Женская головка (картина Варнека)

На картине, выполненной в жанре портрета, изображена молодая женщина в темно-зеленом плате, сквозь узко вырезанный ворот которого просвечивает белая сорочка. Темно-русые волосы модели расчёсаны прямым пробором, уложены в узел на темени и обрамлены локонами на висках. Лицо обращено непосредственно к зрителю, а плечи повернуты вправо.

Александр Григорьевич Варнек – представитель раннего русского романтизма в жанре портретной живописи. Отличался мастерским рисунком, гармоничным цветовым решением и умеренным колоритом, тщательной передачей сходства и подбором освещения. В работах использовал технику «холст, масло», сочетая правдивость образа с академической точностью. Среди тем – автопортреты и религиозные образы для домовой церкви Академии художеств.

Известные работы

Ключевые работы включают «Автопортрет с палитрой и кистями в руке» (1805) в Третьяковской галерее в Москве; «Портрет президента Академии художеств А. С. Строганова» (1814) и «Пейзаж в окрестностях Рима» (1809) в Русском музее; «Портрет А. Н. Оленина» (1824) в Российской академии художеств; «Портрет М. М. Сперанского» (1824) в Иркутском областном музее им. В. П. Сукачева.

Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению отдельного человека или группы лиц с целью точной передачи внешности и психологических особенностей. Истоки жанра восходят к античности, но реальный расцвет наступил в эпоху Ренессанса (XVI век в Италии), когда мастера вроде Тициана и Гирландайо экспериментировали с трёхчетвертным ракурсом. В Нидерландах XVII в. портрет стал самостоятельным направлением благодаря Рембрандту и Ван Дейку. XVIII–XIX вв. жанр активно развивался во Франции и России, представителями которых были Давид, Кипренский, Репин, Федотов и Венецианов. Кроме индивидуальных, создавались парные, семейные и придворные портреты, выполнявшие функции статусного и политического символа. Традиционные материалы — масло на холсте и дереве, реже — темпера. Существуют типы: бюст, по пояс, в рост, ракурсы анфаса, профиля, три четверти. В XX в. жанр продолжили реалисты и модернисты, например Серебрякова. Крупнейшие собрания портретов хранятся в Лувре, Эрмитаже, Третьяковской галерее и Метрополитен-музее.

Пермская государственная художественная галерея в Перми (Комсомольский пр-т, 4) основана в 1922 году. На 1680 м² постоянной экспозиции представлено около 50 000 произведений: живописи, графики и скульптуры европейских и российских школ XV–XX веках, декоративно-прикладного искусства России и Востока. Региональные особенности отражены в коллекциях Пермской деревянной скульптуры XVII–XX вв., Строгановской школы иконописи и аутентичных образцах Пермского звериного стиля. Отдельные разделы посвящены искусству Древнего Египта, тибетской бронзе и прикладному искусству Японии, Китая и Индии. Галерея занимает архитектурный памятник XIX века — Спасо-Преображенском кафедральном соборе, спроектированный И. И. Свиязевым.