Киноплёнка № 8

Начало 1990-х годов. У Марии (Кристина Асмус)^[1] — небольшой бизнес: она арендовала помещение в старом, заброшенном и полуразрушенном кинотеатре «Луч», где открыла пункт проката видеокассет. Работает одна, поскольку муж погиб во время бандитских разборок. Помогает ей только малолетний сын (Валентин Мендельсон), когда возвращается из школы. Однажды поссорившись с матерью, он убегает на верхние этажи кинотеатра и… исчезает. Мария уверена, что ребёнка похитили бандиты, которые давно уже угрожают ей и её бизнесу, но бывший киномеханик Валентин Степанович (Олег Гаркуша), который, оставшись без работы, выполняет функции сторожа, приглядывающего за зданием, рассказывает ей о мистическом происшествии 1977 года: тогда в зале во время сеанса бесследно исчезли все зрители. Их так и не нашли, а народная молва разнесла слухи про призрака, которого прозвали Сторожем. Якобы, он бродит в помещениях старого здания и похищает людей.

Вскоре Сторож раскрывает себя — им оказывается беглый преступник Дмитрий Шилин (Семён Литвинов), скрывающийся и от милиции, и от бандитов, у которых похитил общак. Именно он тайно скрывался в стенах кинотеатра и видел, как исчез мальчик. Он убеждён, что с его пропажей связан киномеханик (Олег Гаркуша) и предлагает Марии свою помощь в поисках, даже не представляя, в какие мистические тайны им предстоит погрузиться…^{[2][3][4][5][6][7][8][9][10][11]}

Фильм снят совместно кинокомпаниями «Вита Актива» и «Ол Медиа Компани» по заказу онлайн-кинотеатра Start^[12] при финансовой поддержке Министерства культуры РФ^[8][11]. Дистрибьютор: Cinema Park Distribution^[13].

• Продюсеры: Юлия Мишкинене, Георгий Шабанов, Ашот Месропян, Александр Новиков, Надежда Аникеева.
• Режиссёр: Илья Хотиненко.
• Сценаристы: Сергей Меркульев, Николай Меркульев^[14].
• Оператор: Кирилл Герра.
• Художник-постановщик: Дмитрий Буковский. Художник по костюмам: Наталия Соколова. Художник по гриму: Татьяна Шайгарданова.
• Монтаж: Святослава Сагунова, Никита Добрынин, Юлия Любомирова.
• Кастинг-директор: Ирина Лаврентьева.
• Каскадёр, постановщик трюков: Павел Сергеев.

Идея фильма принадлежит братьям-сценаристам Сергею и Николаю Меркульевым. С их слов, в детстве рядом с их домом был заброшенный кинотеатр «Металлург», в котором их родители держали видеопрокат. Идеей они поделились с Ильёй Хотиненко, после чего была подготовлена презентация и заявлена на питчинг в Министерстве культуры. 21 июля 2022 года проект получил финансирование и братья Меркульевы начали писать сценарий, работа над которым продлилась около полугода^[15][16].

Съёмки фильма стартовали 24 октября 2023 года^[9][17][18] и проходили в Выборге Ленинградской области^[12][11][19]. Основные съёмочные локации: Дворец культуры и науки СПБГУ, Институт агроинженерных и экологических проблем сельскохозяйственного производства, СПБ ГБУЗ «Больница им. П. П. Кащенко»^[4][20][21].

Выход в прокат в России: 28 ноября 2024 года^[14]. Премьера на платформах онлайн-кинотеатров Okko и Иви — 30 декабря 2024 года^[12][22].

Илья Хотиненко, режиссёр:

Кинематографисты не случайно обращаются к осмыслению девяностых годов прошлого века. Кто-то воспринимает их как распад, кто-то как рождение нового. Для меня девяностые — это моя юность, полная как драматических событий, так и новых возможностей. В описании событий того времени главное — найти киноязык. Важно, чтобы нуар вселенной девяностых получил новую нужную интонацию магического реализма^[17].

Юлия Мишкинене, продюсер:

Илья Хотиненко — автор культового фильма «Одиссея 1989». Это было его осмысление своих восьмидесятых. И он давно хотел снять фильм про свои девяностые. С Ильей мы уже не первый раз работаем. Мы вместе сделали фильм «Асфальтовое солнце», который получил приз зрительских симпатий на кинофестивале «Окно в Европу», вышел в прокат, активно востребован на платформах. Фильм «Киноплёнка N8» мне представляется актуальным, осмысляющим наше недавнее прошлое. Эта история глубокая, цепляющая за живое, с прекрасными актёрами и интересной визуальной составляющей^[8].

Кристина Асмус, актриса:

Фильм Ильи Хотиненко «Кинопленка N8» — не нишевое, а очень зрительское кино. Динамичная, жанровая история с фэнтези-аттракционами. История про то, что всякая зависимость — это плохо. Но, несмотря на плотный и непростой сценарий, у нас очень весёлые съёмки. Пожалуй, по атмосфере это самый лёгкий проект, в котором я снималась. Надеюсь, что эта интонация будет чувствоваться зрителю и проект станет заметным событием в индустрии^[8].

Даниил Воробьёв, актёр:

В истории мой персонаж охотится за человеком, который украл большую сумму денег. Но на самом деле он ищет доказательства, что его поколение — это новая формация людей, которая может формировать реальность так, как им хочется. Я обожаю эстетику 90-х — потому что это моё детство, и я испытываю особенные чувства от мысли, что совсем недавно все это было повседневностью, а сейчас запечатано в художественный образ… удивительно!^[8]

Автор «Афиши» пишет: «Из „Киноплёнки № 8“ могло бы выйти лютое аниме (и такой вариант рассматривался авторами), но в итоге получилась удивительная смесь „Последнего героя боевика“, кайдана и „Внутренней империи“ Дэвида Линча (из свежих примеров коллеги припоминают „Отпуск в октябре“ Романа Михайлова). Как и в „Твин Пикс: Огонь, иди со мной“, тут звучит фраза, что „это всё сон“, но рифмовать кинематограф с грёзами стало уже таким общим местом, поэтому не хочется обвинять авторов фильма в копипасте. К тому же раз Ной Хоули цитирует Линча в сериале „Фарго“, то почему Хотиненко нельзя? Другое дело, что „Киноплёнка № 8“ — здорово задуманное, с замахом на культ, но не идеально исполненное кино. Авторам не всегда хватает фантазии, а финалу — какого то запоминающегося психоделического трипа в духе работ Паноса Косматоса („По ту сторону чёрной радуги“, „Мэнди“)»^[3].

«Видеоряд указывает на то, что перед нами пример некого магического реализма: дёрганый монтаж, внезапные рапиды и прочие спецэффекты искажают и без того весьма нездоровую реальность, — пишет кинокритик портала Кино-театр.ру. — Экранная действительность неловко балансирует между бандитским экшном и мистическим хоррором, то и дело проваливаясь в истерическую драму — стараниями пере- и недоигрывающих актёров. Никаких призраков вроде и нет: тот, кого называли Сторожем, и впрямь оказывается каким-то стандартным персонажем из фильмов Юрия Быкова. Вместе с тем параллельная реальность существует, и вход в неё, что симптоматично, лежит через экспериментальное любительское кино. Главное правило — вовремя остановиться и не провалиться в экран, на котором крутится какая-то гипнотическая дичь, доводящая до кровавых мальчиков в глазах»^[23].

Анна Адамайтес (Киноафиша): «Кажется, для Хотиненко сюжет отошёл на второй план, уступив место атмосфере эпохи. В фильме присутствуют элементы криминальной драмы: украденный общак, бандиты и попытки героев найти пропавшего мальчика. Однако эта линия кажется второстепенной и служит лишь для растягивания истории. Мистическая составляющая, напротив, затягивает. Подобно журналистке из „Звонка“, героиня Асмус проводит расследование, которое приводит её к директору кинотеатра, когда-то спасшемуся от действия проклятой плёнки»^[5].

Наталья Бабахина («Метро»): «Говорят, что удачно найденная натура — половина успеха картины, и, видимо, это как раз тот самый случай. Не знаем, где скауты нашли объекты, которые в фильме называются кинотеатром „Луч“ и рестораном „Волна“, но они так интересны архитектурно, что их экстерьеры сразу примиряют с будущим сюжетом готового закатить глаза от очередного фильма про утомившие 90-е кинокритика. Заброшенные здания советского конструктивизма, в интерьерах которых разворачивается эта история, сразу создают притягательную смесь ретро-атмосферы и мистических ожиданий. Через пару сцен становится ещё интереснее: не знаем, насколько нова идея соединить бандитский полупародийный колорит „Жмурок“, лёгкую иронию на ужастики 80-х и киноманскую рефлексию в духе „Пурпурной розы Каира“, но в этом смысле зрелище получилось довольно необычное»^[10].

Ная Гусева (Film.ru): «Главное, что есть у „Киноплёнки № 8“, — шарм видеокассет, психоделическая работа со звуком и монтажом, одним словом, аудиовизуальная составляющая. Как если бы Николас Виндинг Рефн снял фильм Юрия Быкова (или наоборот), но вместо внутренних человеческих бесов рассказал бы про демонический экран (ничего общего с Лоттой Айснер). Фильм не пытается чем-то казаться: не надевает на себя малиновый пиджак, не огораживается брутализмом старых зданий. Хотиненко решил соединить атмосферу московских клубов нулевых годов с корпорацией Tyrell из „Бегущего по лезвию“ и устроить полную вакханалию, продумав при этом каждую деталь. Стоит сказать, что досмотреть „Киноплёнку № 8“ во многом заставляет Кристина Асмус — её постоянное нахождение на нервном пределе катает по эмоциональным горкам даже сильнее внутрисюжетных конфликтов»^[24].

«Если относиться к „Киноплёнке № 8“ как к арт-панковскому высказыванию и смотреть её не на серьёзных щах — можно не хило так кайфануть — зрителя ждёт трэш и угар с огромным мемным потенциалом», — резюмирует Телеграм-канал «Фёдор, Бонд и Чук»^[7].