Композиция № 2 из серии «Рождение мифа» (из 4-х квадратов)

Композиция состоит из четырёх отдельных частей, каждая из которых размещена на собственном подрамнике и объединена общей рамой с перекрещивающимися по центру вертикальной и горизонтальной планками. Каждая часть представляет собой абстрактную композицию в духе абстракционизма, выполненную на желтовато-сером фоне с изображением чёрного квадрата и полумесяца. В левой верхней части полумесяц окрашен в золотистый цвет, в левой нижней — в красный, в правой верхней — в зелёный, в правой нижней — в белый. Цветовое решение подчёркивает индивидуальность каждой части в рамках единой цветовой гаммы.

Василь Миргазиянович Ханнанов (1956–2024) — художник и каллиграф, родился в Октябрьском, работал и жил в Уфе. Его творчество развивалось на стыке позднесоветской и современной эпохи, в условиях возрождения национальных традиций и интереса к мусульманской культуре в Башкортостане и России.

Известные работы

Основной жанр творчества Ханнанова — каллиграфия, объединённая с живописными и абстрактными элементами. В своих работах («Аль-Масад», триптих «Тафсир», «Раскрытие») он обращался к исламской тематике, связывая традиционные орнаменты и современные формы. Отличался поиском национальной идентичности и синтезом культурных кодов.

Абстракционизм — направление в искусстве XX века, в котором вместо изображения предметного мира используются линии, цветовые пятна, геометрические фигуры и отвлечённые композиции. Жанр стремится выразить универсальные законы гармонии и миропорядка через работу с первичными формами, игнорируя прямое подражание реальности. Абстракция занимает важное место не только в живописи, но и в скульптуре, музыке, дизайне и архитектуре. Возникнув в начале XX века с работ Кандинского, Малевича, Мондриана, абстракционизм прошёл этапы геометрической, экспрессионистской, минималистской, оптической и цифровой абстракции. После Второй мировой войны центр движения сместился в США, а в XXI веке абстракция активно развивается в цифровой среде и уличном искусстве. Крупнейшие собрания работ представлены в Современная галерея Тейт, Центр Помпиду, Музей Соломона Гуггенхейма.

Новосибирский государственный художественный музей — крупнейшее собрание изобразительного искусства в Новосибирске и Сибири. Музей расположен в историческом здании Сибревкома, памятнике архитектуры 1926 года, спроектированном архитектором А.Д. Крячковым. Основу коллекции составляют произведения, полученные из ведущих музеев страны: Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Государственный Эрмитаж и др. Экспозиция включает древнерусские иконы XVI—XX веков, русское искусство XVIII—XXI веков, в том числе работы Д.Г. Левицкого, Н.К. Рериха, И.К. Айвазовского, представителей передвижников, «Союза русских художников», «Бубнового валета» и др. Особое внимание уделяется сибирским авторам. Представлено зарубежное искусство Европы XVI—XIX веков, современная графика и декоративно-прикладное искусство. Музей регулярно проводит Биеннале графики и научные мероприятия.