Бурлака, Юрий Петрович

Ю́рий Петро́вич Бурла́ка (род. 20 июля 1968, Москва) — российский артист балета, педагог и балетмейстер-постановщик, художественный руководитель балетной труппы Большого театра в 2009—2011 годах, с 2017 года работает в Самарском театре оперы и балета (с 2021 года — художественный руководитель балетной труппы). Член экспертного совета премии «Золотая маска» (2025). Заслуженный артист России (2000)[1][2].

Что важно знать
Юрий Бурлака
Имя при рождении Юрий Петрович Бурлака
Дата рождения 20 июля 1968(1968-07-20) (57 лет)
Место рождения
Гражданство  СССР
 Россия
Образование
Профессия
Годы активности 1986 — наст. время
Театр «Русский балет» под руководством В. М. Гордеева,
Большой театр,
Самарский театр оперы и балета
Награды
Заслуженный артист Российской Федерации
Лауреат премии журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Мэтр танца».

Биография и карьера

Родился 20 июля 1968 года в Москве, учился в Московском хореографическом училище, где его сокурсниками были Алексей Ратманский и Владимир Малахов. Выпускался по классу профессора Петра Пестова. После выпуска в 1986 году был принят в труппу московского государственного театра «Русский балет» под руководством Вячеслава Гордеева, где вскоре стал солистом[3].

В 1993—1996 годах учился на балетмейстерском факультете в ГИТИСе (курс Вячеслава Гордеева), затем перевёлся в Московскую государственную академию хореографии, которую окончил с отличием в 1999 году по специальности «педагог-хореограф». В том же году написал учебное пособие «Музыкальное оформление уроков классического танца». В 2000 году в соавторстве с Германом Прибыловым осуществил издание клавира сохранившихся музыкальных номеров балета «Пахита» и записи хореографического текста Мариуса Петипа[3].

Интересуясь музыкой и хореографией русского балетного театра XIX века, принимал участие как балетмейстер в ряде постановок классических балетов и вечеров старинной хореографии в различных театрах России (Большой театр, Екатеринбургский театр оперы и балета, Челябинский театр оперы и балета и др.) и за рубежом. Также участвовал в международных конференциях по сохранению классического балетного наследия, является членом Международного общества Людвига Минкуса[4].

С 2003 года работает доцентом кафедры хореографии и балетоведения Академии хореографии по дисциплине «Классическое наследие и репертуар балетного театра». Начиная с 2006 года работает балетмейстером-постановщиком в театре «Русский балет», в апреле 2007 года стал его художественным руководителем. В том же году написал учебно-методическое пособие «Классическое наследие и репертуар балетного театра XVIII—XX веков»[3].

В 2007—2009 годах осуществил несколько постановок в Большом театре в духе «исторических реконструкций» — «Корсар» (совместно с А. Ратманским, 2007), Гран-па из балета «Пахита» (2008) и «Эсмеральда» (совместно с В. Медведевым, 2009). С 1 мая по 31 декабря 2008 года работал в Большом театре в качестве балетмейстера, с января 2009 года по март 2011 года осуществлял художественное руководство балетной труппой[4].

В августе 2017 года Бурлака был назначен главным балетмейстером Самарского академического театра оперы и балета. В 2019—2021 годах он занимал пост художественного руководителя Академии танца Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге, оставаясь главным приглашённым балетмейстером в Самаре[3].

В августе 2021 года был назначен художественным руководителем балета Самарского театра (бренд «Шостакович Опера Балет»). Параллельно занимал должность худрука Самарского хореографического училища и Фестиваля классического балета имени Аллы Шелест[1].

В 2025 году вошёл в состав экспертного совета премии «Золотая маска» (номинация «Музыкальный театр») на сезон 2024—2025[2].

Репертуар

театр «Русский балет» (основные партии)

Постановки

Вечера старинной хореографии

Фрагменты балетов

Постановки в учебных заведениях

  • «Шопениана» М. Фокина и Гран-па из балета «Пахита» — Академия танца Н. Нестеровой, Москва
  • 2000 — «Лебединое озеро» П. Чайковского — Венская консерватория (совместно с К. Музилем и Э. Тэри)
  • 2003 — «Коппелия» Л. Делиба, хореография А. Горского — Хореографическая ассоциация в Токио, Япония
  • 2005 — «Щелкунчик» П. Чайковского, хореография Л. Иванова — Хореографическая ассоциация в Токио, Япония
  • 2011 — «Миллионы Арлекина», сюита из балета «Арлекинада», музыка Р. Дриго (постановка и новая хореографическая редакция по М. Петипа) — Московская академия хореографии
  • 2012 — «Дно Моря-океана», картина из балета «Конёк-Горбунок», музыка Ц. Пуни, Р. Дриго, Б. Асафьева (реконструкция, постановка и новая хореографическая редакция по А. Горскому) — Академия русского балета имени А. Я. Вагановой, Санкт-Петербург
  • 2015 — «Оживлённый сад», картина из балета «Корсар», музыка Л. Делиба и Р. Дриго (постановка и новая хореографическая редакция по М. Петипа) — Московская академия хореографии
  • 2015 — Pas de trois Океана и жемчужин из балета «Конёк-Горбунок», музыка Р. Дриго (постановка и реконструкция по А. Горскому) — Московская академия хореографии
  • 2016 — «Тщетная предосторожность», совместно с С. М. Мартиросян, музыка П. Гертеля, либретто Ж. Доберваля в редакции М. Мартиросяна, хореография М. Петипа, А. Горского, новая хореография М. Мартиросяна — [ Бурятский республиканский хореографический колледж им. Л. П. Сахьяновой и П. Т. Абашеева]

Постановки в театрах

Библиография

  • 1999 — учебное пособие «Музыкальное оформление уроков классического танца»
  • 2000 — издание клавира сохранившихся музыкальных номеров балета «Пахита» и запись хореографического текста М. Петипа (в соавторстве с Г. Н. Прибыловым)
  • 2007 — учебно-методическое пособие «Классическое наследие и репертуар балетного театра XVIII—XX веков»
  • 2014 — учебно-методическое видеопособие «Классическое наследие в репертуаре балетных школ (Pas de deux — Variation)» (в соавторстве с М. К. Леоновой)
  • 2015 — учебное пособие «Балетные либретто. Россия 1800—1917 гг.» (в соавторстве с А. П. Груцыновой)
  • 2015 — нотное издание «Классическое наследие в репертуаре балетных школ — Pas de deux»
  • 2015 — книга «Балетные либретто в 2-х томах. Москва — Санкт-Петербург 1800—1917 гг.» (в соавторстве с А. П. Груцыновой)
  • 2015 — нотное издание «Классический репертуар балетных конкурсов — Pas de deux и Дуэты» (в 13-и выпусках)
  • 2015 — нотное издание «Классический репертуар балетных конкурсов — Женские вариации — Мужские вариации»
  • 2015 — издание клавира балета «Анюта» В. Гаврилина (редакция В. Васильева)
  • 2015 — издание клавира балета «Лебединое озеро» (редакция К. Сергеева)
  • 2016 — статья «Проблема реконструкции хореографии М. И. Петипа (балеты „Корсар“ и „Пробуждение Флоры“)» (Вестник АРБ им. А. Я. Вагановой)[9]
  • 2017 — статья «Grand pas из балета „Пахита“ и Grand pas „Оживленный сад“ из балета „Корсар“: сравнительный анализ» (Вестник АРБ им. А. Я. Вагановой)[10]
  • 2017—2018 — «Антология балетного либретто. Россия 1800—1917» (составитель, автор комментариев)[11]

Награды и звания

  • 1992 — диплом Всероссийского конкурса артистов балета «Арабеск», Пермь.
  • 2000 — Заслуженный артист России — за заслуги в области искусства[12].
  • 2015 — лауреат премии журнала «Балет» «Душа танца» в номинации «Мэтр танца».
  • 2017 — Специальный приз Экспертного совета премии «Золотой софит» за работу балетмейстера-реставратора[13].
  • 2018 — Номинация на премию «Золотая маска» (лучший балетный спектакль) за балет «Эсмеральда»[13].
  • 2021, 2022, 2024 — Лауреат профессиональной губернской премии «Самарская театральная муза» (за спектакли «Самара Шостакович Балет I», «Дон Кихот», «Раймонда»)[14][5].

Примечания

Литература

  • «Корсар» / Буклет к премьере спектакля Большого театра. — М.: Литературно-издательский отдел Большого театра, 2008. — С. 122. — 128 с.
  • «Эсмеральда» / Буклет к премьере спектакля Большого театра. — М.: Литературно-издательский отдел Большого театра, 2009. — 144 с.