Лавровский, Леонид Михайлович

Леонид Иванов родился 5 (18) июня 1905 года в Санкт-Петербурге.

В 1922 году, по окончании Петроградского хореографического техникума (ныне Академия русского балета имени А. Я. Вагановой) (педагог В. И. Пономарёв), был принят в балетную труппу Государственного академического театра оперы и балета (ныне Мариинский театр) (Санкт-Петербург), где танцевал до 1935 года.

С 1927 года занимался балетмейстерской деятельностью. В 1935—1938 годах — художественный руководитель балетной труппы Малого оперного театра (ныне Михайловский театр (Санкт-Петербург), в 1938—1944 — Театра оперы и балета имени С. М. Кирова (ныне Мариинский театр) (Санкт-Петербург), в 1942—1943 — Ереванского театра оперы и балета им. А. А. Спендиарова, в 1944—1964 (с небольшими перерывами) — главный балетмейстер Большого театра.

Ставил спектакли за рубежом: «Жизель» А. Адана (1957, Будапешт; 1958, Хельсинки и Белград), «Каменный цветок» С. С. Прокофьева (1960, Хельсинки), «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьева (1963, Будапешт).

Организовал первую в стране труппу «Балет на льду» (1959), в 1959—1964 годах был её главным балетмейстером.

В 1948—1967 годах преподавал в ГИТИСе, где вёл курс «Искусство балетмейстера» (с 1952 — профессор). В 1964—1967 годах — художественный руководитель Московского хореографического училища (ныне Московская академия хореографии).

Автор статей по балету.

Член ВКП(б) с 1944 года.

Умер 27 ноября 1967 года (по другим источникам — 26 ноября^[4]) во время гастролей в Париже. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 3). Скульптор памятника Е. Янсон-Манизер^[5].

• Жена — Елена Георгиевна Чикваидзе (1910—1996), артистка балета. Заслуженная артистка РСФСР (1948). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1976)
• Сын — Михаил Леонидович Лавровский (род. 1941), артист балета, балетмейстер и педагог. Народный артист СССР (1976).
• Внук — Леонид Михайлович Лавровский-Гарсиа (род. 1987), театральный актер, режиссёр и педагог, преподаватель актёрского мастерства в Российском институте театрального искусства—ГИТИС.

• Заслуженный артист РСФСР (1939)^[6]
• Народный артист РСФСР (1959)^[7].
• Народный артист СССР (1965)
• Сталинская премия второй степени (1946) — за выдающиеся достижения в области хореографического искусства.
• Сталинская премия первой степени (1947) — за постановку балетного спектакля «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьева (1946)
• Сталинская премия второй степени (1950) — за постановку балетного спектакля «Красный мак» Р. М. Глиэра (1949)
• Орден Ленина (1967)
• Орден Трудового Красного Знамени (1951)
• Орден «Знак Почёта» (1939)^[8][9]
• Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
• Медали.

• Альберт, «Жизель» А. Адана
• Кукли, «Красный мак» Р. М. Глиэра
• Актёр, «Пламя Парижа» Б. В. Асафьева
• Дезире, «Спящая красавица» П. И. Чайковского
• Зигфрид, «Лебединое озеро» П. И. Чайковского 
• Амун, «Египетские ночи» А. С. Аренского
• Юноша, «Шопениана» на музыку Ф. Шопена
• Жан де Бриен, «Раймонда» А. К. Глазунова
• Фашист, «Золотой век» Д. Д. Шостаковича
• Участник танцевальной симфонии Ф. В. Лопухова «Величие мироздания» на музыку 4-й симфонии Л. ван Бетховена

• 1927 — «Грустный вальс» на музыку Я. Сибелиуса
• 1928 — «Времена года» на музыку П. И. Чайковского
• 1935 — «Катерина» на музыку А. Г. Рубинштейна и А. Адана

• 1929 — «Симфонические этюды» на музыку Р. Шумана
• 1929 — «Шуманиана» на музыку Р. Шумана
• 1934 — «Фадетта» (на музыку «Сильвии» Л. Делиба)
• 1934 — «Испанское каприччио» Н. А. Римского-Корсакова
• 1937 — «Тщетная предосторожность» П. Л. Гертеля в аранжировке П. Э. Фельдта
• 1938 — «Кавказский пленник» Б. В. Асафьева

• 1940 — «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьева

• 1944 — «Жизель» А. Адана (новая редакция)
• 1945 — «Раймонда» А. К. Глазунова
• 1946 — «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьева
• 1946 — «Шопениана» на музыку Ф. Шопена
• 1949 — «Вальпургиева ночь» из оперы Ш. Гуно «Фауст»
• 1949 — «Красный мак» Р. М. Глиэра
• 1952 — «Фадетта» (на музыку «Сильвии» Л. Делиба)
• 1954 — «Сказ о каменном цветке» С. С. Прокофьева
• 1960 — «Паганини» С. В. Рахманинова
• 1961 — «Ночной город» Б. Бартока
• 1961 — «Страницы жизни» А. М. Баланчивадзе, художник — В. Доррер, исполнители: Тамара — Р. Стручкова, Н. Тимофеева, Георгий — Ю. Жданов, М. Лиепа, Андрей — В. Васильев.
• 1961 — «Симфонические танцы» С. В. Рахманинова
• 1966 — «Классическая симфония» (постановка для учащихся МаХУ)

• «Триптих» на музыку С. С. Прокофьева - А. М. Баланчивадзе
• «Болеро» на музыку М. Равеля^[10]
• «Классическая симфония» на музыку С. С. Прокофьева
• «Память сердца» на музыку А. М. Баланчивадзе (1967).

• 1959 — «Зимняя фантазия»
• 1961 — «Снежная симфония»

• 1951 — «Большой концерт» — хореограф на репетиции
• 1959 — «Балет Большого театра в Америке», документальный фильм
• 2005 — «Метаморфозы Леонида Лавровского», документальный фильм о хореографе (52 мин, режиссёр Н. С. Тихонов)

• 1954 — «Ромео и Джульетта», фильм-балет (совм. с Л. О. Арнштамом)
• 1964 — «Секрет успеха», фильм-балет (совместно с А. В. Шеленковым, сценарий совместно с А. В. Шеленковым и Л. О. Арнштамом)

• Конюс Н., Лавровский Л. Хореографический текст балета А. Адана "Жизель" / Эльяш Н.. — М.: Музыка, 1975. — 60 с.

• Л. М. Лавровский. Документы. Статьи. Воспоминания. — М.: ВТО, 1983. — 422 с. — 10 000 экз.
• Станішевський, Ю.О. Балетний театр Украiни [Текст]  : 225 років історії / Юрій Станішевський. - Київ : Музична Украiна, 2003. - 440 с. : іл

• В 1993 году в Москве было основано хореографическое училище Михаила Лавровского. В 2006 году, став из частного государственным бюджетным учреждением, оно было названо в честь его отца, Леонида Лавровского.