Жиляев, Арсений Александрович

Родился 26 июня 1984 года в Воронеже.

В 2006 году окончил факультет философии и психологии Воронежского государственного университета. С 2006 по 2007 год учился в Московском институте проблем современного искусства. В 2010 окончил Школу изящных искусств «Валанд» в городе Гётеборг, Швеция.

С 2003 по 2007 годы участвует в организации квартирных выставок в Воронеже. Один из создателей группы «Пограничные Исследования» (совместно с Ильёй Долговым), а затем «Популярные пограничные исследования» (совместно с Ильёй Долговым и Иваном Горшковым)^[2].

С 2007 по 2008 жил и выставлялся в арт-сквоте в Хохловом переулке^[3].

С 2010 года — член редакционного совета «Художественного журнала». Один из соучредителей Воронежского Центра Современного Искусства. Участник Российского социалистического движения. В своём раннем творчестве («Разумный эгоизм», «Рынок „Труд“», «Радио «Октябрь»») обращается к проблемам современного культурного производства и прекаризации творческих деятелей.

По мнению арт-критика Валентиня Дьяконова, Жиляев к концу «нулевых годов» стал «рулевым» направления «Новые скучные».^[4] C 2011 года начинает делать партиципативные и образовательные проекты^[5][6].

Первую выставку, использующую музей в качестве медиума, сделал в 2009 году в Воронеже^[7]. Начиная с выставки «Педагогическая поэма», обращается к исследованию и реактуализации практик ранней советской музеологии, в частности к экспериментам школы А. А. Федорова-Давыдова^[8]. C 2014 делает проекты, посвящённые художественному осмыслению музея в философии одного из основоположников русского космизма Н. Ф. Федорова^[9] .

Лауреат VI Ежегодной Всероссийской премии в области современного искусства «Инновация» 2010 в номинации «Новая генерация». Лауреат российской профессиональной премии в области современного искусства «Соратник» 2010 и 2012.

В 2017, 2018 годах вошел в Российский инвестиционный художественный рейтинг 49ART, представляющий выдающихся современных художников в возрасте до 50 лет^[10].

Живёт и работает в Венеции и Москве^[11].

Ведёт собственный канал в Телеграме «Чернозём и звёзды»^[12].

• 2024 — «Частные случаи из жизни некоторых лиц», Воронеж^[13]
• 2024 — «Свернуться», Ковров, Владимирская область^[13]

• 2022 — «654395 Years Is Not Enough», Cripta747, Турин, Италия^[14].
• 2021 — «Будни распознавателя образов», Московский Музей Современного Искусства, Россия^[15].
• 2020 — «An Experiment Is Not About Creating Novelty», C+N Canepaneri, Милан, Италия^[16].
• 2017 — «Возвращение», ЦСИ Винзавод, Россия^[17].
• 2016 — «Циолковский. Вторые пришествия», Новая Голландия, Россия^[18].
• 2015 — «Future Histories» (совместно с Марком Дионом), Дворец Каза деи Тре Очи, Венеция, Италия ^[19].
• 2014 — «М.И.Р.: Вежливые гости из будущего», Kadist Art Foundation, Сан-Франциско, США ^[20].
• 2014 — «М.И.Р.: Новые пути в сторону объектов», Kadist Art Foundation, Париж, Франция ^[21].
• 2013 — «Спаси свет!», RND Gallery, Москва ^[22].
• 2012 — «Педагогическая поэма. Архив будущего музея истории» (совм. с Ильёй Будрайтскисом и коллективом проекта), Историко-мемориальный музей «Пресня», Москва^[6].
• 2012 — «Музей пролетарской культуры. Индустриализация богемы», Государственная Третьяковская Галерея на Крымском валу, Москва.
• 2010 — «Разумный эгоизм», Галерея «Риджина», Москва.
• 2009 — «Новый музей революции», Галерея Х.Л.А.М., Воронеж.

• 2020 — Manifesta 13, Европейская биеннале современного искусства, Марсель, Франция^[23].
• 2019 — 5-я Уральская индустриальная биеннале современного искусства «Бессмертие», Екатеринбург, Россия^[24].
• 2018 — «Cosmism», Tensta Konsthall, Стокгольм, Швеция^[25].
• 2017 — «Art Without Death», HKW, Берлин, Германия^[26].
• 2016 — «The Eighth Climate (What does art do?)», 11th edition of Gwangju Biennale, Кванджу, Южная Корея^[27].
• 2016 — 9th edition of Liverpool Biennial, Ливерпуль, Великобритания^[28].
• 2016 — «Museum On/Off», Центр Помпиду, Париж, Франция^[29].
• 2015 — «Rare Earth», TBA 21, Вена, Австрия.
• 2015 — «Specters of Communism», e-flux and James Gallery, Нью-Йорк, США ^[30]
• 2014 — «Детектив», Московский музей современного искусства, Москва^[31].
• 2013 — «Dreaming Russia», Галерея Альбертина, Вена, Австрия.
• 2013 — «Re-Aligned», Tromsø Kunstforening, Тромсо, Норвегия.
• 2013 — «Disobedience Archive (The Republic)», Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Турин, Италия.
• 2013 — «Living as form. Nomadic version», Фабрика, Москва.
• 2012 — «Шоссе Энтузиастов», Дворец Каза-дей-Тре-Очи, Венеция, Италия.
• 2012 — «Под солнцем из мишуры», Главный проект Биеннале Молодого Искусства, ЦДХ, Москва.
• 2011 — «Модерникон», Дворец Каза-дей-Тре-Очи, Венеция, Италия.^[32][33].
• 2011 — «Практика повседневности», Calvert 22 Foundation, Лондон, Великобритания ^[34][35].
• 2011 — «Фантомные монументы», ЦСК «Гараж», Москва^[36][37].
• 2010 — «Модерникон», Фонд Сандретто Ре Ребауденго, Турин, Италия ^[38][39].
• 2010 — «Урок истории», Palais de Tokyo, Париж, Франция.
• 2010 — «Русские утопии», «Гараж», Москва.
• 2010 — «День открытых дверей», Московский Музей Современного Искусства, Москва.
• 2009 — «Машина и Наташа», Фабрика, Москва^[40][41].

• 2013 — «Living as form. Nomadic version», Фабрика, Москва.
• 2010—2011 — куратор площадки молодого искусства «Старт», Винзавод, Москва ^[42].
• 2009 — «Машина и Наташа», Фабрика, Москва ^[43].
• 2009 — «Дальше действовать будем мы» (совм. с Марией Чехонадских), Воронежский центр современного искусства, Воронеж.

• Tracing Avant-Garde Museology
• Second Advents. On the Issue of Planning in Contemporary Art
• Conceptual Realism: The Vulgar Freedom of Avant-Garde Museum Work
• The Places of History
• Вульгарная свобода музейного творчества
• Мой ответ - современное искусство в режиме парадокса лжеца (инт. Кати Морозовой)
• Выбирай сердцем
• Этикa будущего. Искусство в чрезвычайной ситуации появления надежды
• Моя бабушка делала «Рекорды», рекорды делали меня
• Манифест «Хороший хипстер — красный хипстер»
• Научиться быть за
• Знамя труда нашего шинного и кирпичного рая