Возвращение с работы
«Возвращение с работы» — картина Анатолия Ивановича Миттова, написанная в 1963 году в жанре жанровой живописи (бытовой жанр). На фоне ярко-жёлтого неба изображена группа из семи человек в оранжевой одежде: двое мужчин несут вилы, а женщина тащит красно-оранжевую тележку; справа виден ствол дерева с оранжевыми листьями, а нижняя часть композиции выполнена в изумрудно-зелёных тонах и украшена оранжевыми цветами. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Анатолий Иванович Миттов | |
| Возвращение с работы. 1963 | |
| материал для картин[d], холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 60 х 70 | |
| (инв. СЖ 2721) |
Описание
На полотне на фоне ярко-жёлтого неба изображена группа из семи человек, одетых в одежду оранжевого цвета. Двое мужчин несут на плечах вилы, а женщина тащит за собой красно-оранжевую тележку. Справа представлена часть ствола дерева с оранжевыми листьями. Нижняя часть композиции, изображающая землю, выполнена в изумрудно-зелёных тонах и украшена оранжевыми цветами.
Об авторе
А. И. Миттов работал в жанрах книжной иллюстрации и станковой живописи, развив индивидуальный стиль на основе чувашского орнамента и народных традиций в период «оттепели» 1960-х. Для циклов «Чувашская старина» и «Чувашский лес» он применял цветную акварель, темперу, фотографию и приемы академической графики И. Е. Репина.
Известные работы
В творчестве выделяются иллюстрации к поэме «Нарспи» К. В. Иванова, триптих «Сказ о Волге», серии «Плуг и борона» и «Жизнь и смерть». Работы А. И. Миттова хранятся в Чувашском государственном художественном музее, Третьяковской галерее, зарубежных коллекциях Silkeborg Kunstmuseum (Дания) и галерее «Эркер» (Швейцария).
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — поджанр живописи, посвящённый изображению сцен повседневной жизни: домашних интерьеров, народных празднеств, ремёсел, семейных обрядов и труда. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах (так называемый «Золотой век»), когда мастера уделяли внимание деталям обстановки и костюму, зачастую с нравоучительным подтекстом. В Англии XVIII века жанровые сюжеты развивал У. Хогарт. Возрождение жанра в XIX веке связано с развитием реализма и социальной тематикой. Для России ключевыми стали работы А. Г. Венецьянова, а также П. А. Федотова и В. Г. Пукирева. Характерны небольшие форматы, тщательно выписанные интерьеры и реалистичная прорисовка деталей. Жанровая живопись развивалась в рамках различных национальных школ и часто взаимодействовала с портретом и пейзажем, обогащая композицию бытовым окружением. Тематика охватывает игру на музыкальных инструментах, приготовление пищи, рукоделие и включает животных как символы верности или статуса. Крупнейшие собрания жанровой живописи хранятся в Рейксмузее, Государственном Эрмитаже и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей (ЧГХМ) в Чебоксарах открыт в 1939 году. Фонды насчитывают свыше 20 000 экспонатов: иконопись, русское и зарубежное искусство XVIII–XX вв., творчество чувашских мастеров XX–XXI вв., народное и декоративно-прикладное искусство Чувашии. Основу экспозиций составляют три постоянных раздела, отражающие развитие чувашского изобразительного искусства. Среди уникальных собраний – живопись И. И. Левитана, Н. И. Фешина, А. А. Кокеля, коллекция чувашских головных уборов и украшений XIX–XX вв. Главное здание музея находится на ул. Калинина, 60; филиалы – отдел русского и зарубежного искусства (ул. К. Иванова, 4) и Центре современного искусства.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |