. Митчелл также работал в качестве сессионного музыканта на теле- и киностудиях Лос-Анджелеса, время от времени появляясь на экране. Снялся в документальных фильмах о Тале Фарлоу и Зуте Симсе.

В начале 1960-х годов вместе с саксофонистом Гарольдом Лэндом основал квинтет, выпустивший в 1962 году альбом «Hear Ye!»^[4]. В 1968 году переехал в Стокгольм^[5]. В 1986 и в 1991 годах становился лауреатом шведской премии Грэммис за свои выступления в качестве пианиста, басиста и вокалиста, а также за написанные им композиции и лирику. В 1992 году шведское правительство наградило музыканта Иллис кворум — золотой медалью, вручаемой за выдающиеся заслуги перед шведской культурой, наукой или обществом^[6]. За годы, проведённые в Европе, Митчелл выступал и записывался с Кларком Терри, Ли Коницем, Хербом Эллисом, Джимом Холлом, Джо Пассом, Кенни Бэрроном, Хэнком Джонсом, Беном Уэбстером, Биллом Мейсом, Уорном Маршем, Джимми Роулзом, Филом Вудсом, Роджером Келлауэем и другими.

Вернувшись в США в начале 1992 года, Митчелл поселился в столице штата Орегон Сейлеме, где умер от инсульта 8 ноября 1992 года^[7][4].

В 1950-х и первой половине 1960-х годов Митчелл использовал стандартную настройку инструмента. Однако «в 1966 году он перешёл на виолончельную настройку своего баса (C-G-D-A, на октаву ниже виолончели, вместо стандартной E-A-D-G). В то же время он начал настраивать регуляторы тембра своего усилителя, чтобы создать мягкий, несфокусированный звук на самых низких нотах и подчеркнуть верхние гармоники в более высоких нотах. В результате получился воздушный тон, который звучал мягко. Этот воздушный тон и его частая привычка перебирать струны большим пальцем правой руки во многом способствовали его необычному стилю игры»^[8].