Иоланда (картина)
«Иоланда» — портрет работы Ивана Леонидовича Лубенникова, написанный в 1983 году. На полотне изображена девушка, задумчиво сидящая за круглым столом на белом фоне. Картина отличается лаконичной композицией и яркими цветовыми акцентами. Хранится в Ростовском областном музее изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Лубенников, Иван Леонидович | |
| Иоланда. 1983 | |
| масло, холст | |
| Ростовский областной музей изобразительных искусств | |
| 88х69 | |
| (инв. Ж-55) |
Описание
На полотне на белом фоне изображена сидящая за круглым столом девушка с чёрными волосами. Фигура представлена по пояс, что характерно для портрета. Слева на волосы девушки накинута красная накидка, а на ней надето светлое платье с красным левым рукавом. Правая рука согнута в локте, ладонь опирается на щёку, придавая образу задумчивое выражение. На столе перед девушкой размещена синяя чашка, что вносит в композицию элемент повседневности. Картина выполнена на белом фоне, что подчёркивает детали одежды и аксессуаров.
Об авторе
Иван Леонидович Лубенников (1951, Минск — 2021) принадлежал к российским художникам эпохи позднего советского и постсоветского времени. Его творческая деятельность пришлась на период трансформаций в отечественной культуре — от конца 1970-х до начала XXI века, когда в искусстве активно развивался постмодернизм, а художественная среда стала более открытой для международных контактов.
Известные работы
Лубенников прославился как монументалист и мастер станковой живописи, работал в жанрах живописи, мозаики, витража, архитектурной композиции. Для его стиля характерны пластические эксперименты, сочетание традиционных мотивов с элементами иронии и театрализации, а также активное взаимодействие искусства с архитектурной средой (московское метро, фасады театров).
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является изображение и художественная интерпретация конкретного человека или группы людей, с акцентом на индивидуальном облике, характере и статусе. В портрете важны сходство, композиция, выбор формата, позы, а также атрибуты и фон, позволяющие раскрыть внутренний мир модели и представить её в социальном и историческом контексте.
Жанр прошёл сложный путь развития: от магических изображений и посмертных масок до расцвета в эпоху Возрождения и зрелых форм в XVII-XIX веках у таких мастеров, как Рембрандт, Веласкес и Репин. В XX веке портрет испытывает влияние кризиса личности и абстракции, но остаётся важнейшим способом фиксации и выражения человеческой индивидуальности.
Хранится в коллекции
Ростовский областной музей изобразительных искусств — художественный музей в Ростов-на-Дону, основанный в 1938 году. Фонды учреждения насчитывают более 6000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Экспозиция охватывает древнерусское искусство, русское искусство XVIII — начала XX века, работы западноевропейских мастеров XVII—XIX веков, а также искусство Востока. Особое внимание уделено творчеству художников Дона и ведущих мастеров XX века, таких как М.С. Сарьян, Б.М. Лавренко, А.И. Лактионов, Н.Е. Тимков. Музей расположен в историческом особняке Петрова, отражающем архитектурные особенности региона.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |