Жёлтое солнце
«Жёлтое солнце» — картина художника Александра Сурикова, написанная в 2020 году. На полотне представлен зимний сельский пейзаж с группой деревянных домов, освещённых жёлтым солнечным светом. Произведение написано в жанре пейзажа. Хранится в Музее изобразительных искусств Кузбасса[1].
Общие сведения
| Александр Суриков | |
| Жёлтое солнце. 2020 | |
| масляная живопись, холст | |
| Музей изобразительных искусств Кузбасса | |
| 79,5х119 | |
| (инв. Ж-1809) |
Описание
На полотне представлен зимний сельский пейзаж. На переднем плане изображена группа старых деревянных домов с разноцветными наличниками и кирпичными трубами. Все постройки и земля покрыты толстым слоем снега. При ярком солнечном освещении снежный покров приобретает нежные розовые, жёлтые и голубые блики. Колорит картины насыщенный, с преобладанием жёлтого цвета.
Об авторе
Александр Суриков работает в областях живописи, поэзии и визуальной поэзии, бук-арта. Его произведения тяготеют к примитивизму, развиваемому как продолжение футуризма. Поэтические тексты выполнены особым рукописным шрифтом, воспроизводимым типографски, образуя «иероглифические композиции», активизирующие эстетическую функцию письма. В единственной книге стихов «Тако-диноко» (М., АРГО-РИСК) этот шрифт воспроизведён типографски.
Известные работы
Его живописные работы продолжают направление русского искусства XX века, опирающееся на приёмы и смысловые интонации наивного искусства. Демонстрировались на персональных выставках в галереях Иркутска, Красноярска, Нью-Йорка; находятся в коллекциях музеев России, Испании, Италии и Канады. Тяга к наивному мировосприятию сопровождается апелляцией к интеллекту и культурной памяти. Каждое полотно превращается в живописную аллюзию и смысловую загадку, где приёмы примитивизма развивают традиции «смеховой культуры».
Жанр
Пейзаж (от франц. paysage — «картина местности») — жанр живописи и графики, посвящённый изображению природного ландшафта, атмосферы и хронологических изменений среды. Ранние образцы встречаются в росписях Возрождения, но жанр получил самостоятельное развитие в XVI веке в Италии и особенно в Нидерландах XVII века в эпоху голландского Золотого века. В XIX веке пейзаж стал центральным направлением в Франции (импрессионизм), России (реализм) и на Североамериканском континенте, где сложилась Школа реки Гудзон. Характерные особенности — внимание к светотени, глубокой перспективе, передаче настроения, времени суток и атмосферных явлений. По тематике выделяют горный, зимний, сельский и городской ландшафт, а по технике — масляной живописи, акварели и пастели; практикуются пленэр и цифровые медиа. Наиболее ранние этюды встречаются в работах Джорджоне и Тициана, хранящихся в Уффици. Известные мастера жанра — К. Моне, И. Шишкин, И. Левитан и А. Куинджи. Крупнейшие собрания работ хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее и Орсэ.
Хранится в коллекции
Музей изобразительных искусств Кузбасса — одно из крупнейших художественных учреждений Сибири. Основан в 1969 году в Кемерове на пр. Советском, 48. Коллекция насчитывает около 6 000 произведений конца XIX века — начала XX века: живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Представлены иконы, дореволюционная живопись (1890–1910-е гг.), школы Москвы и Санкт-Петербурга, а также сибирские традиции. Формируются монографические разделы «Художники о войне», «Автопортрет в искусстве Сибири», «Художественный фарфор: ЛФЗ». В залах стоят постоянные и временные выставки современного искусства Сибири с применением мультимедиа. Здание в стиле сталинского ампира занимает 1 980 м², включая 883 м² выставочных площадей; оборудовано полиграфической базой, багетной мастерской и средствами для доступа инвалидов. Сотрудники — члены Союза художников России, ИКОМ России; регулярно организуют конференции и стрит-арт проекты.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |