Бретонская невеста
«Бретонская невеста» — портрет советского художника Климента Николаевича Редько, написанный в 1934 году и хранящийся в Владимиро-Суздальском музее-заповеднике. На портрете изображена бретонская невеста в бордовом платье и белом национальном свадебном уборе[1].
Общие сведения
| Редько, Климент Николаевич | |
| Бретонская невеста. 1934 | |
| масляная живопись, холст | |
| ФГБУК "Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник" | |
| 42x34, в раме | |
| (инв. Ж-675) |
Описание
На оплечном портрете изображена молодая женщина с тёмно-русыми волосами, уложенными в причёску; фигура представлена в фас, взгляд опущен вниз. Она одета в бордовое платье с зелёным воротником-шалькой и в белом национальном свадебном головном уборе с ниспадающими узкими лентами; в ушах — серьги. Фон выполнен в коричневых тонах.
Об авторе
Климент Редько — представитель советского живописного авангарда 1920-х — начала 1930-х. В основе техники – сочетание плоских цветовых полей супрематизма и функциональной структуры конструктивизма. Упор на геометризированную композицию, контраст тоновых пятен и линейную стилизацию. В 1922 году совместно с Никритиным и Тышлером основал группу «проекционистов».
Известные работы
Жанрово сосредоточен на историко-политических композициях («Восстание», 1924—1925, постоянная экспозиция ГТГ), портретах участников Парижской коммуны – Адриена Лежена (1940), и ландшафтах Крыму, Кавказе, Русском Севере, Заполярье. Применял диагональную композицию, насыщенный колорит и динамическую ритмику.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению внешности и внутреннего мира личности. Возник в Античности, сформировался в эпоху Ренессанса в Италии и Испании. Расцвет жанра пришёлся на XVI век—XVII век: итальянские мастера (Л. да Винчи, Рафаэль) обратились к психологической глубине модели, североевропейские художники (Рембрандта, Ван Дейка) усилили драматизм светотенью. В эпоху Барокко и классицизма развивались разные подходы к идеализации формы. В Испании XVII века портретисты Д. Веласкеса и Ф. Гойи обогатили жанр социальным контекстом. В XVII—XIX веках портрет сохранял востребованность при дворах и буржуазии; в России XVIII века заметны работы В. Боровиковского и Д. Левицкого. Характерные черты: точная анатомия, нюансы мимики, выверенная поза, внимание к одежде и атрибутам. Ключевые техники — масляная живопись, пастель, акварель. Крупнейшие собрания хранятся в Эрмитаже, Лувре и Третьяковской галерее. Специфические понятия: «жанровый портрет», «канонический портрет», «бюст». В XX веке авангардные направления кубизма и экспрессионизма расширили представление о форме и цвете портрета. Новые материалы (акрил, смешанная техника) позволили экспериментировать с фактурой. В современных практиках портрет активно сочетается с цифровыми технологиями.
Хранится в коллекции
Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник — государственный музей-заповедник во Владимирской области, объединяющий 56 памятников архитектуры XII—XVIII веков. На его территории расположены ансамбли во Владимире, Суздале, Гусь-Хрустальном, Боголюбове, Кидекше и Муромцеве. В коллекциях музея-заповедника представлены собрания нумизматики, археологии, древнерусского искусства и живописи. Экспозиции демонстрируют образцы белокаменного зодчества XII—XIII веков и памятники оборонного, жилого и церковного зодчества. Музей организует свыше 35 постоянных и временных выставок. Восемь объектов включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО как Белокаменные памятники Владимира и Суздаля.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |