АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Бульвар одиночества

«Бульвар одиночества» (нем. Boulevard Solitude) — опера в семи картинах композитора Ханса Вернера Хенце на либретто Грете Вайль и Вальтера Йокиша по роману Антуана-Франсуа Прево «История кавалера де Грие и Манон Леско». Премьера состоялась 17 февраля 1952 года в Земельном театре Ганновера.

Общие сведения
Опера
Бульвар одиночества
Композитор Ханс Вернер Хенце
Либреттист Хенце, Ханс Вернер
Источник сюжета История кавалера де Грие и Манон Леско[1]
Жанр лирическая драма
Первая постановка 17 февраля 1952[1]
Место первой постановки Земельный театр Ганновера
Длительность
(прибл.)		 ок. 1,5 часов
Место действия Франция
Время действия современность (около 1950 года)

Содержание оперы

Первая картина: «Зал ожидания вокзала крупного французского города»

Посреди вокзальной суеты студент Арман де Грие и его друг Франсис читают в ожидании поезда. Когда объявляют поезд, Франсис прощается и уходит. Появляются Манон Леско и её брат; Манон садится рядом с Арманом, а Леско идёт к бару. Арман и Манон непринуждённо беседуют. Она направляется в пансион в Лозанне; он мечтает о подруге, но девушки большого города кажутся ему недосягаемыми. Оба понимают, что страдают от одиночества. Внезапно они решают уйти вместе. Леско наблюдает за этим, не вмешиваясь.

Вторая картина: «Маленькая мансарда в Париже»

Манон и Арман живут вместе в бедной квартире. Они счастливы, но у них заканчиваются деньги. Арман бросил учёбу, а его отец прекратил выплачивать содержание. Он собирается пойти к Франсису, чтобы попросить взаймы. Появляется Леско и рассказывает о встрече со старым Лилаком, богатым человеком, который стал бы хорошим покровителем для Манон и сейчас ждёт перед домом. Он советует Манон безжалостно исполнять свои желания: чем жёстче она будет обращаться с поклонниками, тем выше поднимется. После некоторых колебаний Манон соглашается. Она подаёт Лилаку условный знак из окна.

Третья картина: «Элегантный будуар месье Лилака»

В квартире своего поклонника Манон пишет письмо Арману, рассказывая о своей новой жизни в богатстве. Она сожалеет, что не может его принять, но каждый день после обеда высматривает его из своего экипажа в парке. Входит её брат и с упрёком рвёт письмо. Поскольку она отказывается дать ему денег, он взламывает сейф Лилака. Однако хозяин дома застаёт его на месте преступления и выгоняет обоих.

Четвёртая картина: «Университетская библиотека»

Арман и Франсис занимаются в библиотеке. В то время как Франсис увлечён книгами, Арман может думать только о Манон. Франсис рассказывает, что накануне видел её в кафе с новым поклонником. Арман не может поверить, что она замешана в краже. Франсис встаёт и уходит к другим студентам. Тем временем Манон садится рядом с Арманом и читает вместе с ним его книгу — любовные стихи Катулла, содержание которых отражает её собственную ситуацию. Они клянутся друг другу в любви и, как ни в чём не бывало, вместе покидают библиотеку.

Пятая картина: «Притон»

Арман спасается от реальности с помощью наркотиков. Леско входит с молодым Лилаком и продаёт ему кокаин. Лилак просит Армана замолвить за него словечко перед Манон. Когда появляется Манон, одурманенный Арман воспринимает её как танцовщицу, а себя считает Орфеем, потерявшим Эвридику. Манон уверяет его, что по-прежнему любит. Лилак усаживает Армана в кресло, где тот засыпает, и уходит с Манон. Леско следует за ними. Молодая девушка передаёт Арману письмо, в котором Манон приглашает его на следующий вечер в квартиру Лилака, так как тот уезжает. Арман снова засыпает.

Шестая картина: «В доме Лилака-сына»

Сцена разделена: показаны прихожая с телефоном и спальня Лилака-сына с большой кроватью. Серое утро. Манон и Арман провели ночь вместе. Входит Леско со слугой и торопит их уходить. Пока возмущённый слуга говорит по телефону, Леско советует паре воспользоваться чёрной лестницей, чтобы их не заметили. Леско восхищается картиной, стиль которой напоминает ему Пикассо, и вырезает её из рамы. Троицу застаёт Лилак-отец, которого вызвал слуга. Лилак удивлён, увидев здесь Манон. Его прежняя привязанность к ней вспыхивает вновь, и он хочет увести её в спальню. Манон ищет отговорки. Тем временем слуге удаётся знаками обратить его внимание на Армана и Леско, спрятавшихся за портьерой. Лилак велит вызвать полицию и запирает дверь. Леско даёт Манон револьвер. Раздаётся выстрел, и Лилак падает. Леско покидает дом с картиной, остальные стоят как вкопанные. Входит Лилак-сын и склоняется над мёртвым отцом.

Седьмая картина: «Перед тюрьмой»

Манон арестована за убийство. В серый зимний день её должны перевести в другую тюрьму. Для отчаявшегося Армана это последняя возможность увидеть её. Пока он ждёт, прислонившись к стене и отдавшись своим чувствам, ворота открываются. Полицейские выводят нескольких связанных девушек. Площадь заполняется прохожими и детьми, поющими «Jubilate, exultate». Оба Лилака также наблюдают за сценой из экипажа.

Оформление

Стихи либретто были намеренно «искусственно зарифмованы» Грете Вайль. Текст содержит цитаты на французском и латинском языках, которые в остальном немецкоязычном тексте кажутся инородными телами и символизируют отчуждение Армана от реальности. В отличие от первоисточника, опера не морализирует, а описывает «базовое чувство одиночества как в отношениях, так и во всех социальных ситуациях» (Вульф Конольд). Действие перенесено в современность (1950-е годы). Так, карета заменена поездом, страсть Армана к игре — наркоманией, монастырь — университетской библиотекой. Романтизированная смерть Манон на руках возлюбленного исключена. В конце оперы она молча проходит мимо него, даже не взглянув. Персонажи изображены схематично и отстранённо. В соответствии с художественными идеалами времени создания, они сильно объективированы. Любая форма эротики в выражении отсутствует. Таким образом, эта версия истории Манон прямо противоположна чувственным интерпретациям Обера («Манон Леско»), Массне («Манон») или Пуччини («Манон Леско»).

Вместо непрерывного драматического развития Хенце последовательно использовал независимые друг от друга отдельные эпизоды, соединённые оркестровыми интерлюдиями. Тем самым он следовал идеалу эпического театра.

Как сценически, так и музыкально Хенце сознательно нанизывал клише. Опера содержит, например, элементы бельканто, формы остинато в стиле Игоря Стравинского или песни в духе Курта Вайля, французскую народную песню, а также аллюзии на Иоганна Себастьяна Баха, Жака Оффенбаха, Жана Кокто, биг-бэнд-джаз Стэна Кентона, блюз или парижский мюзик-холл. Одна последовательность аккордов заимствована из оперы Пуччини «Богема». Это описательная музыка без прямой идентификации с главными героями. Лишь в интермеццо изредка встречаются эмоциональные всплески. Для создания шумового фона вокзала в начале оперы Хенце имитирует методы конкретной музыки с помощью ударных, то есть чисто инструментальными средствами.

Одиночество («Solitude») персонажей символизируют танцоры, сопровождающие некоторые сцены. Балет и пантомима присутствуют в четырёх картинах. В первой картине они изображают «суету путешественников, официантов, продавцов сигарет», в четвёртой — действия студентов в библиотеке, в пятой — действие кокаина, а в седьмой, среди прочего, прохожих, детей из пансиона, а также нескольких фигур Манон и Армана в виде танцовщиц и Пьеро. Музыкальный диапазон хоровой партии простирается от шпрехгезанга до гомофонной фактуры. Отстраняющий эффект имеет также обмен традиционными голосами отца (тенор) и сына Лилака (бас).

Музыка полностью выведена из одной двенадцатитоновой серии, но при этом демонстрирует широкий спектр различных стилей. Оркестровые фрагменты свободно перемещаются между тональностью и атональностью. Вокальные номера ориентированы на музыкальные формы XVIII и XIX веков. Двенадцатитоновые структуры закреплены за «небуржуазными» персонажами. Музыка «реакционно-коррумпированного общества», напротив, скорее тональна и консервативна.

Оркестр

Состав оркестра оперы включает следующие инструменты:

История создания

Познакомившись летом 1950 года с супругами Грете Вайль и Вальтером Йокишем, Хенце решил написать балет-оперу в стиле «Прусской сказки» Бориса Блахера. Как и «Манон» Массне и «Манон Леско» Пуччини, она должна была основываться на романе Антуана-Франсуа Прево «История кавалера де Грие и Манон Леско». Конкретного заказа не было. Сценарий набросал Йокиш, а его жена написала либретто. Вскоре после этого Хенце начал писать музыку и завершил её год спустя. Название вдохновлено фильмом Билли Уайлдера «Бульвар Сансет», который Хенце посмотрел в Париже.

После безуспешных переговоров с Мюнхеном и Гамбургом премьера состоялась 17 февраля 1952 года в Земельном театре Ганновера в постановке Вальтера Йокиша. Сценографию и костюмы создал Жан-Пьер Поннель, хореографию — Отто Крюгер. Музыкальным руководителем был Йоханнес Шюлер. Первая полноформатная опера Хенце поначалу привлекла мало внимания. На первых представлениях сопротивление вызывало прежде всего отчуждение известного сюжета. Однако позже произведение оказалось очень успешным, и последовало множество других постановок в Германии и за рубежом.

Примечания

  1. ↑ 1 2 Mesa F. Opera (англ.): an encyclopedia of world premieres and significant performances, singers, composers, librettists, arias and conductors, 1597-2000 — Jefferson: McFarland & Company, 2007. — P. 39. — ISBN 978-0-7864-0959-4

Литература

  • Hans-Joachim Wagner: Studie zu „Boulevard Solitude – lyrisches Drama in 7 Bildern“ von Hans Werner Henze (= Kölner Beiträge zur Musikforschung 154). Gustav Bosse, Regensburg 1988, ISBN 3-7649-2368-7.

Категории