Лёва

На картине представлен поясной портрет небритого мужчины в трёхчетвертном повороте влево. Короткие седые волосы обрамляют лицо со щетиной. Фигура изображена сидя, руки сложены на коленях. Слева на фоне композиции приклеены две репродукции картин Боттичелли.

Андрей М. Широков работает в рамках реализма, объединяя традиции Союза русских художников и Московской живописной школы с приемами пленэра. Склонность к пленэрной живописи позволила художнику развить индивидуальный взгляд на свет и цвет. Лиризм сочетается с уважением к реалистическим принципам, без фотореализма, создавая образ по законам композиции и пластики. Свет и тень образуют эмоциональную глубину полотен.

Известные работы

В творчестве Широкова доминируют пейзаж и портретная живопись, также присутствуют натюрморт и бытовой жанр. Он пишет зимние русские пейзажи в серебристо-голубых тонах и городские виды зарубежных стран с элементами импрессионизма. В портретах обращается к родным, детям и костюмированным моделям («Цыганочка», «Девушка в русском костюме»), передавая характер личности. Натюрморты подчёркивают материальность предметов.

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению внешних черт и психологического облика отдельного человека. Исторические истоки восходят к портретам XIV—XV веков, когда при дворах европейских монархов получили распространение фрески и панельные изображения правителей. Классический расцвет жанра пришёлся на XVI век в Италии во время Ренессанса и на XVII век в Нидерландах; в XVIII веке жанр приобрёл новые форматы в Великобритании и России. В XIX веке портрет получил распространение в академической живописи и светском салонном искусстве, а появление фотографии стимулировало интерес к психологической выразительности. В XX веке жанр трансформировался под влиянием авангарда и модернизма, что нашло отражение в работах Пикассо и Модильяни. Характерно внимание к реалистичной детализации, передаче текстур костюма и черт лица, использование приёмов светотени и масляной живописи, композиции «анфас», «профиль» и «три четверти». Среди представителей жанра — Да Винчи, Тициан, Рембрандт, Веласкес, Энгр, Репин, Левицкий, Тропинин. Крупные собрания портретов хранятся в Лувре, Эрмитаже и Третьяковской галерее.

Вятский художественный музей имени В.М. и А.М. Васнецовых — первый художественно-исторический музей Севера и Северо-Востока России, открыт 18 декабря 1910 г. в Кирове. Коллекция насчитывает свыше 22 000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Отдел древнерусского искусства представляет иконы XVI–XX вв., резную деревянную скульптуру и богослужебные облачения. В экспозиции портреты XVIII–XIX вв. (К. П. Брюллов, В. Л. Боровиковский, В. А. Тропинин) и произведения передвижников (В. Г. Перов, И. И. Шишкин, И. Е. Репин, В. М. Васнецов). Отдел зарубежного искусства включает полотна мастеров Голландии и Франции XV–XX вв. Декоративно-прикладной отдел: лаковая миниатюра, дымковская игрушка, вятские промыслы. Особое место занимают монографические коллекции уроженцев Вятки: А. В. Исупова, Н. Н. Хохрякова. Филиал — музей-усадьба братьев Васнецовых в Рябово.