Пачеко, Джонни
Джонни Пачеко (исп. Johnny Pacheco; имя при рождении — Хуан Пабло Книппинг Пачеко, исп. Juan Pablo Knipping Pacheco; 25 марта 1935[1], Сантьяго-де-лос-Трейнта-Кабальерос, Доминиканская Республика[1] — 15 февраля 2021[2][3], Тинек, Берген, Нью-Джерси, США) — доминиканский музыкант, аранжировщик, композитор, бэнд-лидер и музыкальный продюсер. Одна из ведущих фигур на сцене сальсы в Нью-Йорке в 1960-х и 1970-х годах, один из главных представителей пачанги — смеси кубинских ритмов и доминиканского меренге, популярной в конце 1950-х годов. Популяризовал термин «сальса» и создал группу Fania All-Stars, работающую в этом жанре[4][5]. Основатель и музыкальный директор лейбла Fania Records[6]. Девятикратный номинант на премию «Грэмми». В 2005 году Латинская академия звукозаписи наградила его премией за жизненные достижения.
Общие сведения
| Джонни Пачеко | |
|---|---|
| исп. Johnny Pacheco | |
| Имя при рождении | Хуан Пабло Книппинг Пачеко |
| Дата рождения | 25 марта 1935 |
| Место рождения | Сантьяго-де-лос-Кабальерос, Доминиканская Республика |
| Дата смерти | 15 февраля 2021 (85 лет) |
| Место смерти | Тинек, Нью-Джерси, США |
| Страна | |
| Род деятельности | Музыкант, аранжировщик, композитор, продюсер |
| Сайт | johnnypacheco.com |
Биография
Хуан Пабло Пачеко Книппинг родился 25 марта 1935 года в городе Сантьяго-де-лос-Кабальерос (Доминиканская Республика)[7]. Его отец, Рафаэль Азариас Пачеко, был руководителем и кларнетистом оркестра Orquesta Santa Cecilia. Этот коллектив был одним из ведущих доминиканских биг-бэндов 1930-х годов и первым записал меренге Луиса Альберти «Compadre Pedro Juan». Рафаэль был внуком испанского солдата, прибывшего во время восстановления испанского господства в Санто-Доминго[8]. Мать Пачеко, Октавия Книппинг Роше, была внучкой французского колониста и правнучкой немецкого торговца, женатого на доминиканке, родившейся в семье испанских колонистов[9][10].
Когда Пачеко было одиннадцать лет, его семья переехала из Доминиканской Республики в Нью-Йорк. В детстве он научился играть на нескольких инструментах, включая аккордеон, скрипку, флейту, саксофон и кларнет. Позже он учился в Бруклинской технической средней школе по специальности «электротехника». Некоторое время он работал в этой сфере, но уволился из-за низкой зарплаты[11]. Изучал перкуссию в Джульярдской школе.
Начало музыкальной карьеры
В 1953 году Пачеко играл на перкуссии и пел в группе Гила Суареса. В следующем году он стал сооснователем The Chuchulecos Boys вместе с пианистом Эдди Палмиери, тромбонистом Барри Роджерсом и другими будущими известными фигурами нью-йоркской сальса-сцены: Элом Сантьяго, Майком Коллазо и Рэем Сантосом. Они играли на свадьбах и общественных мероприятиях. Позже Пачеко играл на перкуссии в различных коллективах, включая оркестры ночных шоу, группу Лу Переса The Mambaleros, а также популярные оркестры Тито Пуэнте, Шавьера Кугата и Диориса Вальядареса[11].
La Duboney
В октябре 1958 года Пачеко познакомился с пианистом Чарли Палмиери и присоединился к нему для записи альбома в стиле латин-джаз Easy Does It, выпущенного лейблом Gone Records. Пачеко играл на конгах и бонго. В 1959 году Палмиери и Пачеко сформировали чарангу La Duboney, где Пачеко играл на флейте. Однако вскоре он разочаровался в своей роли в группе: имя Палмиери было на обложках пластинок, а его имя отсутствовало, несмотря на его роль ведущего аранжировщика и содиректора. Кроме того, стиль Палмиери был более сложным и менее коммерческим, тогда как Пачеко предпочитал более простые аранжировки на основе сона. После выпуска одного альбома Let’s Dance the Charanga (United Artists) Пачеко покинул La Duboney, чтобы в 1960 году создать собственную чарангу[11].
Pacheco Y Su Charanga
В 1960 году Пачеко создал свою группу Pacheco Y Su Charanga. Их первый промо-сингл «El güiro de Macorina» / «Óyeme mulata» получил широкую ротацию в Нью-Йорке благодаря диджею Рафаэлю Фонту. Эл Сантьяго, владелец лейбла Alegre Records, предложил Пачеко контракт. Дебютный альбом Pacheco y su Charanga (Alegre LPA-801) разошёлся тиражом 100 000 экземпляров в первый год после выпуска. Успех Пачеко привёл к появлению нового танцевального увлечения — пачанги (сочетание слов «Пачеко» и «чаранга»). Музыка для пачанги находилась под сильным влиянием гибридного стиля быстрого меренге и ча-ча-ча, созданного Эдуардо Дэвидсоном в 1959 году; этот стиль популяризировала на Кубе чаранга Хосе Фахардо[12].
Пачеко гастролировал по США, Европе, Азии и Латинской Америке в поддержку альбома. Pacheco Y Su Charanga стала первой латиноамериканской группой, выступившей в качестве хедлайнера в театре «Аполло» в Нью-Йорке; они выступали там в 1962 и 1963 годах[13].
Успех группы позволил записать ещё четыре альбома для Alegre Records (Volumes 2-5). Пачеко также воссоединился с Чарли Палмиери для двух альбомов: джем-сейшна 1961 года The Alegre All-Stars и совместного альбома Las Charangas. Однако Эл Сантьяго столкнулся с финансовыми трудностями, что повлияло на решение Пачеко покинуть Alegre Records в 1963 году[11].
Fania Records
В конце 1963 года Пачеко познакомился с юристом Джерри Масуччи, и вскоре они основали лейбл Fania Records. Пачеко стал вице-президентом, креативным директором по A&R и музыкальным продюсером нового лейбла. В Fania Пачеко запустил и укрепил карьеры многих популярных исполнителей сальсы. Он назвал лейбл в честь песни «Fanía» Рейнальдо Боланьоса, ставшей известной в исполнении Estrellas de Chocolate на Кубе в 1960 году[14].
Pacheco y su Nuevo Tumbao
Пачеко реорганизовал свою чарангу и превратил её в конхунто, добавив трубы вместо скрипок[11]. Его первым альбомом с новой группой Pacheco y su Nuevo Tumbao стал Mi Nuevo Tumbao… Cañonazo, первый релиз на Fania Records (LP-325). В записи участвовал вокалист Пит «Эль Конде» Родригес. Альбом стал первой из многих записей «compadres» (буквально «крёстные отцы»), как позже стали называть Пачеко и Эль Конде. За исключением заключительной песни «Dakar, punto final», все композиции на альбоме были кавер-версиями, включая упомянутую «Fanía», заглавный трек, а также «El Kikirikí» Эваристо Апарисио, «Cabio Sile Yeyeo» Эдуардо Ангуло, «Pinareño» Чео Маркетти и «Labrando la Tierra» Вальфридо Гевары — песни популярных кубинских артистов 1950-х и 1960-х годов[15].
В 1965 году Пачеко записал три альбома, в двух из которых (Pacheco at the N.Y. World’s Fair и Pacheco Te Invita a Bailar) ведущим вокалистом был Монгито эль Унико. Третий альбом состоял из инструментальных джем-сейшнов (дескарг) и назывался Pacheco, His Flute and Latin Jam[11]. В 1966 году Пачеко работал с Монгито и Чивирико Давилой над записью альбома Viva África[16], названного так в честь недавних гастролей Пачеко по этому континенту[11]. Затем он вернулся к формату чаранги для одного альбома Pacheco Y Su Charanga: By Popular Demand. В 1967 году он записал Sabor Típico с Питом «Эль Конде» Родригесом и Pacheco Presents Monguito, дебютный альбом Монгито эль Унико в качестве ведущего артиста. В 1968 году он записал инструментальный альбом Latin Piper и Volando Bajito с вокалом Эль Конде. Пачеко и Эль Конде затем записали три совместных альбома: Los Compadres (1970), La Perfecta Combinación (1971) и Tres de Café y Dos de Azúcar (1973), а также пять альбомов-воссоединений в период с 1980 по 1989 год[11].
Fania All-Stars
Записав джем-сейшны в кубинском стиле (дескарги) с Alegre All-Stars (1961) и Tico All-Stars (Live at the Village Gate, Volumes 1-3, 1966), Пачеко решил записать концертный альбом, чтобы продемонстрировать состав музыкантов лейбла Fania. Получившийся альбом Live at the Red Garter (1968) имел успех и был описан как «отличное и многообещающее начало для супергруппы»[17]. Среди звёзд, участвовавших в концерте, были пианист Ларри Харлоу, басист Бобби Валентин и конгеро Рэй Барретто[18]. Состав группы менялся с годами, и ко времени их второго шоу Live at the Cheetah (1971) многие участники сменились[19].
Pacheco Y Su Tumbao Añejo
В 1974 году Пачеко заменил Эль Конде (который начал успешную сольную карьеру) на Эктора Казанову и переименовал свою группу в Pacheco Y Su Tumbao Añejo («Пачеко и его старый тумбао», в отличие от предыдущей группы «новый тумбао»)[11]. Они выпустили альбомы El Maestro в 1975 году и The Artist в 1977 году. Однако в 1970-х годах Пачеко, помимо работы с All-Stars, сосредоточился на серии совместных альбомов с артистами лейбла. Он сотрудничал с Селией Крус, Хусто Бетанкуром, Папо Луккой, Пупи Легарретой, Хосе Фахардо, Луисом «Мелоном» Сильвой и Селио Гонсалесом[11]. С Эктором Казановой он выпустил ещё один альбом Los Amigos в 1979 году. После нескольких альбомов-воссоединений с Эль Конде, включая юбилейный альбом к 25-летию Nuevo Tumbao Celebración (1989), Пачеко выпустил ¡Sima! в 1993 году, ставший его последним студийным альбомом[11].
Личная жизнь
От первого брака у Пачеко было две дочери, Норма и Джоанн. От второго брака — два сына, Филип и Элис, которые также добились успеха в музыкальном бизнесе. В 1984 году Пачеко женился на своей давней подруге Куки, с которой прожил до конца жизни[20].
Смерть
Пачеко проживал в Форт-Ли, штат Нью-Джерси. Он скончался в медицинском центре Holy Name в Тинеке 15 февраля 2021 года в возрасте 85 лет после госпитализации с осложнениями, вызванными пневмонией. Похоронен в католической церкви Святой Сесилии в Восточном Гарлеме[21].
Наследие
Пачеко записал и сочинил более 150 песен. Среди них «Mi Gente», «La Dicha Mia», «Quítate Tú (Pa’ Ponerme Yo)», «Acuyuye», «El Rey de la Puntualidad», «El Número Cien» Тито Пуэнте и «Celia y Tito» Селии Крус. Рэп-исполнитель Mangu пригласил Пачеко к сотрудничеству над альбомом Calle Luna y Calle Sol; тот сделал аранжировку, спел в хоре и сыграл на флейте. Пачеко также продюсировал музыку для художественных фильмов. Первым фильмом, над которым он работал, стал документальный фильм 1972 года Our Latin Thing; это был также первый фильм о влиянии сальсы на латиноамериканскую культуру в Нью-Йорке. Его второй фильм Salsa вышел в 1974 году. В 1980-х годах он написал музыку к фильмам «Mondo New York» и «Дикая штучка». Последний был совместной работой с Дэвидом Бирном, вокалистом группы Talking Heads[22]. Несколько треков, которые он аранжировал, продюсировал и/или исполнял, вошли в саундтрек к фильму Warner Brothers 1992 года «Короли мамбо».
Пачеко выступал на благотворительном концерте по борьбе со СПИДом «Concierto Por La Vida» в 1988 году в Эвери-Фишер-холле. Он также сотрудничал с Фондом помощи Испанской федерации для сбора средств жертвам урагана Джордж. В 1994 году Пачеко учредил Стипендиальный фонд Джонни Пачеко для студентов колледжей в Нью-Йорке.
Ежегодно в середине ноября в Леман-колледже проводится Фестиваль латинской музыки и джаза имени Джонни Пачеко[23].
Награды и признание
Пачеко получил девять номинаций на премию «Грэмми» и десять золотых пластинок[22]. Его вклад в латиноамериканскую музыку был отмечен на протяжении всей его карьеры.
В 1996 году президент Доминиканской Республики Хоакин Балагер наградил Пачеко престижной Президентской медалью Почёта. Год спустя Пачеко получил премию Бобби Капо за жизненные достижения от губернатора Нью-Йорка Джорджа Патаки. Кроме того, Пачеко был удостоен премии First International Dominican Artist Award на церемонии Casandra Awards. В июне 1996 года Джонни Пачеко стал первым продюсером латиноамериканской музыки, получившим премию губернатора Национальной академии искусства и науки звукозаписи (NARAS).
В 1998 году Пачеко вошёл в первую группу артистов, введённых в Международный зал славы латинской музыки (ILMHF). В 2002 году ILMHF наградил его премией за жизненные достижения[24].
В 2004 году Пачеко был удостоен премии «Серебряное перо» от Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP).
5 июня 2005 года Пачеко был удостоен звезды на Аллее славы в парке Селии Крус в Юнион-Сити, штат Нью-Джерси[25].
В 2005 году Латинская академия звукозаписи наградила Джонни Пачеко премией за жизненные достижения на церемонии вручения «Латинской Грэмми»[26].
В 2007 году роль Пачеко исполнил Нельсон Васкес в фильме «Певец» с Марком Энтони и Дженнифер Лопес в главных ролях[20].
24 марта 2009 года Пачеко был награждён премией «El Soberano», высшей наградой Ассоциации художественных обозревателей Доминиканской Республики[27].
В августе 2020 года композиция Джонни Пачеко «Celia y Tito» в исполнении Тито Пуэнте и Селии Крус прозвучала в финале 4-го сезона телешоу NBC «World of Dance», продюсером и судьёй которого является Дженнифер Лопес.
Дискография
Как лидер
- Alegre Records
- Pacheco y su Charanga (Alegre LPA-801, 1961)[28]
- Pacheco y su Charanga, Vol. 2 (Alegre LPA-805, 1961)[28]
- Las Charangas (Alegre LPA-807, 1961)[28]
- The Alegre All-Stars (Alegre LPA-810, 1961)[29]
- Que Suene la Flauta: Pacheco y su Charanga, Vol. 3 (Alegre LPA-811, 1962)[28]
- Suav’ito: Pacheco y su Charanga, Vol. 4 (Alegre LPA-820, 1962)[28]
- Spotlight on Pacheco: Pacheco y su Charanga, Vol. 5 (Alegre LPA-827, 1963)[28]
- Fania Records
- Mi Nuevo Tumbao… Cañonazo (Fania LP 325, 1964)[28]
- Pacheco at the N.Y. World’s Fair (Fania LP 326, 1964)[28]
- Pacheco Te Invita a Bailar (Fania LP 327, 1965)
- Pacheco, His Flute and Latin Jam (Fania LP 328, 1965)[28]
- Viva África (Fania LP 330, 1966)[28]
- By Popular Demand (Fania LP 333, 1966)[28]
- Sabor Típico (Fania LP 339, 1967)[28]
- Pacheco Presents Monguito (Fania LP 341, 1967)[28]
- Latin Piper (Fania LP 358, 1968)
- Volando Bajito (Fania LP 363, 1968)[28]
- La Perfecta Combinación с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 380, 1970)[28]
- Los Compadres с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 400, 1971)[28]
- Los Dinámicos с Хусто Бетанкуром (Fania LP 402, 1971)[28]
- Tres de Café y Dos de Azúcar (Fania LP 436, 1973)[28]
- Celia & Johnny с Селией Крус (Vaya VS-31, 1974)[28]
- Tremendo Caché с Селией Крус (Vaya VS-37, 1975)[28]
- El Maestro с Эктором Казановой (Fania LP 485, 1975)[28]
- Recordando el Ayer с Селией Крус, Хусто Бетанкуром (Vaya VS-52, 1976)[28]
- The Artist с Эктором Казановой (Fania LP 503, 1977)[28]
- Los Dos Mosqueteros (The Two Musketeers) с Пупи Легарретой (Vaya VS-63, 1977)[28]
- Llegó Melón с Луисом «Мелоном» Сильвой (Vaya VS-70, 1977)[28]
- Eternos с Селией Крус (Vaya VS-80, 1978)[28]
- Los Amigos с Эктором Казановой (Fania LP 540, 1979)[28]
- Los Distinguidos с Даниэлем Сантосом (Fania LP 549, 1979)[28]
- Las Tres Flautas с Пупи Легарретой, Хосе Фахардо (Fania LP 561, 1980)[28]
- Champ (Fania LP 581, 1980)[28]
- Sabrosura (Fania LP 587, 1980)[28]
- Celia, Johnny y Pete с Селией Крус, Питом «Эль Конде» Родригесом (Vaya VS-90, 1980)[28]
- El Zorro de Plata y El Flaco de Oro (Fania LP 600, 1981)[28]
- Pacheco y Fajardo с Хосе Фахардо (Fania LP 603, 1982)[28]
- De Película с Роландо Ла Сери (Fania LP 613, 1982)[28]
- De Nuevo Los Compadres с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 625, 1983)[28]
- Flying High с Луисом «Мелоном» Сильвой (Vaya VS-100, 1983)[28]
- Jícamo с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 638, 1985)[28]
- De Nuevo с Селией Крус (Vaya VS-106, 1985)[28]
- Salsobita с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 644, 1987)[28]
- Celebración с Питом «Эль Конде» Родригесом (Fania LP 652, 1989)[28]
- ¡Sima! (Fania LP LP 670, 1993)[28]
- Сборники
- Había Una Vez (Once Upon a Time) (Alegre LPA-883, 1970)[30]
- 10 Great Years (Fania LP 409, 1972)[30]
- Lo Mejor de Pacheco (The Best of Pacheco) (Alegre CLPA-7011, 1974)[30]
- La Crema (Fania LP 567, 1980)[30]
- Introducing… Johnny Pacheco (Charly/Caliente HOT121CD, 1989)[30]
- Pacheco’s Party (Charly Latin HOT512CD, 1994)[30]
- Johnny Pacheco (Fania CD 725, 2000)[31]
- The Best of Johnny Pacheco (Charly SNAD524CD, 2001) 2-CD[30]
- Entre Amigos (Bronco BR175CD, 2005)[30]
- El Maestro/A Man and His Music (Fania/Emusica/UMG 773 130 075, 2006) 2-CD[30]
- Pacheco: Reserva Musical (digital, 2008)[32]
Как сайдмен
С Мелани
- Gather Me (Neighborhood/Famous Music, 1971)[33]
С Джорджем Бенсоном
С Кенни Барреллом
С Джей Джей Джонсоном
- Goodies (RCA, 1965)
С Джонни Лайтлом
- A Man and a Woman (Solid State, 1967)[34]
С Лесом Маккенном
- Les McCann Plays the Hits (Limelight, 1966)[28]
С Маккоем Тайнером
- McCoy Tyner Plays Ellington (Impulse!, 1964)[28]
С Каем Уиндингом
- Dance to the City Beat (Columbia, 1959)[35]
С Fania All-Stars
- Live at the Red Garter, Vol. 1[28]
- Live at the Red Garter, Vol. 2[28]
- Live at the Cheetah, Vol. 1[28]
- Live at the Cheetah, Vol. 2[28]
- Live at Yankee Stadium, Vol. 1[28]
- Live at Yankee Stadium, Vol. 2[28]
- Habana Jam[28]
- Live in Africa[28]
- Live in Japan 1976[28]
- Delicate and Jumpy[28]
- Tribute to Tito Rodríguez[28]
- Rhythm Machine[28]
- Spanish Fever[28]
- Crossover[28]
- Commitment[28]
- California Jam[28]
- Social Change[28]
- Latin Connection[28]
- Lo Que Pide La Gente[28]
- Viva La Charanga[28]
- The Perfect Blend[28]
- Bamboleo[28]
- Guasasa[28]
- Live 1994, Puerto Rico[28]
- Bravo[28]
- Viva Colombia (The Cali Concert)[28]
- Live in San Juan 1973[28]
Фильмография
- Our Latin Thing (Fania 1972)
- Salsa (Fania, 1974)
- Celia Cruz and the Fania All Stars In Africa (Fania, 1993)
- Live (June 11, 1994, Puerto Rico) (Fania, 1995)
- Soul Power (2009)
Примечания
Ссылки
- Официальный сайт Джонни Пачеко
- Пачеко, Джонни на сайте Discogs
- Пачеко, Джонни (англ.) на сайте Internet Movie Database