Лундстрем, Олег Леонидович

Олег Лундстрем родился 2 апреля 1916 года в Чите, в семье потомка обрусевших шведов — преподавателя физики Леонида Францевича Лундстрема — и сотрудницы Китайско-Восточной железной дороги (КВЖД) Галины Петровны Валуевой^[2]. Через год в семье родился второй сын — Игорь^[3].

В 1921 году Леонида Лундстрема пригласили на работу преподавателем коммерческого училища КВЖД, и семья переехала в Харбин^[1].

В детстве Олег увлекался живописью и учился играть на скрипке. В 12 лет ему понравился фокстрот и он безошибочно расписал его для исполнения трио — с мелодией, басом и аккомпанементом.

В 1932 году окончил коммерческое училище и поступил в Харбинский политехнический институт, который не окончил, так как из-за создания на территории Маньчжурии марионеточного государства Маньчжоу-Го в 1935 году учебное заведение было закрыто для граждан СССР^[4]. Одновременно учился по классу скрипки в музыкальном техникуме, окончил его в 1935 году^[5]. Вместе с ним учились его брат Игорь, а также Алексей Котяков и Александр Гравис, ставшие затем сооснователями джазового оркестра^[6].

В 1934 году в Харбине после прослушивания грампластинки Дюка Эллингтона девять молодых музыкантов, преимущественно дети работников КВЖД, собрали джазовый оркестр. Путём голосования руководителем коллектива был избран 18-летний Олег Лундстрем. В первоначальный состав коллектива вошли барабаны (Илья Уманец), тромбон (Анатолий Миненков), два альт-саксофона Владимир Серебряков и Александр Онопюк), две трубы (Алексей Котяков и Виталий Серебряков), тенор-саксофон (Игорь Лундстрем), банджо и контрабас (на них играл Александр Гравис), а также фортепиано (Олег Лундстрем)^[7].

В 1935 году оркестр начал выступать под названием «Зелёный крокодил» на балах и танцевальных вечерах, а также на местном радио.

В 1936 году из-за изменения политической обстановки и продажи КВЖД Японии оркестр переехал в Шанхай. Коллектив, состав которого расширился до 15—17 человек, выступал в танцевальных залах города: отелях «Янцзы», «Мажестик Плаза» и «Парамаунт». В летние сезоны 1937—1940 годов оркестр гастролировал в курортном городе Циндао^[8].

Лундстрем начал создавать джазовые аранжировки советских песен («Песня о капитане» Исаака Дунаевского, «Катюша» Матвея Блантера, «Чужие города» Александра Вертинского), что принесло коллективу популярность в условиях высокой конкуренции среди джаз-бэндов, которых на тот момент в городе было более 40. Местная пресса называла Лундстрема «королём джаза Дальнего Востока»^[8].

В конце 1930-х годов Лундстрем начал аранжировать китайские мелодии в стиле фокстрота, популяризировав таким образом оркестр среди коренных шанхайцев.

В 1941 году, после начала Великой Отечественной войны, все музыканты коллектива подали заявления в консульство СССР в Шанхае с просьбой об отправке на фронт добровольцами. Однако в связи с тем, что на государственном уровне началась борьба с космополитизмом, а джаз рассматривался как идеологически чуждое музыкальное направление, все они получили отказ^[9].

В том же году Лундстрем и другие участники оркестра, собиравшиеся репатриироваться в СССР и помогать в восстановлении государства, поступили во французский Высший технический центр в Шанхае. «Русских институтов в Шанхае не было, и мы с братом и с музыкантами стали заниматься французским языком. В 1944 году мы получили дипломы, защитившись на французском. Я — архитектора (мне казалось, что сейчас важнее строить, чем играть музыку), а Игорь — инженера-строителя», — рассказывал Лундстрем^[10].

Дебют Олега Лундстрема как композитора состоялся в 1945 году, когда он, используя интонации музыки Рахманинова, написал инструментальную пьесу «Интерлюдия», которая была представлена в шанхайском театре «Лайсеум» на концерте, посвящённом окончанию Второй мировой войны^[2].

В 1947 году советское правительство разрешило коллективу, состоявшему из 19 человек, в полном составе вместе с семьями вернуться в СССР^[1]. 21 октября 1947 года из Шанхая на пароходе «Гоголь» выехала третья группа репатриантов, среди которых были и участники оркестра Лундстрема. После прибытия в Находку, где происходила регистрация переселенцев, они выступили перед охранниками японского лагеря. «Это была удача для нас, поскольку нас сразу зауважал начальник по распределению тов. Пискун. Я осмелел и стал просить его подыскать нам город с консерваторией. Из всех доступных для репатриантов городов консерватории имелись только в Казани и Свердловске. Я выбрал самый западный город, поближе к центру — Казань», — вспоминал впоследствии Олег Лундстрем^[7].

В Казани оркестрантам предложили стать Эстрадным оркестром Татарской АССР при национальной филармонии, определили местом жительства город Зеленодольск и выделили для репетиций зал во Дворце культуры^[6]. Однако в 1948 году, после принятия постановления Политбюро ЦК ВКП(б) «о тлетворном влиянии буржуазной музыки»^[11], оркестр был расформирован, и музыканты коллектива были распределены в другие организации. Лундстрем стал работать скрипачом в Татарском государственном театре оперы и балета имени Мусы Джалиля^[9]. Однако художественный руководитель Татарской государственной филармонии Александр Ключарёв давал возможность музыкантам оркестра изредка давать в городе и его окрестностях концерты, программу которых Лундстрем составлял из популярных советских и татарских песен в его обработке^[12].

В том же году Олег Лундстрем и другие участники оркестра поступили в Казанскую государственную консерваторию. В 1953 году Лундстрем окончил обучение по классу композиции (преподаватель Альберт Леман) и по симфоническому дирижированию (класс Исаи Шермана). После выпуска он остался в вузе преподавать теоретические дисциплины и руководить студенческим симфоническим оркестром^[5]. С 1954 года джазмен заведовал музыкальной частью Казанского драматического театра имени Качалова, где познакомился со своей будущей женой — актрисой Галиной Ждановой^[7].

В 1955 году Лундстрем создавал джазовые обработки татарских народных песен и произведений местных композиторов для радио. При поддержке художественного руководителя Татарской государственной филармонии Ключарёва оркестр возобновил концертную деятельность, записал грампластинку и дал серию успешных концертов в Казанском драматическом театре.

1 октября 1956 года приказом Министерства культуры РСФСР в системе Всероссийского гастрольно-концертного объединения был официально создан концертно-эстрадный оркестр под руководством Олега Лундстрема. В конце 1956 года коллектив впервые выступил в Москве.

В 1957 году оркестр триумфально выступил на Московском фестивале молодёжи и студентов, что принесло ему международную известность^[13].

В 1958 году коллектив вместе с руководителем переехал в Москву. В последующие десятилетия оркестр объездил более 300 городов СССР и десятки за его пределами, дал более 10 тысяч концертов^[8].

В 1998 году после выступления оркестра на фестивале в Санта-Барбаре, где исполнялись собственные произведения и джазовая классика в аранжировке Лундстрема, Американская библиографическая ассоциация удостоила его звания «Человек года»^[14][15].

Олег Лундстрем скончался на даче в подмосковном посёлке Валентиновка в ночь на 14 октября 2005 года на 90-м году жизни. Отпевание музыканта прошло в церкви на Сретенке, а гражданская панихида — в здании Союза композиторов. Его похоронили в селе Образцово Щёлковского района Московской области на кладбище при церкви Рождества Пресвятой Богородицы^[9].

• Дед — Франц Карлович Лундстрём (швед. Franz Lundström; 1865—1917), коллежский асессор, заведовал лесным хозяйством в Забайкалье.
• Отец — Леонид Францевич Лундстрем (1892—1944), преподаватель гимназии, руководитель отдела культуры в правительстве Дальневосточной республики. С 1921 года преподавал в коммерческом училище КВЖД в Харбине. Был репрессирован в 1937 году, погиб в лагерях НКВД.
• Мать — Галина Петровна Лундстрем (в девичестве Валуева; 1891—1976), домохозяйка.
• Брат — Игорь Леонидович Лундстрем (1917—1982), музыкант (тенор-саксофон), солист оркестра под управлением Олега Лундстрема.
• Супруга — актриса Галина Жданова (скончалась в 1996 году)^[2]
• Племянник — Леонид Игоревич Лундстрем (род. 1957), скрипач, преподаватель, руководитель «Творческой мастерской Леонида Лундстрема».
• Внучатый племянник — Пётр Леонидович Лундстрем (род. 1993), скрипач, лауреат международных конкурсов^[9].

Формат коллектива, созданного Лундстремом, представляет собой классический биг-бэнд. Репертуар оркестра исторически включал три основных направления: классический мировой джаз, джазовые обработки советской эстрады и национальных мелодий, а также авторские произведения и аранжировки самого Олега Лундстрема, композиции Георгия Гараняна и Владимира Долгова. Оркестр исполнял музыку и других эстрадных композиторов — Андрея Эшпая, Арно Бабаджаняна, Игоря Якушенко, Кара Караева, Уно Найссоо.

В 1960-х — 1970-х годах с оркестром выступали джазовые и эстрадные вокалисты (Гюлли Чохели, Ирина Отиева, Ирина Понаровская, Майя Кристалинская, Валерий Ободзинский и др.), однако впоследствии Олег Лундстрем оставил только инструментальный джаз, отказавшись от эстрадных номеров.

Лундстрем в сотрудничестве с оркестром записывал грампластинки и компакт-диски, в том числе свой сольный альбом «Мы снова вместе»^[9].

Оркестр Лундстрема принимал участие в крупнейших международных джазовых фестивалях. Среди выступлений: «Таллин-67», «Jazz Jamboree 72» в Варшаве, «Прага-78» и «Прага-86», «София-86», «Джаз в Дюктауне-88» (Голландия), фестиваль искусств СССР в Индии (1988), «Гренобль-90» (Франция), фестиваль памяти Дюка Эллингтона в Вашингтоне (1991), фестиваль биг-бэндов «Иматра-92» (Финляндия) и международный джазовый фестиваль в Санта-Барбаре (1998)^[5].

В 1994 году оркестр был занесён в российскую Книгу рекордов Гиннесса как старейший в мире непрерывно существующий джазовый оркестр^[16][17]. В ноябре 1998 года коллектив Олега Лундстрема первым среди джазовых оркестров дал концерт в Большом зале Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. При управлении оркестром Лундстрем использовал дирижёрскую палочку, что было редкостью для джазовых дирижёров^[10].

По состоянию на 2026 год Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема продолжает творческую деятельность под руководством народного артиста России Бориса Фрумкина^[18].

Творчество Олега Лундстрема характеризуется синтезом классических джазовых традиций, академической музыкальной формы и национального (русского и татарского) мелодизма. Джазовый язык, по мнению Лундстрема, стал современным эсперанто, разрушающим национальные, социальные и политические барьеры и объединяющим людей, предоставляя платформу для общения и диалога.

Музыкант также выступал как аранжировщик, адаптируя джазовые стандарты и популярные советские песни для исполнения биг-бэндом. По определению Лундстрема, творческое кредо оркестра, это «глубокое проникновение в характер джазового исполнительства, в его классические традиции, с одной стороны, и стремление внести свой вклад в этот жанр, используя национальный фольклор, путём создания и исполнения оригинальных джазовых произведений и аранжировок, с другой»^[3].

В музыкальном наследии Лундстрема преобладают жанровые пьесы, оркестровые фантазии и миниатюры, а также камерно-инструментальные и вокальные циклы.

• Интерлюдия
• Юмореска
• Марш-фокстрот (другое название — «Новосёлы»)
• Песня без слов
• Легенда о Сююмбике
• Мираж
• Бухарский орнамент
• В горах Грузии
• Мы снова вместе
• Спидвей
• Наступил рассвет
• Любви дороги
• Расцветает сирень
• Фантазия на темы песен о Москве
• Этюд для оркестра
• Музыка — любовь моя (песня на стихи Владимира Уфлянда, исполняет Ирина Отиева)

• Оркестр Олега Лундстрема (1962—1965)
• Серенада Солнечной долины (1975)
• Памяти Дюка Эллингтона (1977)
• В сочных тонах (1982)
• В наше время (1982)

Фестивальные альбомы:

• Джаз-82, пл. 1
• Джаз-84, пл. 3
• В стиле свинг (компакт-диск)
• Мы снова вместе (компакт-диск)^[19]

• Заслуженный артист РСФСР (11 апреля 1973)
• Народный артист РСФСР (19 июля 1984)^[2]
• Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (1 апреля 1996) — за выдающиеся заслуги в развитии джазового музыкального искусства
• Государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства (6 июня 1998) — за концертные программы 1992—1997 годов Государственного камерного оркестра джазовой музыки
• Благодарность Президента Российской Федерации (4 октября 2001) — за выдающийся вклад в развитие отечественного джаза
• Внесение оркестра Олега Лундстрема в Книгу рекордов Гиннесса (1994) как старейшего непрерывно существующего джазового оркестра мира^[17].
• «Человек года — 1998» по версии Американской библиографической ассоциации^[14].

• Оркестр, созданный музыкантом, в 2005 году получил название «Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема»^[20].
• Имя Олега Лундстрема решением Законодательного Собрания Забайкальского края присвоено Забайкальской краевой филармонии (2016)^[21].
• Имя музыканта носит улица в Казани — решение о присвоении названия было принято в 2017 году^[22].
• В Чите на фасаде старинного деревянного одноэтажного дома, где в 1917—1919 годах жил Олег Лундстрем, в 2018 году установлена мемориальная доска в его честь. Автор — скульптор Валерий Баширов^[23].